重新审视花在摄影

在1830年代末,威尔士植物学家约翰·卢埃林Dillwyn开始兰花的照片他生长在斯旺西附近的家中。卢埃林的照片被认为是最早使用摄影过程识别植物标本,尽管他自己发现他们缺乏。“我自己玩着银版照相法(原文如此)肖像(几个花),从他们确切的准确性是有趣的,”他写道在1842年写给伦敦的英国皇家植物园的主管,“虽然想要的颜色可以防止它们被美丽的图片。”

颜色出现在摄影一些几十年过去了,但问题仍然存在:摄影师捕捉花咄咄逼人地活力,创新,和漂亮吗?一本新书给一个响亮的是。

植物Photographica:花在当代摄影威廉·a·尤因和达娜厄穿过(Thames & Hudson, 2022)特性200照片过去30年。插图的书是1991年的前任,覆盖了从1835年到1990年。最新版的特性来自30个国家的120多名艺术家使用数字和模拟摄影在各种模式,包括性能、拼贴和纺织品。

一些最具煽动性图片来自艺术家使用鲜花今天的紧迫的政治和社会问题。在这本书的第一照片,被波兰摄影记者在2020年白俄罗斯抗议Jędrzej Nowicki,我们看到一名示威者的手抓住一个小的白色花束与白丝带,反对党的颜色。“三色堇项目”保罗Harfleet文件单三色紫罗兰,滥用同性恋艺术家现场植物。和Thirza Schaap色泽鲜艳,现代的虚无《塑料海洋系列”的特色花卉静物画丢弃废物,唤起艺术家所说的“生态悲伤。”

其他照片是个人、纪录片和好玩的。尤因和穿过的一些选择即兴重复的路上花已经描述了过去,而另一些人推动的新方向。花是一个老生常谈的主题艺术历史上,卢埃林出现在人类生产之前的快照在19世纪。这本书表明他们仍然是一个强大的视觉实验的跳板和意义。