多站点展览抗拒西南艺术家之间的隔离

艺术家和艺术场景在美国西南部分享共同点,辩证法的文化交叉的新兴人口统计、经验、材料、和图解。三位当代艺术家认同墨西哥、Chicanx Latinx起源,和那些来自福斯特连接整个西南-里卡多岛的圣地亚哥Rigoberto卢娜的圣安东尼奥,韦森特告诉阿尔伯克基——汇集地区艺术知识和金融资源组织和管理制定,multi-venue展览儿子de真主安拉y de Aca的儿子/他们从那里,他们从这里。

Hyperallergic采访中,策展人谈论这些节目的动力和目标。除了提高该地区的能见度创造者的颜色,岛,月神,并告诉还讨论了为墨西哥裔美国人创造途径和友谊的重要性,Chicanx, Latinx整个西南艺术家。

露娜解释说,打击隔离在西南艺术家展览还担任过灵感。“艺术家可以看到其他艺术家工作同样在地区和西南地区在同一词汇,”他说。”这也激励着下一代,他开始看到名字看起来像我们的的名字。这些艺术家像我们,理解我们,这是一个大的一部分,为什么我们这样做。我不认为每个人都有看过Latinx当代艺术是什么样子在德克萨斯州,在阿尔伯克基,在圣地亚哥,我们给一个地方带来了这一切,希望把它带到其他地方。”

的儿子de真主安拉y de Aca的儿子在阿尔伯克基迭代——本身州际艺术交流的第二阶段——汇集了60新兴市场和建立了艺术家的作品颜色在西南地区生活和工作。展览在Burque发现家里四个画廊嵌入和响应他们的社区:龟岛美术馆Barelas附近,El Chante: Casa de文化在市中心,展览/ 208和南百老汇文化中心在南方,百老汇附近。

除了社区参与,告诉指出,南百老汇文化中心和El Chante也选择因为他们是空间的引导下,有色人种。Burqueno告诉说,“他们也多数brown-curated空格或布朗领导空间,“强调奥古斯汀南百老汇罗梅罗文化中心,一个展览的艺术家和城市的只有男性馆长的颜色,和赞扬El Chante创始人比安卡Encinias的组织和宣传工作。

尽管Luna策划圣安东尼奥的声部进入记号房子画廊十多年来也在德州双年展的最新多站点迭代,三分之二的儿子de真主安拉y de Aca的儿子的管理者的三岛和告诉新策划大型展览。与固体的高潮,新鲜的视觉体验和程序接地是突出显示成分的宽度和广度。

任何现代国家这些艺术家现在打电话回家,相似之处比比皆是的经验。月神说,“我们都是来自不同国家,但我们有很多共同之处。有很多相似之处我们的养育之恩和我们的社区的状态。在旁边的区域边界,我们来自世界各地。我墨西哥边境美国和我们有一个复杂的关系——没有边界。现在我们有物理边界,把这些艺术家在看到相似之处——不仅在主题也在媒介。”

的作品儿子de真主安拉y de Aca的儿子拥有多重性的材料。从飘渺的或前卫,Paseno艺术家穆维拉波斯的原始现场性能埃尔阿瓜,nos carga-传统colcha锡工作,告诉“自然来色素——当代,包括在媒介艺术激情的探索和实验证据。

岛说:“这不仅仅是一幅显示,雕刻,雕塑,有一切。看到艺术家的工作在各种各样的媒体也激发了其他艺术家,开放他们的想法的艺术。也许他们认为自己作为一个画家,现在他们将考虑扩大他们所做的雕塑或处理纺织品。”

在南百老汇文化中心,儿子de真主安拉y de Aca的儿子展览贯穿9月29日,展示了话语表达画家的工作包括Adrian Delgado之间“樱桃”(2021),瓜达卢佩埃尔南德斯的“梅尔卡多圣胡安”(2021),杰Pigford“El矮小黑人”(2022),并告诉自己“Ahi Viene韦森特”(2022)。Jenelle指控的“风景挂毯”(2022),精湛的纺织艺术由念珠,金属栅栏,棉花和腈纶纱,观点,和对象引用穆维拉波斯的“埃尔阿瓜,Nos Carga”性能+照片玻璃,“La Necesidad y苏Peligro。”

在出版时,三个展览网站- El Chante展览/ 208,龟岛——他们的课程。以上和El Chante横跨在壁炉架,当代艺术画廊的色彩斑斓的墙壁进行对话。创建的松树,杨木根、石膏和天然色素,和密封trementina清漆,弗兰克扎莫拉“El Quinto Sol”(2020)让人联想起耶稣的thorn-crowned面貌恶魔聚集的公鸡或眼镜蛇的伪装。横跨“El Quinto Sol”阿尔伯特·阿尔瓦雷斯的“驱逐”(2022)和“猪人”的谴责(2020 - 21),acrylic-painted面板描述世界末日场景代表社会正义——神圣的和人造的。

龟岛的展览包括作品展示创造性建设,从埃琳娜·巴卡的作品在蓝图,胭脂红,云母,“发芽”(2022)和“黄金时刻”(2022)杰瑞·蒙托亚的传统锡repujado(金属压花)氧化绿锈,“圣胡安迭戈”(2022)和“La Dolorosa”(2022)。展览/ 208,一个无标题的工作从2020年未燃烧的粘土、钢铁、织物、和混凝土的雏菊Quezada Urena共享空间与乔斯林Salaz程式化的怀旧的石油肖像,“Mi母亲”(2011)和“Mi Padre”(2011),以及亚历杭德罗Macias充满活力的多媒体影像作品“不见了(隐藏)”(2022)和“El Guerito”(2022)。

由于其馆长的前瞻性眼光,关闭三个展览网站几乎重叠与卫星节目儿子,儿子de Aqui de Aca的在圣达菲。一些艺术事实画廊展出通过El Chante 10月2日也显示,像Eric j·加西亚仙人球水墨画交替的征服者和自然历史——“外来物种(牛)”(2022)和外星人入侵(机器人)”(2022)——和奥黛丽蒙托亚watercolor-and-acrylic怪异图案盘“咳咳”(2022)。块循环从龟岛到事实包括“La佰乐de Las Flores”(2022),在colcha羊毛,木头伊冯瓦妮莎萨莫拉巴斯克斯以及瑞秋Tapia的温暖,光谱油画“圣费利佩·德·内里”(2022)。

在事实画廊,儿子de Aqui儿子de Aca中心的恒星通过颜色的创造者——包括策展人、艺术家前面所提到的,和2 hermano,加芙坎波斯,亚历山大Canchola,劳里加西亚琼斯,拿破仑情史Beltran冈萨雷斯,萨尔冈萨雷斯,产品,所的的厄尼Lucero布兰登Maldonado,彭特斯Jazmine索尼娅•罗梅罗和塞布丽娜“——在圣达菲,一个国际目的地,艺术作品,艺术传统和当代,主要是作为消耗品。

这份报告被编译、视频tarp-shielded工人拆除吉尔伯托·古兹曼- 1980左右的圣达菲壁画多元文化的——Vladem当代扫清了道路,新墨西哥艺术博物馆的一个新的分支社交媒体上流传。告诉解释说:“为什么不把这个坏蛋节目中心的一个城市,试图掩饰我们的墙吗?我们进去和展示能力和人才这幻想地抹去。”