西尔维亚•费恩见面,最后仍然超现实绘画

加州伯克利。艺术家西尔维亚•费恩,生于11月20日,1919年,100岁的今天,仍然给画廊会谈和采访,还照顾她自己的橄榄树(她最近压82加仑的石油),而且还开裂明智的(在最近的一次谈话,费恩寻思着希望的新丈夫而男人夹麦克风毛皮马甲)。同年出生的安德烈·布列塔和菲利普Soupault写第一个超现实主义作品,费恩可能是最后一个超现实主义艺术家仍然站着。

有一个1988游击队的女孩海报,标题是:作为一个女人的优点的艺术家。说“优势”上市之一:了解你的职业生涯可能会拿你八十。这个引用艺术家喜欢爱丽斯奈尔和路易丝,纽约人长寿,享受到了一些后期升值和名声。作为一个法国女人搬到了美国,中产阶级已经知道很多她在巴黎超现实派人在曼哈顿过速。她呆掉了。“我反对他们,”她说。“他们那么高傲地和宗。”

男性超现实派的问题女性,把模型或性对象,或者在最好的情况下,缪斯女神,但是在过去的十年里女性超现实派有一个明星,在书中像惠特尼·查德威克是2017告别缪斯:爱情、战争和超现实主义的女性显示,在主要的博物馆,如洛杉矶县艺术博物馆(LACMA)梦游仙境:超现实主义冒险的女性艺术家在墨西哥和美国从2012年开始。根据博物馆的网站,包括“标志性人物如路易丝,利奥诺拉卡灵顿,弗里达•卡罗,李·米勒,凯圣人,桃乐丝制革、和Remedios Varo。“不叫是唯一的艺术家展出也出席了开幕:西尔维亚•费恩。不仅还活着,而且还画画。在当前回顾她的工作,西尔维亚•费恩/ 275矩阵在加州大学伯克利分校艺术博物馆和太平洋电影资料馆(BAMPFA),三分之一的近36个绘画展示了2010年之后。

我有机会听到费恩给艺术家开幕式上的讲话,然后坐下来和她谈话之后。

出生并成长在密尔沃基,费恩出席了大学麦迪逊分校,后开始作为一个家庭经济学专业,她转移到艺术部门生逢其时。“我们从模型。这意味着你必须做到每天三小时,每周3次,。…然后就有了这些超现实主义画家。…这是一个离开,而不是走向。它只是发生。“费恩加入了一群有影响力的当地艺术家练习什么被称为中西部超现实主义。

她还学习了一个古老的技术,新的给她。“大学,艺术历史学家开始一个类古人的技术。他选择六的人非常精明的课程…我们开始观察蛋彩画和有很多很多不同的食谱蛋彩画和品种的蛋彩画…我只是做的要求,我想我爱上了它。我开始画越来越多,放弃了油画。所以,我进入自然和只是内在的,我猜。它适合我。现在我画的那么容易,我不能告诉你怎么做。但是我有像小杯子和我混合颜料。我爱它的光滑的质地。我爱它的透明度。 I also love its opacity. And it does have a certain underglow that I like.”

发光给费恩的画一个神奇的,永恒的质量类似于十五世纪到当代的东西。显示打开1946画,“猫岛”(1946),同时完成费恩生活在墨西哥,所以精致,大气,,是的,只,它可能被误认为是一个失去了布鲁盖尔。

墨西哥Ajijic费恩和目的的努力两年多,她的丈夫在二战期间美国空军服役。”在纽约有一个经销商,克劳斯·波尔斯,谁是购买年轻的超现实主义者,他对我说在我离开之前,“当你有足够的作品时,我会给你一个在纽约。的一个大问题。这就是我画的插图。…我17岁或者18岁,最大的美术馆之一的男人在等待我的画。”

1947年,费恩她第一次个展,在波尔斯画廊。这是一个关键的成功,包括积极的墨水《纽约客》。不久之后,费恩和她的丈夫搬到了加利福尼亚州北部,在那里她获得1951年MFA伯克利分校。“我认为如果我得到了我的主人,我能得到一份工作,”费恩表示,与故意讽刺。“女性没有得到工作,”她告诉我。“他们没有得到博物馆。”

不过,费恩一直绘画。海蒂和她有一个女儿,他在一个小的椭圆形画像(费恩和她的丈夫有一个船多年,在此期间她postcard-sized绘画,和小)费恩描绘了作为一个赤裸的婴儿坐在她母亲的怀抱。北方文艺复兴时期满足加州北部,与艺术家自己的麦当娜,握着她的婴儿,有时像基督,持有一个石榴胖乎乎的手。

伯克利分校,后来,亨利Schaefer-Simmern费恩研究和艺术教育家,他的理论对艺术和演化导致费恩密切跟踪自己的女儿的艺术的发展。“我想,好吧,我会救她的图纸,看看会发生什么…所以我救了我的女儿海蒂的图纸大约18年来,直到她上了大学。…然后我坐下来写海蒂的马”。费恩的庆祝首次亮相孩子的先天发展相关的艺术作品与人类艺术发展,于1976年出版,紧随其后第一个图纸:《创世纪》的视觉思维在1993年。在她的书,费恩停止绘画大约30年了。

问她是否后悔这么多年没有绘画,费恩认为,“哦,不,我不得不写海蒂的马!它永远不会再发生在整个世界。“那是为什么啊?“因为你不会有我,谁被Schaefer-Simmern训练。有一个女儿谁会坐在那里,喜欢画画,16年。海蒂的马复制,部分原因是,在大约18书籍。“费恩的写作感到自豪。但是,在80年代早期,她开始画画了。

她很快就创建一个新系列的作品描绘的眼睛,猫,宇宙,和树木。最美丽的和逮捕的一幅作品在当前显示,”这幅画告诉我要做什么”(2012),似乎是树木着火了。“事情有我的手,”费恩说道。“这画本身。“幽灵,燃烧的形状联想从但丁的场景地狱以及看似无穷无尽的火灾使用加州北部,她活了70多年的地方。在她长,生产生活,西尔维亚•费恩的绘画仍在过去和现在的神奇地相遇。

西尔维亚•费恩/ 275矩阵继续在伯克利分校艺术博物馆和太平洋电影资料馆(2155中心圣,伯克利)通过3月1日,2020年。展览会的策划是由导演和馆长劳伦斯与馆长助理卢西亚Momoh剥去外皮。