伊朗艺术家Meysam Azarzad的抗议信息:“当伊朗人看到她的脸时,他们把自己的脸揉在地上。”(由艺术家提供,帕梅拉·卡里米翻译)

最近几周,伊朗出现了抗议艺术的激增,这是由马赫萨·阿米尼(Mahsa Amini)的悲剧故事引发的。9月16日,一名年轻女子因违反伊朗伊斯兰共和国的女性着装规定而被道德警察杀害。自那以后,伊朗80多个城市的社会动荡加剧,人们要求正义、个人和政治自由,更不用说数百人被捕和对抗议者(尤其是年轻女性)的暴力。互联网访问仍然受到限制,因为政府规范了它的使用。

在这些抗议活动中,艺术家们在将他们的信息公之于众方面发挥了重要作用。Shervin Hajipour的歌(# Baray-e为了…因为),这首歌是在他的房间里录制的,并在Instagram上发布给有限的粉丝,仅两天时间就在社交媒体平台上被分享了4000多万次。Hajipour从#Baraye抗议推文中,表达了伊朗人的不满和希望,最后强调了“为了妇女,生命,自由”,这是最近抗议活动的主要口号。

来自伊朗(或流亡海外的艺术家)的艺术有一种激进和叛逆的热情,在视觉艺术中也很明显。例如,考虑一下几十位伊朗艺术家的作品——其中许多是女性——他们的作品已经被《华尔街》杂志推荐Hyperallergic而且《卫报》.勇敢的作品具有层次的意义,他们采用了早期的概念和图像,尤其是伊朗人熟悉的概念和图像。Meysam Azarzad在Instagram上分享的海报似乎借鉴了早年的革命主题——两者都有左派而且伊斯兰教1979年帮助推翻伊朗国王政权的派系。他们使用红色、白色和黑色,似乎也将最近的起义与视觉文化结合起来其他全球革命运动.阿扎尔扎德是一位受过平面设计大学教育的电影制作人,他驳斥了任何与伊朗革命海报有关的说法,尤其是那些带有宗教图案的海报。阿扎尔扎德将战斗和倒下的年轻女性的大胆黑白剪影与民族主义诗歌并置,用民族主义的语言强调了她们的勇敢。出现在女性上方的文字内容与11世纪史诗中的押韵对联引起了共鸣Shahnameh(《列王记》)这位爱国诗人Abul-Qasem菲尔多斯.一张海报上,一名手无寸铁的年轻女子向一排排士兵举起了她的拳头。对联赞美的是英雄,但却是典型Shahnameh将男主角的名字改为“战斗女孩”(dokht-e jangi).其他的海报让我们注意到两个16岁女孩的勇敢。妮卡·沙卡拉米和萨丽娜·埃斯梅勒扎德看起来像圣人,但她们都在抗议活动中被打死。这些肖像与对女主人公死亡的诗意哀悼并置,再次以Shahnameh

艺术家Meysam Azarzad他的抗议艺术使用了11世纪史诗中的短语Shahnameh(《列王记》)。左边的海报上写着:“一旦我父亲意识到你杀了我,他就会报复。”右图:“这支庞大的军队毫无用处。的确,一个打架的女孩就值几十万个。(图片由艺术家提供,由帕梅拉·卡里米翻译)

这些作品大多是由平面设计师和插画家为社交媒体平台创作的;然而,它们只是当代伊朗产生的多种艺术形式中的一种。为了应对当前的动荡,许多人放弃了展览和表演,转而通过涂鸦和短暂的装置来“匿名”表达政治观点。艺术家们在伪装中放置了标语挑战该国的神职领导;具有讽刺意味的是,很多人拙劣的模仿伊斯兰共和国的革命口号10月7日,一位匿名艺术家创作了“血腥的德黑兰,把重要文化中心的喷泉染成了红色。为了回应德黑兰沙里夫大学示威者受到的攻击,两名匿名女艺术家在Daneshjoo(“大学生”)公园悬挂红色的树木树枝上的套索.警方迅速撤下了这些装置,但它们的照片仍在社交媒体平台上流传,甚至进入了主流媒体。

