英国通过战争和发现超现实主义艺术家画

伦敦——在1921年,保罗纳什在一个低迷的状态。在遭受频繁发作晕倒和抑郁死后他的父亲和情感创伤的战争——他,第一次的艺术家步枪然后之一英国官方战争艺术家——纳什和他的妻子玛格丽特Odeh搬到Dymchurch英格兰南海岸。这对夫妇在接下来的四年,纳什恢复的同时,不断与绘画的关系。这个简短的缓刑奠定了纳什的复苏在英国艺术作为英国感性的象征和避雷针国际现代主义。

泰特英国回顾纳什的职业,艺术家的第二(第一2003年在泰特利物浦),使固定在很大程度上模糊的区别纳什的关注与国际超现实主义和爱国主义的倾向。后者是最明显的作品从1921年到1925年,纳什在Dymchurch期间,伯克希尔哈撒韦公司,和Whiteleaf。工作从这一时期的特征是丘陵起伏的景观点缀着国家房屋、树木丛生的蘑菇型白色,纳什描绘了清爽的蓝色的天空,和锯齿波形成了鲜明对比动态战时委托英国军事工作和信息产业部推动纳什成名。虽然他为超现实主义原则的应用被广泛赞扬他的画作的1920年代和30年代,他的画是最引人注目的能力他的调色板来承担他的作文缺乏毅力。定义他的战时油画的混合调色板(第一次世界大战和第二次世界大战)和他的晚期作品的柔和的调色板软化他们的残暴和不可知性,因此将战争艺术家的角色定位为翻译而不是闯入者。

在战场监视这个解释立场是纳什的运气,他的天赋。在伊普尔突出西部服务时,纳什遇到小主要订婚,但后被遣送回伦敦打破一根肋骨。他离开后不久,他的整个团被杀。虽然伤势痊愈,纳什回忆说他见过:景观是生长在绿色和黄色,尽管战争的破坏,描绘1918年的画作《春天在战壕里,脊木,1917年。“这幅画是在其对细节的关注有些矛盾:士兵们的影子身体不涉及理性形式,他们的立场在前台罢工一个上面的岩石和崎岖的树定位不精确的平衡。这是天空的蓝色玉黍螺,黑暗中,常春藤覆盖的树干最迷茫。他们馅饼凉爽似乎与泥泞的橄榄和地球音调的士兵的制服和建议的时间位移——它是晚上,天,还是介于两者之间?同样,1944年的绘画“德国之战”功能分离的系统:虽然战斗建议的行动使补丁的棕色,绿色,灰色,和大海和地平线是由大型平面中风的油漆,一个淡粉色orb顶部左边的绘画和白色和粉红色中风直接在画布上函数的中心凹陷相对于周围,混乱的模糊。这样,纳什也不能让战争场面容易概念化,他也不破坏他们的材料的影响。他轻微的入侵淡颜色的报价而不是一种合理化的累加效应的残暴他见证。

纳什的战争画是唯一的方式行使一个更明智的策略在他的艺术。几个部分回顾地址——甚至抨击——纳什的关系等艺术家的超现实主义和赞赏基的影响是可见的在纳什的概念和正式的方法来画后纳什看到1928年的意大利艺术家的作品。包括这些部分的工作是代表纳什的试验和跟踪他的旅程从感兴趣的象征意义威廉·布莱克的诗歌本体论方面的困扰致力于调查形式。然而,他们远没有在概念上具有挑战性的作品艺术家纳什试图效仿,他们比其他人更迷人纳什正式自己的作品。

在倒数第二和展览的最后部分,纳什的概念和正式的新鲜的回报。空中一节生物编目工作在第二次世界大战的爆发,当他再一次做出了官方战争艺术家的艺术家的咨询委员会——一个特别强调的一系列水彩画德国飞机坠毁。“手提袋米尔(死海)”同样是基于大量的失事飞机纳什观察到考利在牛津郡附近;参差不齐的描绘的残骸中呈现为蓝色波浪强调形式的锋利的边缘,但整体色调构成,在天空和大海形式上又融合在一起,呈现一个凉爽的影响。同样,绘画Equinox部分组成统一的痴迷太阳,月亮,和死亡的幽灵徘徊(象征性地代表大型浮动,鲜花)。在这些绘画,一个可怕的阴影粉红色的建立一个严重的大气,不是源自纳什的超现实主义绘画的面向对象的象征意义,还是从泥泞的挣扎在他的战争画,但位于中间空间保留的重力。

纳什是久负盛名的英国艺术历史上对他的注意力,他周围的世界——捕捉和折射战争和内化作用国际艺术运动他的家乡英格兰。然而,在泰特回顾,最有力地传达他的聪明才智小心使用颜色来传输影响。

保罗纳什仍在泰特英国美术馆(米尔班克、伦敦、英国)3月5日,2017年。