艺术家们重新构想了耐克的Cortez跑鞋

在1968年墨西哥奥运会上，耐克想要推出一款名为Nike Aztec的新型跑鞋，以向主办国阿兹特克帝国的历史致敬。然而，与阿迪达斯的一场法律斗争迫使耐克重新命名他们的鞋子，决定以残暴的西班牙征服者Cortez Hernán Cortés命名，他对阿兹特克帝国的衰落负责。1972年夏季奥运会期间，这款鞋正式向公众推出。为了纪念Cortez 50周年，耐克与洛杉矶韩国城的LaPau画廊合作举办了一场展览。

在参观了拉帕之后，我意识到这个展览与其说是为了庆祝产品本身，不如说是为了庆祝人们的生活体验。Nike Cortez 50周年纪念展览包括来自北加州湾区到美墨边境的九位拉丁艺术家的多媒体作品，他们特别从西海岸的经历中汲取灵感。

例如，杰西·玛丽亚·戈麦斯-维勒达(Jesse Maria Gomez-Villeda)的作品《进化》(Evolution)(2021)关注的是下腰时尚——细条纹西装和双色翼尖鞋，与Cortez运动鞋并列，透过铁折痕的超大裤腿，叠加在汽车俱乐部人群的图像上。这些黑白图像的分层模拟了非线性的时间概念，并进一步说明了时尚，如阻特服，如何仍然是布朗社区继续保留的反主流文化立场。

躺在他的cobija，曼努埃尔·罗德里格斯(Manuel Rodrigues)的直视颠覆了刻板印象。在他的自画像《潘·达尔西》(Pan Dulce, 2014)中，他用布朗的男性标志，如背带、科尔特斯运动鞋和洛杉矶突击者队的帽子，重新定义并确立了自己的性别和性取向。劳尔·巴尔塔扎尔(Raul Baltazar)的画作《不可通约的、色情的和不可达到的》(The inable, Erotic and unaccessible, 2017)与现代墨西哥人进行了互动payaso -风格化的场景，颠覆了阿兹特克男权肖像的流行。Gary Ganas Garay、Misty Avila Ovalles和Manuel Lopez的作品利用纸板、针织纱线和丝网印刷等材料，捕捉了一个人重新塑造身份的社会经济关系。

在一个独立的小画廊房间里，扬声器播放瓜达卢佩·罗萨莱斯(Guadalupe Rosales)的夜间音景作品《我生活的小镇》(The town I live In, 2022)。罗萨莱斯用冰淇淋车的声音和警察监视直升机的声音来哀悼和纪念枪支和警察暴力的受害者。以声音空间为中心的是rafa esparza的雕塑作品“解构Cortez: Nuevo Mundo Prophecy: Homie Love”(2022)，他采用了标志性的墨西哥盾形纹章图像，通过拆卸和重新设计运动鞋的部分，提供了新的预言希望。埃斯帕扎采用铁丝网、头巾、袜子、科特兹运动鞋和腰带，表现出蛇和鹰的和谐共存。

就像50年前，拉丁裔社区采用了那些原本具有压迫性甚至贬义的符号和标记(比如Chicano这个词)，并重新定义了它们自己的含义一样，这些艺术家采用了以残暴的殖民者命名的运动鞋，并重新塑造了他们自己复杂的代理机构，呈现了一种新的表达方式和对可能性的想象。

Nike Cortez 50周年纪念展览继续在拉帕画廊(3006西7街，麦克阿瑟公园，洛杉矶)至10月29日。展览由宝琳娜·劳拉策划。