然而四十年来,伊朗艺术的反抗已经被压制了。比较平面设计师Pedram Harby的两张海报。左边的这张是为最近的抗议活动创作的,由一张女性的嘴组成,表面上是在表达不满。这幅作品出现在#MahsaAmini标签旁边,在充满自信的“Zan”(女人)和“Zendegi, Azadi”(生活,自由)两个词之间,与Harby之前设计的海报相比,这幅作品似乎很大胆未经许可低语2012年,伊朗戏剧导演阿扎德·甘杰(Azadeh Ganjeh)在普通出租车上上演了一出35分钟的戏剧,每晚上演四次。每一场演出,三名演员都被按顺序接送。演出中的角色都是莎士比亚戏剧中的标志性女性,比如奥菲利亚,她强烈的爱、疯狂和绝望被一个来自当代德黑兰的女人所拟人化,她讲述了普通伊朗人和警察之间的冲突。尽管这部剧带有政治色彩,但哈比的海报依然低调。贴在棉签上的红色红绿灯,暗示着被阻挡和被忽视的威胁。

左:佩德拉姆·哈比(Pedram Harby),《女人,生命,自由》(2022)(由艺术家提供);右:Azadeh Ganjeh,“不允许的耳语”(2013),海报由Pedram Harby设计(由Azadeh Ganjeh和Studio Harby提供)

在过去的四十年里,这种间接的视觉语言一直是伊朗艺术的主要视觉语言,因为所有的艺术都必须得到一个像“道德警察”一样工作的组织的批准。通常被称为Vezarat-e ershad自20世纪80年代初以来,该组织一直在审查艺术。所有分支的伊朗艺术家都不得不即兴发挥来藐视这个组织的规则。虽然MCIG试图压制艺术表达,但它无意中推动了艺术家们更有创造力。长期以来,艺术家们一直采用巧妙的策略来表现不服从,而不是自我审查。像哈比这样的视觉艺术家使用微妙而复杂的图像,而像沙哈布·福图希(Shahab Fotouhi)这样的行为艺术家则采用了德国剧作家贝尔托特·布莱希特(Bertolt Brecht)所说的图像Verfremdungseffekt(异化),这是一种刻意将观众与虚构叙事拉开距离的戏剧手段,而是让他们参与真实的活动,比如模仿表演,看起来像是伊朗完全受制裁的政治圆桌会议,但却在某种程度上挑战了政权的理想和理念。

在我看来替代伊朗,我强调另一个重要的策略:所有类型的艺术家以及与他们合作的策展人和建筑师所采用的空间策略。这些策略包括沿着垂直的区域进入地下,即使获得了MCIG的许可;让自己远离艺术生产的“官方”中心,而是沿着水平轴发展;创建临时装置;空间伪装;通过操纵艺术场所或画廊空间来谈判允许和禁止的界限。通过使用这些空间策略,艺术家们藐视了MCIG的法律,展示了政治敏感的艺术而没有陷入麻烦。

MCIG施加的限制也为非传统的艺术创作模式提供了形式,这些模式并不适用于官方场所。相反,这些艺术形式出现在废弃的建筑、剩余的城市区域和偏远的自然地点。在两伊战争(1980-88)之后,从20世纪90年代开始,在一些破旧和准备翻新的房屋中举办了一些展览(kolangi)观念艺术的复兴形式(honar-e mafhoomi)、行为艺术(honar-e ejra 'ie),以及短暂的艺术(honar-e米拉).许多作品是面向站点的,而不是站点引用或特定于站点的;也就是说,场地的形状、历史、社会经济条件和社会政治内涵并不重要,重要的是该地点提供了传统艺术空间无法提供的表达自由的机会。然而,在2006年伊朗前总统马哈茂德·艾哈迈迪-内贾德当选以及对记者实施进一步限制的前夕,最著名的国有报纸的总部被废弃,Ettela特,成为了Farideh Shahsavarani的里程碑式装置作品的平台。

题为我写,你读Shahsavarani的作品评论了在穆罕默德·哈塔米(Mohammad Khatami)总统执政8年后达到顶峰的新闻自由审查制度。一些报纸版面用带刺的铁丝支架包起来;有的挂在墙上、窗户上和天花板上;还有一些人出现在视频中,伴随着打字机和警笛的声音。展览还专门开辟了一个小房间,用来纪念那些被逮捕和拘留的记者。这总体艺术运用了人类的多种感官,肯定了一种不仅依赖于我们的眼睛,也依赖于我们的身体的艺术观赏形式。Shahsavarani没有从MCIG获得她的特定地点项目的许可,最终在一周后将其撤下。

卡塔洋Karami,好思想,好言语,好行为(2013),阿扎德美术馆,德黑兰(由艺术家提供)

