文森特·梵高,“鸢尾花”(1889),油画,29日x 37英寸。(通过维基共享)

从Utagawa Hiroshige茂盛的打印的樱花稀疏的植物的图纸埃尔斯沃思·凯利,鲜花在艺术史是一个永恒的主题。虽然有些有花瓣的物种是一个花园杂草一样普遍,其他人则是最好的形容为“壁花”。根据园艺公司密歇根灯泡,分析30著名作品描绘植物,包括格鲁吉亚奥基夫的画作,草,和安迪·沃霍尔,找到最受欢迎的花朵的艺术。

玫瑰的排名:9的作品特色棘手的植物,包括毕加索的“男孩管”和“年轻的丑角,”从1905年。也成长的玫瑰被萨尔瓦多·达利作品,亚历克斯·卡茨马奈,皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿。

克劳德·莫奈,“睡莲”(1919),油画;39(通过3/4 x 78 3/4英寸维基共享)
葛饰北斋”,红腹灰雀和哭泣樱桃(shidarezakura Uso)”(c。1834),从一个无标题的一系列的花和鸟,颜色木板印刷(通过芝加哥艺术学院)

意料之中的是我们这些幸存下来101年艺术史,百合名列第二,出现在五绘画——其中两个克劳德·莫奈的无处不在睡莲系列中,大约250个人油画的他在吉维尼都自己的睡莲的池塘,在法国北部。郁金香登上三幅画,使得虹膜,木槿,小麦和淡紫色花并列第四。

运行工作的几个明星各种植物,如Ambrosius Bosschaert的的虚无静物的花》(1614),一个粉红色的康乃馨,白玫瑰,和一个条纹郁金香微妙地安排一个花篮信号转瞬即逝的生命和美丽。这不是唯一在黑暗集团与惊人的绘画主题:约翰•埃弗雷特米莱的“欧菲莉亚”(1851 - 52)描绘了可怕的场景在莎士比亚的《哈姆雷特》中当欧菲莉亚淹没在流,勿忘我包围和death-symbolizing罂粟。

Ambrosius Bosschaert,“静物的花”(1614),石油对铜(通过12 x 15英寸维基共享)

研究是,诚然,尽可能科学——样本量小,基本上局限于美国和欧洲的标准,包括只有三个非西方的艺术家,葛饰北斋,草间弥生,和Hiroshige。和团队在密歇根的灯泡,而肯定精通双年展和一年生植物以及如何避免的问题院子里的嫉妒,并不是一个艺术历史的权威。(植物的公司业务78年,然而,卖鲜花通过报纸和广播广告在1940年代早期,现在提供直邮季节性灯泡和植物全国园丁。)

约翰•埃弗雷特米莱,“欧菲莉亚”(1851 - 52),油画颜料在画布上,30 x(通过44英寸维基共享)

尽管如此,这些发现揭示艺术家的一些植物的喜好以及这些令人垂涎的画花朵的价值在高端市场。在这种竞争,卑微的毛地黄花是不太可能的赢家。更受欢迎比现代主义画家在蜜蜂和蜂鸟,钟形柄排名最经常描绘,但功能突出研究的最贵的画布,梵高的《加歇医生像》(1890)。当它获取8250万美元在1990年佳士得拍卖(~ 173美元今天,经通货膨胀因素调整后),有史以来最昂贵的艺术品出售。出售超过之前的世界纪录,这是由另一个华丽的梵高:“鸢尾花”(1889),1987年苏富比拍卖行以5390万美元的价格出售(~今天的1.3亿美元)。

密歇根灯泡指出,然而,无数的花卉艺术杰作仍未被发现的,难以觉察地挂在世界各地的父母的冰箱,无符号的年轻,crayon-wielding作者。

“最简单的事情之一,我们被教导要吸引孩子们植物,树木,花朵,”密歇根州灯泡说。“也许,只是也许,如果我们保持在它与绘画,我们可以下一个梵高和毕加索。”

瓦伦提娜迪Liscia Hyperallergic新闻编辑。来自阿根廷,她就读于芝加哥大学,目前正在她的马亨特学院(Hunter College),在那里她获得了…