停在曼哈顿中城贾维茨中心外昨天下午是一辆闪闪发光、柔和的金色劳斯莱斯最新型号的车。司机独自坐在车里,耐心地等待着他的乘客,他正在中心观看2022年军械库展的VIP预览。车牌上写着一个佛罗里达居民,并拼出了“想象”这个词,好像在说:想象一下,如果你像我一样有钱。

在经过本·布朗美术和西蒙·李画廊的摊位上一些糟糕透顶的作品后,我听到一个男人对一个经销商说:“我的大多数朋友还在伊比沙岛和法国南部。”这个人就是罗伯特·洛温格(Robert Lowinger),他是一家投资公司的老板,也是10年的艺术品收藏家。他在从首尔Frieze博览会回来的路上,在纽约停留了一天,参加博览会。他的总部在哪里?迈阿密,佛罗里达。

西蒙·李画廊的糟糕摊位军械库展

洛温格既没有证实也没有否认与外面的劳斯莱斯有任何联系,但他同意分享一些关于什么让像他这样的收藏家热血涌动的想法。他对蓝筹艺术家和新锐艺术家都感兴趣,他去艺术展的时候思想开放钱包也同样开放。

“当你买的艺术品升值时,你会觉得自己得到了某种证明,”洛inger说。他承认自己收藏艺术品并不仅仅是出于对艺术的纯粹热爱,也是出于冷静的投资目的。那些说自己购买艺术品只是为了娱乐的富人并没有完全说实话。没人喜欢就这么把钱扔了。收藏是有经济动机的。这也是地位的问题,装饰房子,在朋友来访时向他们炫耀。”

洛温格认为,艺术的好处在于它不受传统金融规则的约束。“其他一切——房地产、股市等——都受到利率的影响。艺术市场则不然。自新冠疫情以来,它只上升了。”

军械库第二次在贾维茨中心展出,有260多家参展商

因此,军械库第二年回到贾维茨中心,有260多家参展商,这意味着在去年受新冠疫情影响的规模缩小后,业务恢复正常。与纽约Frieze Frieze这样的同类展会相比,军械库展给我的印象更高雅、更自信。它对噱头和时尚的依赖更少,整体艺术效果更好。这可能与旧钱收藏家和新钱收藏家之间的差异有关,我不确定。军械库展是纽约艺术博览会中的劳斯莱斯。

把博览会从哈德逊河码头搬到洞穴里的决定也必须说句好话以及更方便的贾维茨中心。在这里你可以真正呼吸,有足够的休息区,有软垫座椅和长凳,让你休息一下,吸收展示的大量工作。

有足够的休息区,有软垫座椅和长凳,让你休息一下,吸收展示的大量工作
平台部分,由托拜厄斯·奥斯特兰德策划

今年策划的两个展区突出了拉丁和拉丁美洲艺术。由Carla Acevedo-Yates策划的Focus关注环境问题。《平台》由Tobias Ostrander策划,通过大型装置重新想象公共纪念碑。我对这些印象并不像它们被放在两个香槟酒吧之间的贸易展上,只会抵消它们试图放大的任何社会变革信息。

特伦顿·道尔·汉考克,《1号土墩,彩色作物体验》(2018)
胡安·费尔南多Herrán,“Héroes Mil(千英雄)”(2015)
肖恩·汤利,《毒气袭击帝王宝座》(2020年)

另一个名为“礼物”(Presents)的展区专门面向10岁以下的画廊,这没问题。新的军械库聚焦计划为纽约一家非营利组织提供了一个免费展位。首个获此奖的是实验艺术和表演空间“厨房”(The Kitchen),它在一个角落贴满了档案录像,并添加了一个播放录音的不起眼的点唱机。那里没什么可看的,真的。

厨房在军械库展上的无趣摊位

在我遇到的不同部分的亮点中,我可以提到来自墨西哥城的艺术家Aurora Pellizzi的挂毯,它是用二手塑料袋或染色羊毛编织成龙格兰纤维网(Istle)。佩利齐的作品在Instituto de Visión的摊位上展出,这是一个由女性领导的画廊,位于哥伦比亚Bogotá和纽约市。

奥罗拉·佩利齐(Aurora Pellizzi),《美杜莎·苏碧娜》(Medusa Supina, 2022),塑料袋条锁钩成maguey纤维结构。
更多佩利齐的挂毯,编织成龙舌兰纤维网(Istle)

同样值得注意的是蒂华纳艺术家Hugo Crosthwaite的作品商队系列在Pierogi画廊的展位。克罗斯韦特给我看了一本他随身携带的速写本,上面是他在蒂华纳-圣地亚哥边境为移民们画的肖像。在这个系列中,他将这些肖像从速写簿转移到小的陶瓷人物上,他还在一个定格动画中描绘了这些人物移民们每天的艰辛。

雨果Crosthwaite的商队系列在Pierogi画廊的展位。
克劳斯韦特给过敏者看他的素描本。背景是Pierogi画廊的联合创始人Susan Swenson

津巴布韦艺术家瓦伦·马蓬德拉(Wallen Mapondera)与南非斯马克画廊(South African Smac Gallery)合作的悬挂纸板雕塑也不容错过。它们提出了身份、政府腐败和殖民主义挥之不去的阴影等问题。但最重要的是,马蓬德拉展示了废弃纸板可以创造出什么奇迹。

艺术家Wallen Mapondera(左)和他的作品在Smac画廊的展位上
瓦伦·马蓬德拉(Wallen Mapondera),《衣领》(Collar, 2022)。硅胶,鸡蛋盒,葫芦,纸板和蜡线。

喀麦隆艺术家Marc Padeu (Jack Bell画廊)的大型绘画作品令人印象深刻,这些作品将基督教的比喻如《最后的晚餐》和耶稣的洗礼进行了当代化和本地化。你也很难不喜欢杰克·朗斯特拉斯的洛杉矶松树尼诺·米尔画廊(Nino Mier Gallery)的系列,这些作品承载着轻快的加州精神。

马克·帕德乌,《Le baptême》(2022)
杰克·朗斯特拉斯,“查维斯峡谷I, 2022 |细棉布|油彩86 x 121英寸,218.4 x 307.3厘米

相比之下,以下是展览中一些差强人意的作品:

松山友和,《他坐,她读》(2021年)
军械库展也不全是精彩的
我很抱歉

一般人可能不知道的是,销售艺术品真的很难,尽管人们都在谈论艺术市场上的大钱。我抓住了巴黎画廊Campoli Presti的共同所有人Emanuela Campoli独自坐在艺术家Kianja Strobert制作的长凳上。她的头发和宇航员的银色鞋子与长凳的颜色很相配。Campoli,谁有在这行干了20年,她对自己在交易会上的销售情况非常坦率。

“这是一个缓慢的一天。我卖了一些作品,但还不够,”她坦白道,并补充说,在最近的巴黎巴塞尔艺术展上,她的运气要好一些。通常情况下,经销商告诉媒体销量很好,不管这是真的还是假的。

沉默了一会儿后,我问坎波利:“你不厌倦这个老游戏吗?”她点了点头。

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哈基姆Bishara

Hakim Bishara是Hyperallergic的高级编辑。他还是布鲁克林艺术家经营的Soloway画廊(Soloway Gallery)的联合总监。Bishara是2019年安迪·沃霍尔基金会和创意资本的获得者。