另一种用于压制抗议艺术的空间技术是伪装。2013年8月5日,伊朗总统马哈茂德·艾哈迈迪-内贾德(Mahmoud Ahmadinejad)宣誓连任时,警察袭击了聚集在议会外抗议的人群,逮捕了许多人。面对这样的混乱,艾哈迈迪内贾德呼吁国家团结,并引用伊朗宪法第121条,誓言将自己奉献给“服务人民和……传播正义,避免任何独裁。”艺术家Katayoun Karami参加了抗议活动,他对这些欺骗性的声明感到愤怒。四年后,在下一次选举日,她与策展人Rozita Sharafjahan一起在德黑兰的阿扎德美术馆(Azad Art Gallery)创作了一件装置作品。题为好思想,好言语,好行为这是琐罗亚斯德教(Zoroastrian)的一句古老格言,当游客探索画廊时,这个项目“困住了”他们。卡拉米用激光把第121条的文字从捕鼠器上涂了粘合剂的垫子上刻了出来。垫子铺在地板上,游客无法逃离黏糊糊的东西;卡拉米提醒说,这是一个“总是陷入政治困境”的比喻。一开始,访客和发放许可的MCIG工作人员几乎看不见这些文字;然而,在多次访问后,这些粘稠的垫子变得黑暗,可以辨认。游客们也不情愿地把鞋子上的粘胶带回家。卡拉米是经历过这一切的一代人(如革命、两伊战争、绿色运动),他认为,吸引游客的身体传达了对伊朗政治制度的集体不满。

另一位著名的伪装艺术家是Pooya Aryanpour,他一直在用这种技巧巧妙地嘲弄伊朗的社会和政治限制。他的艺术依靠传统的镜子作品,讽刺地散发出一种宗教气息。伊朗的什叶派神社使用镜子,用破碎的镜子碎片覆盖整个墙壁、拱门、拱顶和天花板,使人的倒影倾斜,这是来自最高级别什叶派神职人员的教诲禁止在肖像前祈祷,包括自己的肖像。在Aryanpour的伪装项目中,值得注意的是2022年的一个悬挂的织物状结构装置,其表面由镜面制作而成。与策展人Maryam Majd和达斯坦画廊合作完成,乱世佳人悬挂在黑暗中,暗指多种文化象征,从纪念宗教节日或伊玛目或殉道者死亡的黑色横幅,到女性理想的面纱——黑色chador。选址是德黑兰南部曾经繁荣的工业区Kahrizak的一个废弃糖厂。Aryanpour解释说,地点的选择与作品的意义有关——同时象征着伊斯兰共和国的黑暗和光明。工厂曾经是生产场所,现在只是一个空置的空间,任其腐烂,象征着整个国家。在达斯坦画廊网站,马吉德的一篇文章将其描述为“美丽,但迷失了”,“直接提到了我们和我们的生活”,相当于伊朗人民“经历的不完整、矛盾和不稳定的情况”的“美学典喻”。

Pooya Aryanpour的安装视图,乱世佳人(2022年)(由达斯坦画廊和艺术家提供)
Pooya Aryanpour的详细信息乱世佳人(2022年)(由达斯坦画廊和艺术家提供)

这里展示的少数几个带有隐性政治信息的艺术例子,证明了自革命后时期以来,艺术家们能够对抗MCIG的微妙策略的传承。也就是说,最近的抗议艺术在今年9月之前就已经开始了。事实上,随着强硬派总统易卜拉欣·拉伊西(Ebrahim Raisi)当选,以及他的内阁颁布新规定,反对的声音有所升级。2021年8月,拉伊西总统新任命的文化和伊斯兰指导部长穆罕默德·迈赫迪·埃斯梅利发布了一项新的“计划”(barnameh为了修改MCIG的规则以进一步“伊斯兰化”艺术,艺术界的每个派别都发表了公开声明,仔细审查这个新的“计划”。艺术家Alireza Amirhajebi在Instagram上写道:“到目前为止,我们已经表现出了弹性(en 'etaf)尽我们所能。但现在是不服从的时候了。sarpichi)……”因此,我们今天看到的是哈桑·鲁哈尼(Hassan Rouhani)总统执政近十年相对灵活后浮出水面的局面的延续。今天勇敢的艺术语言,甚至挑战了最高领袖本人,无疑将在未来几个月和几年里为伊朗艺术定下新的基调。

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帕梅拉·卡里

帕梅拉·卡里米是马萨诸塞大学达特茅斯分校的艺术史教授。她是Alternative…

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