安装视图Merce Cunningham:为了相机在高线上(图片来自作者Hyperallergic)

语言环境(1980)是查尔斯·阿特拉斯(Charles Atlas)和默斯·坎宁安(Merce Cunningham)舞蹈团合作拍摄的一部30分钟的电影,镜头扮演着许多角色,但不只是一个无动于衷的旁观者。镜头随着舞者移动。它围绕着他们断断续续的安排,在工作室的地板上编织着他们的足迹。当舞者分成更小的模块时,摄像机也会参与进来,在两到三个人的上面和上面扭曲。但很少,如果有的话,相机保持作为外围观察者的位置。当镜头缓缓转向简单地记录舞者的时候,一名舞团成员打破了他们和我们之间的距离,径直跑进镜头里凝视着我们。

Merce Cunningham和Charles Atlas,渠道/插入(1982),(图片由Merce Cunningham Trust提供)

用舞蹈创作作品意味着什么相机吗?在接下来的几天里,从傍晚到晚上7点,高架公园的游客可以在这里探索这个联盟肯宁汉:相机。这次展览在高线公园的频道系列中放映,汇集了三部影片,在这些影片中,摄影机本身扮演着坎宁安舞蹈团成员的核心角色。前面提到的两部电影语言环境(1980)和渠道/插入(1982)是与艺术家兼电影制作人查尔斯·阿特拉斯合作制作的长期从事电影、舞蹈、表演等领域的交叉传播者。沙滩上的鸟(1992)由导演艾略特·卡普兰合作拍摄。

Merce Cunningham和Elliot Caplan,沙滩上的鸟(1992),(图片由Merce Cunningham Trust提供)

正如展览名称所示,这些电影都产生了某种类型的影像事件。人们永远不会觉得这些作品中有两个完全不同的事件——1)舞蹈表演,2)电影的制作是对这种表演的记录。坎宁安以一种非等级的方式将相机作为合作者,它像舞者一样塑造空间。例如,阿特拉斯的定位仪语言环境带着舞者的可控品质平移和缩放;不是机器的轻松,也不是更粗糙的东西颤抖的手持运动。在海滩鸟类的镜头,卡普兰美丽诡异的黑白镜头保持不变,但让观众有机会迷失在广阔的舞蹈中,就像表演者有条不紊的微动作一样。约翰·凯奇的配乐以及相同的黑白服装使舞者们看起来像鸟一样,这与电影的精心剪辑和慷慨取景的镜头完美结合。

看坎宁安和阿特拉斯的电影渠道/插入在高线的设置中达到了独特的效果,因为展览空间进入了等式:一个角度的平面和脚手架覆盖的活动,this-site-under-construction在哪里通道系列发生。在混凝土和工业环境的点缀下,舞者们穿着灰色、棕色和米色的衣服,就像建筑和柱子一样,电影本身就在排练空间和走廊之间跳跃。影片中镜头、舞者、建筑以及现场建筑的相互作用,引发了一种有趣的可能性。突然,For, with, since, of, above, around——所有这些都成为介词,可以应用于这些电影中舞蹈和镜头之间的关系,每一个都对身体的结构、运动和时间和空间的人造序列给予特殊处理。

Merce Cunningham:为了相机每天黄昏时分开始,一直持续到2月27日,在High Line的Channel(位于曼哈顿肉类加工区14街的High Line公园)展出。[展览时间已被延长,该装置将持续展出至3月6日。]

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