奥利维亚Guterson有祖传的模式进入当代艺术

并不是所有的故事都是用文字写的。一些编码模式——旋转,弯弯曲曲地和曲折的行已经刻在石头或织进布在几乎每一个文化中几代人。奥利维亚Guterson,也被称为午夜橄榄,这些古老的模式传统到当代艺术,从她的俄罗斯,乌克兰,犹太人,非裔美国人根创建一个令人眼花缭乱的新的装饰语言。

一个错综复杂的表面设计窗帘毫不费力地Guterson的雕塑,好像出现了有机。如果你还没有制作模式之前,你可能会觉得它变得乏味的相同形状一遍又一遍。相反,她发现它愈合,告诉Hyperallergic,“这冥想的练习感觉精神和祖先,似乎就像我来自每个人的语言。”她把模式作为另一种形式的语言,把从她的多元文化的家庭在符号和记忆。她德系的祖母是一个缝被子,甚至缝合自己的桌布。Guterson记得家里充满了一系列辉煌的模式,凝聚瓷器的小玩意和烛台。墨水的工作,这些记忆联锁与影响从非洲面具,纺织品,从她的南方黑人祖母的圣诞装饰品同样巨大的艺术收藏。那里,记忆还包括开胃的味道:“还有我们烹饪的香料,干我们的地面。所有的通知此模式语言,感觉至关重要的对我来说,能够是我是谁。”

“只有这么多的模式,”她继续说。“被周围所有的时间是真的很舒服。“她祖母的纺织工作表示敬意,“祖母的最后被子”(2020)骄傲地显示大胆,迷宫一般的几何图形,在折叠面料一起跳舞。工作像“从那里到这里,回来”(2019)编织在一起亮红色和黑色的线层植物在画布上。她作文刚性之间微妙游戏重复、任性的自由流动花园pen-inked葡萄。

在犹太传统中,hiddur戒律的原则使仪式的对象尽可能漂亮,已出版了许多设置通过密集的犹太历史吗装饰装修。这种做法神圣的装饰可以延伸到日常用品。Guterson最近与艺术家合作劳拉·厄尔设计一个木梳题为“哈Aron Imotaynu(我们的母亲的约柜)。”她装饰片和她的签名模式围绕大家手,写在一个Instagram发布“梳是一个有形的自我肯定和可穿戴的扩展。“从正统的头发一边覆盖物使用她的家人的非洲式发型选择和梳子,头发是一个普通的日常生活的一部分和一个非凡的自我表达方式。不管是日常生活应用乳液或选择我们如何装饰自己,Guterson认为,我们的身体是我们“牧师”。

“我认为对于大多数人来说,我们是否知道我们在做什么,有这么多的原因我们穿的项链或戒指,我们穿。仪式的一个重要组成部分是我们为这一天,”她说。

她的点缀也受到她的位置——底特律的城市。“这里有节奏在地上,告诉我做什么。我认为即使我的行间距为不同比当我画的其他地方。“她发现自己吸引到城市的黑人历史深处,除了其传统的犹太社区和团结。而关系并非总是和平吗在两组之间,犹太人和黑人社区之间的近距离导致合作争取公民权利继续这一天。

Guterson公开从事工作范围从画廊壁画与社区创建,逾越节家宴表编织的塑料袋来自社区和公共艺术,她花模式给生活带来城墙。

Guterson接下来是什么?她期待签出一大堆的书从图书馆就称作为MFA学生今年秋天在克莱恩布鲁克艺术学院。她的一个利益是底特律的犹太人的记忆。一旦一个稠密的人口在城市里,很多人都搬到郊区或其他城市。“有很多犹太教堂。我们现在在城市范围内只有一个。“她的调查跟踪的故事一代又一代过去了,无论是日常生活(“人去什么医院?我想知道熟食店的!”)或如何在汽车城犹太人聚集祷告。

近年来改变这些聚会,在底特律和超越。一些倒下被带进数字领域的大流行。其他人已经增加了他们的建筑安全的时代仇恨犯罪上升。创建装饰Guterson暗示未来的项目咒语碗离开寺庙外门保护,另一个从犹太传统工艺的魔力。

当我问及她最兴奋的项目,她立即微笑:“嗯,我生在大流行期间。所以我有一个孩子,几乎两个8月。“Nalo,经常是谁出现在她Instagram页面,现在加入她的日常工作的工作室作为一个创造性的合作者。她着迷于她的孩子的艺术制造,她描述为一个“无忧无虑,non-cerebral只是浸渍的方法。”

通过很多时代的迁移和压迫,黑人和犹太人社区创建的各种方式的艺术发展。Guterson的工作达到收集香料,魔术,和祖先的模式,将其连同她的孩子在未来。