精美的致敬特里阿德金斯，巨大的声波雕塑的制造者

密苏里州圣路易斯——特里·阿德金斯是一位即兴创作的艺术家。无论是雕塑、表演、录像还是版画，他的作品都植根于历史，然后注入了一种实验感。他说:“我一直致力于将那些默默无闻的不朽人物的遗产重新安置到他们在历史全景中应有的位置。曾经说过．这一追求在这次重要而精致的展览中得到了展示，Terry Adkins:很好在圣路易斯的普利策艺术基金会(Pulitzer Arts Foundation)。

展览展示了阿德金斯职业生涯中的40多件艺术品，以及他个人收藏的书籍和乐器，突出了艺术家一生对音乐、语言、历史和非裔美国文化的参与。这位艺术家在纽约和费城之间工作，直到2014年去世，他因与独狼独奏团(Lone Wolf Recital Corps)进行多媒体表演而闻名，这是他1986年创立的表演团体，包括桑福德·比格斯(Sanford Biggers)、卡马乌·阿穆·巴顿(Kamau Amu Patton)和查尔斯·盖恩斯(Charles Gaines)等艺术家。这些表演被称为独奏会，探索了非裔美国人历史上代表性不足的人物不为人知的故事，同时融入了阿德金斯最新的艺术创作。这次展览展出了他许多最具纪念意义的雕塑作品，包括“最后的小号”(1995)，由四个18英尺长的黄铜喇叭组成——“arkaphones”——以及“闷鼓”(2003)，由八个低音鼓组成。

不过，这次展览之所以特别有影响力，是因为展出了他一些不太知名的作品。在沉默的(2007-2011)，阿德金斯从这部1929年的电影中截取了三个镜头圣路易斯蓝调这是目前已知的唯一关于标志性布鲁斯歌手贝茜·史密斯的视频。去掉声音后，他制作了一个单频道视频，由三幅运动图像组成的三联画:史密斯的圆点连衣裙、她的脸和手的特写。通常我们会倾听的地方，阿德金斯让我们看。

《哑巴》源于阿德金斯对史密斯在费城缺乏公共纪念碑的失望，这位多产的艺术家在她生命的最后二十年生活在费城。这幅作品既致敬了她的遗产，也唤起了人们的崇敬——这段视频本身就是对这位歌手的纪念碑。的确，史密斯肢体语言的情感强度令人着迷。玛·雷尼是史密斯的朋友，也是他的影响者，她声称自己第一次听到布鲁斯音乐是在密苏里州的某个地方，当我们看着史密斯默唱的时候圣路易斯蓝调，让我们想起了这种音乐形式的力量和历史。

在每个画廊中，人们都会遇到历史人物或事件的轶事:W.E.B.杜布瓦，废奴主义者约翰·布朗，乔治·华盛顿·卡弗，约翰·科尔特兰，1917年东圣路易斯骚乱。就好像你在浏览一本美国历史的视觉教科书，尽管阿德金斯用抽象的方式讲述这些历史，平衡了理智与情感。虽然他的许多雕塑作品都具有即时的美学影响，但每件作品都需要深入参与才能梳理出潜在的叙事。这样做的途径，往往是通过材料。对Adkins来说，他既喜欢制作，也喜欢使用“由别人的手为其他目的制作”的材料，将仪器、金属衣架，甚至裤腿模板改造成新的形式，是一种在特定的社区、地方或历史事件之间建立联系的方式。

响亮的照亮文学，音乐，和视觉的影响，开创性的艺术家。在普利策的标志性建筑中回荡，阿德金斯的作品承载着声音的潜力，即使在寂静中也充满诱惑，吸引着你去听，也去看。

Terry Adkins:很好将在普利策艺术基金会(圣路易斯华盛顿大道3716号，密苏里州)持续到2月7日．展览由斯蒂芬妮·韦斯伯格和希瑟·亚历克西斯·史密斯共同策划。