休斯顿创意地形的历史

休斯顿——每一代人都在告诉下一代人他们城市的艺术场景使用成为伟大的人。但是，当艺术空间，尤其是艺术家经营的空间，往往是短暂的，人们如何判断这种衰落呢?艺术家运营的项目通常独立于画廊或博物馆的市场需求，它们产生于对空间的需求，无论是物理上的还是心理上的。他们已经的70多年来，这里一直是美国艺术家建立创意概念和社区的地方。那么，为什么我们对这些地标知之甚少呢?

作者皮特·格尔森告诉Hyperallergic网站说:“除非有人是摄影师或囤积狂，否则他们内部没有很好的记录。”“事情发展或失败，这不是10年或20年的历史。这些都是陷阱。”格尔松的新书不切实际的空间:休斯顿（不切实际的空间(2022年)重现了这座城市自1947年以来由艺术家运营的场馆的故事。

这本书的诞生，是因为格尔森回应了一篇关于格拉斯尔的帖子，呼吁与不切实际的空间合作，这是一个国家合作项目，在美国出版了一本已倒闭和活跃的艺术家经营的空间选集。不切实际的空间始于2016年的一篇博客文章，当时迈克尔·安东尼·法利(Michael Anthony Farley)为Art F City撰写了一篇题为:我们根本拿不回押金:关于已倒闭艺术家空间的指南。在收到超过100位艺术家的回应后，艺术F城的执行总监帕迪·约翰逊联系了华盛顿特区的环城公共工程公司，制作了这部作品飞行员出版。2018年，约翰逊参加了由艺术家杜茜·伯姆和科里·伊米格在伊利诺伊州香槟举办的研讨会，从那以后，三人一直在撰写这本文集。

作为碰撞:休斯顿的当代艺术场景，1972-1985(德州农工大学出版社，2018)和把城市涂成橙色:休斯顿梦幻艺术环境的故事(历史出版社，2014)，格尔森熟悉这座城市的创意领域，但他认为他不知道的故事还在流传。他在Facebook上众包，广泛撒网，搜集所有建议。大约75家艺术家经营的空间回应了一份问卷，格尔森通过削减商业画廊或酒吧或餐厅的场所，将其缩小到55个。“notsuoH是一个有音乐的酒吧，(在书中)但notsuoH不一样。这是一条模糊的界限。”像DiverseWorks和Project Row Houses这样稳健的场所也包括在内，因为它们最初是艺术家经营的空间，后来发展成了其他东西。他说:“(艺术家经营的空间)可以发展成为一个具有更广泛关注的成熟组织。”尽管这本书已经完成，格尔森仍在接受投稿。“我不是限期警察。我很乐意收集这些故事。我最终会找到一个地方放它们的。”由此产生的文本是一本由社区撰写的第一手证词书。 “I’m just the organizer,” Gerhorn proclaims.

每个场馆都向读者介绍了它的位置、运营年份和创始人的名字。这种问答式的呈现方式可能是公式化的，但它揭示了令人鼓舞的胜利，以及艺术家为自己和他人开辟一席之地所冒的巨大风险。比如联合艺术仓库(Consolidated Arts Warehouse)，这里曾举办过一些重要的乐队，如已故肯尼迪乐队(Dead Kennedys)和原住民乐队(the Natives)，但其中一位创始人卷走了所有的钱;还有杰克和斯蒂芬妮·斯坦纳(Jack和Stephanie Stenner)，他们耗尽了所有积蓄和从斯蒂芬妮母亲那里借来的3.5万美元，成功地在没有电力和管道的钱包大楼(Purse Building)开发了工作室和展览空间。

诗人兼画家维万·艾尔斯-艾伦在1973年接受《卢博克雪崩杂志》采访时谈到娴熟的新美国民俗中心时说:“(开幕前)我没有告诉任何人，因为我不想让任何人告诉我我怎么做不到。”艾尔斯-艾伦对该中心的回应是休斯顿画廊系统将黑人艺术家拒之门外从1970年到1980年，她展出了许多艺术家，如约翰·T·比格斯博士和杰西·洛特，以及几个关于美国黑人艺术的主题展览。她的努力延伸到为高危青年设立的名为“开放田野研讨会”的教育项目。今天，艾尔斯-艾伦已经99岁了住在纽约的弗农山。她无法联系到这本书，所以娴熟的新美国民间中心是格尔森认为对休斯顿艺术史至关重要的十个故事之一，尽管没有创始人的声音，但它还是被收录了进去。

休斯顿没有分区来解决土地使用问题，这意味着任何东西都可以拆除，并被其他东西取代。格尔森在书中写道:“富裕和贫富差距近在咫尺。”历史上的保护措施是存在的，但普遍的态度是德州独有的:没有人告诉我该如何处理我的财产。格尔森解释说:“这就是为什么我们有啤酒罐屋或橘子展。”由于该市对大多数投诉的反应都是耸耸肩，他继续说，“你可以侥幸逃脱很多。充满可能性的城市。”现有的许多关于另类艺术空间的书籍都集中在纽约，休斯顿证明了将目光投向哈德逊河以外的紧迫性。纽约就是纽约，它不像堪萨斯城、波特兰或休斯顿。

当画家艾玛·理查德森·切里在1900年创立艺术联盟时，她卑微的目标是为教室提供艺术复制品，以丰富孩子们的生活。这个看似微不足道的贡献后来演变成了休斯敦美术博物馆。不切实际的空间:休斯顿从默默无闻中拯救故事，记录艺术家在市政计划和博物馆规划的间隙中建立世界的不同表达和能力，这些世界既短暂又重要。“这就是这些小空间所擅长的，也是大空间想要获得的——与社区的神奇互动，”格尔森说。“艺术和生活在艺术家经营的空间中融合。”