芝加哥——我不喜欢表达“你你。”·普利策奖得主小说家怀特黑德写道一个专栏纽约时报早在2015年,解释了我的许多原因,远比我所能,但基本上可以归结为有问题的自恋文化和重复短语的discussion-ending方面。作者这篇文章的评论部分——是的,我读他们;他们依然让人着迷- - -不认为怀特黑德真正理解青少年,包括自己在内,实际使用在对某人做某事的反应有点奇怪但最终无害的。

那种温柔的接受似乎很酷的我,所以我将尝试在这里使用“你”的孩子这些天,特别是作为思考的框架少数否则显示目前在芝加哥美术馆无关。艺术一直是一个非常奇怪的是,在这里我指的是人们尽可能多的对象和动作——并且可能永远如此。我谈论Fluxus分数和粉红色的狗伊娃和阿黛尔过去30年的夫妇所畏惧自己秃头,来自未来的浓妆的,无性的生活艺术品。但艺术也是一个更微妙的古怪,有点奇怪的东西但最终无害,和能结构整个机构工作多年。我说这里的艺术家描绘条纹模式几十年来一个广场;致力于使101鸭诱饵,永远不会欺骗任何家禽;他写书的线程和金属叶和岩石。我们真的不眨一下眼睛的艺术世界,但也许我们应该。有点古怪的很长一段路。

可以找到条纹一个小调查展示新工作,米歇尔Grabner米奇视图。“新”是一个有趣的术语:虽然显示的绘画和雕塑都是在2022年完成,他们可能已经在很多点在艺术家的30年的职业生涯。疯狂生产Grabner,亲爱的教授,尊敬的评论家,著名策展人,现在组织者自己的调查——这是极不寻常的,但谁更好?——深入重复作为主体和过程。单调是她的事。她在青铜投手工婴儿毛毯,永远生绿锈普通针;吸引了一百万人前来石墨线形成闪烁的星群爆发圆板;收集、清理和掩盖鱼罐头的盖子和标签仍然附呈。画廊包含一流的这些和其他一些长期系列的例子,但米歇尔Grabner节目不会完全没有条纹,条纹,是丰富的。使用油漆主要是她熟悉的织物中创作模式在粗麻布,改变颜色和画笔宽度和画布大小但总是维护的基本姿态每检查一个画笔描边。 Gingham also figures on the jam jar lids that Grabner collects and embeds into beautifully finished planks of walnut alongside other lids — silvered trash can covers, bronzed container tops — making of them a collection of flat circular things from daily life, like constellations and ellipses. I know I will try to imagine that the next time I go grocery shopping.

奥利瓦安装的工作BTWXT # 1在嘉莉Secrist画廊,芝加哥(Nathan Keay照片,由嘉莉Secrist画廊)

鸭子诱饵奥利瓦的工作,虽然他们中的一些人看起来令人信服地可以像鸭子那样插入浅水湾或者岸边他们中的许多人甚至不接近。他开始让他们同时在住所罗杰·布朗在新布法罗,密歇根灵感来自布朗自己的诱饵的集合。布朗是一个常年和特殊的收集器,所以诱饵不确定的事情。然后大流行,瓦特的项目有关,并继续做。他原计划101,但他没有停止在这一点上,他还没有。他们从倒下的树木制成的手工雕刻的木质,发现对象,加上偶尔购买的部分,像锡脚从专业标本商店购买。目前在两个本地显示,他们可以看到上汽教员休假三年BTWXT # 1在嘉莉Secrist画廊,他们概括的创造力和幽默可以从限制和重复出现,尽管有极大的困难。谁知道鸭子可以由一个钻电池,刷马桶的刷子,一个橙色的沙袋,破碎的柳条篮子,一个破旧的棒球帽,一个灯泡,一个木制拐杖,一个旧的遥控器,一个单一的匡威运动鞋,一堆皱巴巴的纸袋子绑在一起,一个生锈的一对钳子,一堆人字拖,一个肮脏的拖把头,塑料打火机,一个面包卷,花园软管,或喷嘴?谁知道坏诱饵可以这样好的雕塑吗?

金属的书叶,线程,由Dianna Frid和火山岩,他们出现在时间是纺织她最近的个展艺术家的书籍和墙片在艾伦·柯柏走画廊。Frid并不类型或打印她的书:她织补和剪切并粘贴层。话像一条线缝薄或厚的疤痕。他们重复,分手的间距和断行,消失在表达沉默。彩色页的“内核”转身一块厚厚的黑色的黑曜石,依偎坐在穿过一个洞的中心,每一页都布满了闪闪发亮的金属箔,泄漏像熔岩从火山口。末日手风琴状褶皱卷epigraphically重复和碎片这句话“你不没有看到它的到来,“画布页面之间填满绣爆炸、漫画图形部分,一部分宇宙的沉思。你永远不会看到任何Frid最好的工作,功能词,绑定,页面,用精致的克制和主题。

你真的永远不能看到任何的到来,事实上,没有任何真正激动人心的,自称是艺术。创建它的人总是生活和工作的宗旨“你你”不管这句话惹恼了他们。我仍然讨厌说但是没关系,我有艺术来帮助我。

米歇尔·Grabner《无题》(2022),细节,石油在粗麻布,240 x 357英寸(由艺术家和米奇)
Dianna Frid,“你没有没看见未来”(图片由汤姆·范·Eynde礼貌艺术家和艾伦·柯柏走画廊,芝加哥)
Dianna Frid,“内核”(2022),艺术家之书(图片由汤姆·范·Eynde礼貌艺术家和艾伦·柯柏走画廊,芝加哥)
安装的观点一个小调查,米歇尔Grabner在米奇,芝加哥(由艺术家和米奇)

一个小调查,米歇尔Grabner继续在米奇(西大大街1635号,芝加哥,伊利诺斯州)12月18日。展览策划的艺术家。

BTWXT # 1:戴安娜Guerrero-Macia和奥利瓦继续在凯莉Secrist画廊(1637年芝加哥西部大道,芝加哥,伊利诺斯州)在12月17日。画廊的展览组织。

上汽教员休假三年继续在上汽画廊(33东华盛顿街,芝加哥,伊利诺斯州)在12月3日。主任展览是由Staci鲍里斯组织展览、和研究生馆长助理克莱顿•肯尼迪(双马2023)和克里斯汀Magill(双马2023)。

Dianna Frid:时间是纺织继续在艾伦·柯柏走画廊(北迪尔伯恩大街806号,芝加哥,伊利诺斯州)1月13日。画廊的展览组织。

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洛丽·韦克斯曼

洛维克斯曼已经自2009年以来,《芝加哥论坛报》的主要艺术评论家。她在学校教艺术史的芝加哥艺术学院和执行偶尔“60 wrd /分钟艺术评论家,”…

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