公共领域的一天快乐!从施蒂格利茨Severini 12艺术家的工作现在是无版权限制

版权长度(通过世界各地的地图杜克大学/维基)

快乐公共领域的一天!当我们做每一个一年在Hyperallergic我们看的视觉艺术家工作1月1日进入公共领域。

哦,不是在美国,因为,多亏了版权期限延长法案》,没有出版工作将进入公共领域在这里直到2019年(在这段时间可能会有另一个扩展)。杜克大学法学院的研究中心的公共领域指出,“在延长期内,国会也改变了法律,这样每一个创造性的工作是自动受版权保护,即使作者并没有。”

你检查上面的地图,可以看到每个国家的版权的长度。世界的很多地方有版权的结局创造者死后50年或70年,这意味着文化的贡献在1946年或1966年去世的人进入公共领域。

公共领域审查再次围捕了其中的一些文化名人的2017级,包括科幻作家h . g . Wells风景画家保罗纳什,超现实主义作家Andre Breton包豪斯艺术家纳吉,现代主义作家格特鲁德·斯泰因,禅宗支持者d·t·铃木摄影师阿尔弗雷德施蒂格利茨、作家伊夫林。沃。

下面是一个选择的12个艺术家——有些评论类的,别人没有的工作正进入公共领域,从第一次世界大战illustrator抽象表现主义一个有影响力的人物。他们都反映了20世纪初的多样化的视觉运动。

阿尔弗雷德施蒂格利茨(1864 - 1946)

阿尔弗雷德施蒂格利茨、“格鲁吉亚奥基夫”(1920),铂金打印(通过乔治伊士曼房子/维基)

阿尔弗雷德施蒂格利茨是一个有影响力的摄影作为艺术的早期支持者,包括通过他的画廊,展出中与其他现代艺术。之际,尽管他的户外摄影的大自然的混乱(城市场景通常覆盖雨雪),他还亲密铂打印在工作室,如他妻子的肖像画家格鲁吉亚奥基夫。

纳吉(1895 - 1946)

纳吉”II(建设II)”(1924),石油和石墨在画布上,45 5/8 x 53 5/8英寸,在视图中纳吉:未来的礼物古根海姆博物馆(Hyperallergic作者照片)

纳吉的重点是大型展览去年在曼哈顿的古根海姆博物馆。回顾强调连续实验前包豪斯的老师,他的生活在1946年被剪短,51岁,白血病。建构主义绘画特征相交的几何的身体,他融化在他的烤箱树脂玻璃雕塑成奇怪的形状,他创造了惊人的广告,如1936年设计帝国航空公司。

阿尔贝托·贾科梅蒂(1901 - 1966)

阿尔贝托·贾科梅蒂(图片由保罗·蒙蒂,通过1962年欧洲文化信息和图书馆/维基)

瑞士雕塑家和画家阿尔贝托·贾科梅蒂最出名的是他的大步,柔软的身体受到古代艺术和现代主义形式。他也有他的艺术的罕见的荣誉被哲学家让·保罗·萨特:“贾科梅蒂知道空间是癌症,和吃东西;雕刻,对他来说,是把脂肪空间,他压缩空间,以排除其外在性。”

鲍勃·汤普森(1937 - 1966)

鲍勃·汤普森“Le Roi琼斯和他的家庭”(1964),油画,博物馆博物馆和雕塑花园,华盛顿特区史密森学会(©鲍勃·汤普森的房地产;由迈克尔•罗森菲尔德画廊有限责任公司、纽约、纽约;由李Stalsworth照片)

虽然鲍勃·汤普森在20年代末,当他1966年死于服药过量在罗马,他留下了数以百计的生动的艺术作品。非裔美国艺术家结合大师和抽象表现主义的影响在他的画中,包括那些目前在展览会展出垮掉的一代的ZKM |艺术和媒体中心的卡尔斯鲁厄的德国。

保罗·纳什(1889 - 1946)

保罗纳什,“春天在战壕里,脊木材,1917”(1918),伦敦帝国战争博物馆(©泰特)

保罗纳什目前,他在回顾在泰特英国美术馆1946年死于心脏衰竭,57岁。一生中,他用超现实主义和现代主义的风格加上紧张军事两次世界大战的场景。例如,在第一次世界大战的一幅画,在此期间他曾在英国陆军军官和一名官员战争艺术家,死树扭曲海沟的填充,角士兵。

约瑟夫·斯特拉(1877 - 1946)

约瑟夫•斯特拉“布鲁克林大桥”(1919 - 20),油画(通过耶鲁大学美术馆/维基)

出生于意大利的印度约瑟夫·斯特拉是迷恋的城市运动新工业化的纽约市,如康尼岛的狂热的行动,他的画作的视图吗去年一个展览在布鲁克林博物馆。布鲁克林大桥还是游乐园的灯光,似乎一切都在他的作品中通过一个万花筒。

佛罗伦萨富勒(1867 - 1946)

佛罗伦萨富勒,“不可”(1900),油画(通过美术馆南澳大利亚/维基)

1867年出生在南非,佛罗伦萨富勒作为一个孩子搬到墨尔本,澳大利亚,在那里她学习艺术。她是成功的,通过20岁的时候,她能留下工作的家庭教师工作室。她为肖像画和风景画,流行的贫困在澳大利亚。

汉斯·霍夫曼(1880 - 1966)

汉斯•霍夫曼《无题(黄色表绿色)》(1936年)在达拉斯艺术博物馆(照片沙龙Mollerus Flickr /)

出生在德国,汉斯•霍夫曼1932年移民到美国,在那里他独特的抽象表现主义风格产生了重大的影响,不仅因为其鲜明的色彩和立体结构,也通过他的工作作为一个老师。他在1933年开始了他的第一所学校在纽约,它发展成为汉斯·霍夫曼美术学院。

阿道夫•德•梅耶尔(1868 - 1946)

阿道夫•德•迈耶(1914)(通过“杯子”相机工作/维基)

时的名字阿道夫•德•迈耶可能不是突出的今天,他是一个多产的摄影师在20世纪早期,采取从国王乔治五世的画像舞者露丝圣丹尼斯。他生活的许多细节是很难确定的,比如他的标题“男爵”或的细节似乎婚姻德•梅耶尔的便利,谁是同性恋多娜玛丽亚贝雅特丽齐奥尔加阿尔伯塔卡拉乔洛。他被聘为时尚的第一次正式时尚摄影师1914年在洛杉矶,死于1946年。