满足纹身艺术家冠军身体积极性

几千年来,纹身已经允许我们把身体看成画布。作为装饰或伪装,他们作为永久的提醒对我们真正重要的艺术。别人的纹身可以卷谈论他们的经验,就像他们可以揭示有关艺术家让他们这么多。

也许不足为奇的是,许多纹身艺术家开始在其他学科。画家、插画师、平面设计师,版画复制匠经常把纹身作为更稳定形式的艺术劳动,促进更深层次的人际关系。因此,年轻的同性恋和非白人艺术家正在探索如何既可以补充人体的自然曲线和颜色。

嘉莉Metz-Caporusso的“滚花。”例如,是专门为大号和性别错乱的身体。Metz-Caporusso相信这些花卉设计”强调社会说我们应该感到羞耻的东西,吸引更多的关注,而不是伪装。“Tiaret米切尔的“肚”布鲁姆纹身同样与旋转藤蔓点缀上腹部区域,针对行业工作的污名在肥胖和皮肤疾病。

“有时白癜风的人或在他们的皮肤湿疹可以有不同的音调,影响纹身的过程,”米切尔告诉Hyperallergic。“你一定要学习色彩理论以及如何纹身不同的皮肤状况,我认为这威胁很多艺术家。但是如果这是你想要的职业,那么你必须让每个人都能够使用它。”

这个观点是由马里兰州回荡艺术家克洛伊的格里芬皮肤的花园专攻应用高彩色的墨水黑肤色。工作在一个“psychedelic-botanical”风格,格里芬嵌入太阳,月亮,青蛙,和六翼天使在大胆的颜色,比如红色、蓝色和灰色。

“我有客户告诉我其他店艺术家声称他们只是找不到颜色,这是如此的疯狂,因为我看到美妙的颜色肤色深的人来说,新鲜,治好了,”格里芬告诉Hyperallergic。“我想确保我的每个客户都知道是可能的话,我想我可以提供最好的服务,因为很多人甚至不会尝试。”

除了装饰,纹身也可以发表声明。行文本与厚划线Blansett迦勒的重叠漂亮的皮肤贴,导致一种诗意的身体语言,暗示我们的无常。Blansett声称纹身过程的每一个部分连接到“自我创造”。

“纹身可以标记的经验,大胆地告诉世界我是比这一刻,”Blansett告诉Hyperallergic。“纹身的方方面面identity-building——你去的时刻,你得到什么,你把它放在哪里,如何选择显示它,你把它周围,你如何对待它。从残酷的仪式的黑色项目,trauma-informed handpoke是有效的。”

这与自学艺术家塔玛拉Santibanez描述了“解放”的纹身。二人转的拓宽我们的定义,他们声称,可以超越政治强制个人边界。“纹身可以应对策略、宣言,一个大胆的声明,“Santibanez在他们的书中写道这是魔法吗?(2021)。“纹身是盔甲。能够访问这些类型的表达可以使我们感觉更自由作为个体,并申明价值,带给我们自己。”

为在布鲁克林区的艺术家扎卡里·罗宾逊贝利,个人的话自己可以讲述一个故事。贝利是模糊的文本块把简单的概念如“浪漫”或“柔软”嗡嗡作响的深谋远虑。贝利告诉Hyperallergic的主题不可能连接他们的工作的各个方面。

“我认为纹身是一个变革的实践,”他们说。”尤其是对同性恋人,有机会改变你的身体以可见的方式非常接地,让很多人感觉更在我们的身体。”