罗德尼·格雷厄姆,弥合荒谬和概念,去世,享年73岁

罗德尼·格雷厄姆——加拿大艺术家以荒诞电影短片和剑”photo-conceptualist“实践——周六死于癌症,享年73岁,10月22日。

50-year-long多的职业生涯中,除了他的工作在摄影和电影,格雷厄姆表演艺术,创建视频和图形艺术,雕塑,写历史和诗歌文本,UJ3RK5后朋克乐队的一员。格雷厄姆,谁温哥华太阳报》记录为“一个和蔼的人,非常慷慨,”常常飞他的乐队成员国际展览开口,他们将执行的地方。

格雷厄姆的早期作品灵感来自Photoconceptualism,运动,抓住从1960年代末到80年代,通过摄影和视频为目的,主要并不是审美或叙述。浓度的艺术家在这个模具工作——比如伊恩·华莱士杰夫墙,斯坦·道格拉斯Vikky亚历山大,Ken亮度和格雷厄姆本人——聚集在温哥华,他们后来被批评家和策展人称为温哥华学校(尽管标签抵制它的许多成员)。他们的照片和视频经常混合纪录片和小说描绘城市的城市结构和它的社会现实。

格雷厄姆在他的早期作品之一,创建了一个暗箱,早期先驱相机,使用一个昏暗的房间,承认光通过一个小孔图像投射到一个平面上。他对摄像机针孔的兴趣导致的一系列照片,他捕捉到橡树和显示他们的摄影技术的机制和人类大脑如何处理图像。这些作品之一,名为“威尔士橡树# 1”(1998),收购纽约大都会艺术博物馆,写在文本附照片,“几乎使转换造成的这些图像的反转是深刻的,如果地面一样迷茫变得透明,分支成为根,天空下降。”

今天格雷厄姆的最著名的一幅作品是“烦恼岛”(1997),一个短片是他的贡献第47届威尼斯双年展。在大多数的点火,35毫米短,格雷厄姆明星作为一个男人,穿得像鲁宾逊带着一只宠物鹦鹉,椰子树下休息。原始的岛,海岸的电动蓝色海洋,看起来就像是直接从一个旅游广告。很少发生。当他起床动摇一个椰子棕榈树,椰子的土地权利在他的头上。他回来休息,视频循环。

温哥华当地人可能是最了解他的工作”旋转的吊灯”(2019),一个公共艺术作品,挂在城市的标志性的格兰维尔桥,点亮和旋转一天三次。而不是出现颓废夹具的舞厅,工作是塞在的区域在一个具体的地下通道。安装施工时引起了一些争议的困难增加了标价480万美元,付出一定的代价支付豪华的开发人员。

在他生命的最后,格雷厄姆已经参加了威尼斯双年展,届卡塞尔文献展,和惠特尼双年展。他的工作是在回顾当代艺术研究所的费城,温哥华艺术画廊,和爱尔兰现代艺术博物馆,他被正式任命为加拿大的订单。

“淘气的罗德尼·格雷厄姆的艺术魅力,但它最终是冷漠,仿佛为了娱乐聚会的,即,“纽约时报艺术评论家罗伯特·史密斯在2008年写道的艺术家。“我们当然可以看如果我们选择,但这不是必需的。“这一观点似乎也适用于疾病导致了艺术家的死亡。艺术家伊恩·华莱士,格雷厄姆的50多年的一个朋友,告诉的温哥华太阳报》他应该符合格雷厄姆就在上周。淡化这种疾病直到他死后,华莱士讲述,他说,“对不起,我不得不回到医院。我会看到你当我出去。”