在狭小的阁楼在曼哈顿的地狱厨房,菲利普Pearlstein画每天30年来,数以百计的小饰品,包围期间收集的艺术历史对象他数十年的旅行,和书籍他获得了更好的上世纪的一半。Pearlstein的绘画和陶瓷看着他,塞进每一个自由寸他的架子,他削弱他的绘画实践中,获得自己的艺术史。

与对象他Pearlstein的标志性作品变得不可分割的价值。去他的工作室,与艺术家的对话——我有幸知道作为一个21岁的实习生,后来作为一个接待员在贝蒂Cuningham画廊,他长期的经销商——高度集中的故事。Pearlstein,这个星期六,12月17日,享年98岁,到处都是,不仅对自己而且对艺术他思考,他前往的地方。

菲利普•Pearlstein”两个模型有四个鹅诱饵”(1994)

Pearlstein的观点以他的绘画缺乏浪漫主义人体时这种现实主义是非常不受欢迎。周围的纽约艺术界受抽象表现主义绘画,滴了戏剧和情感。而他的同行和朋友呆戏剧化的抽象或停靠在概念艺术,Pearlstein踏上一条不同的道路,制定临床和有时熟悉人体的画像。他没有油漆奉承:湿透了很多他的作品出现在荧光灯和黑暗的不合身的阴影,他的臣民坐在椅子和地毯在他的阁楼,从古董风向标诱饵鸭子包围。

Pearlstein出生于美国宾夕法尼亚州匹兹堡市,1924年俄罗斯和立陶宛移民第一代。他在1941年赢得了许多赞誉的第一次,当他赢得第一和第三的地方学术杂志的国家作为一个高中初中高中艺术展览。那些画是印刷《生活》杂志

卡内基理工学院(现为卡内基梅隆大学)年后,Pearlstein回忆他同学安德鲁Warhola走近他,问道:“感觉如何出名吗?“Warhola沃霍尔(后来改变了他的姓)建立了他的画架Pearlstein的旁边,两人成了亲密的朋友;后来,Pearlstein成为沃霍尔的第一个纽约室友。

菲利普Pearlstein,安迪·沃霍尔和多萝西Cantor卡内基理工学院(©伦纳德凯斯勒)

Pearlstein卡内基在1942年开始研究,但很快起草卷入第二次世界大战。他的步兵,然后被转移到成为插画家画广告牌的军队在意大利,在那里他得到了第一的古代和文艺复兴时期的艺术。他在1946年回到美国,回到卡内基的退伍军人,在那里,他遇到了他的妻子多萝西Cantor,沃霍尔的一位朋友。Pearlstein,沃霍尔毕业后一起搬到纽约和共享一个公寓,直到Pearlstein康托尔结婚一年后,在1950年。

在纽约,Pearlstein的脉动市中心中世纪的艺术世界。他参加了“俱乐部”,著名的聚会的艺术家威廉和伊莱恩·德·库宁等人主持的抽象表现主义运动,纽约艺术为主。在这些早期在2021年的一次采访中回忆生活,Pearlstein说:“你必须不开心是表现主义…我不想假。“他回到了图像的时间在意大利,创建抽象绘画的岩石山坡上。

菲利普Pearlstein,”波西塔诺# 1“(1960)

Pearlstein收到了艺术史硕士学位从1955年在纽约大学美术学院和写他的论文在超现实主义和立体派艺术家弗朗西斯近来。他赢得了他的第一个个展同年在唐纳雀,混乱和前沿之一第十街画廊在曼哈顿东村的1950年代和1960年代。第二年,个展,Pearlstein发表的一篇文章艺术评论近来,“在艺术世界改变了他的生活。“Pearlstein为自己取了一个名字。他赢得了另一个在橄榄石画廊个展,明显更少的斗志旺盛的艺术,但他仍多年发展中现实主义风格特征。

1957年,Pearlstein开始任期一年在平面设计工作《生活》杂志。裁剪照片他的作业,他反映了削减和观众发现有趣的形式重塑。在他的工作室肖像年后,Pearlstein剪裁看似鲁莽的放弃,切断手臂,头和腿达到超出画布。

1958年,他获得富布赖特奖学金涂料和旅行。他大部分时间都在那一年在意大利与康托尔。

菲利普•康托尔”模式在日本长袍”(2009)

Pearlstein继续画的作品,展示自己的工作,和写作。尽管他仍然描绘风景(现在更少的抽象),他画肖像在肖像模式在他的地狱厨房工作室。1975年,Pearlstein解释说他的艺术创作过程和他的现实的转的一篇文章巴黎评论》:“这个数字的意义在特定情况下对我无意,我拒绝成为一个业余psychoanalist [sic],”他写道,并补充说,他发现自己在“与艺术界机构冲突。”

”,但在这个过程中我相信我做了一个贡献人文主义在20世纪绘画、“Pearlstein继续说。“我获救的人折磨,痛苦条件给定的表现主义的艺术家,立体派解剖器和畸变放大器的图中,我在另一个极端获救从色情类的东西,和他们的简单性的影响,利用图的图,我提出让它自己的尊严是一种自然界中其他形式之一。”

他教布鲁克林学院和普拉特学院获得了许多奖项,包括国家艺术基金会赠款和古根海姆基金会奖学金。他被选为美国艺术学院和信件,1982年担任总统从2003年到2006年。

菲利普•Pearlstein”视图从西36 2021街,我的窗口”(2021)

Pearlstein举行最后一次个展不到一年前——一个水彩显示名为题为我爱泥我帮助工作当我在贝蒂Cuningham画廊在东区。Pearlstein去年画的每一个作品(在明快的年龄在97年和98年),他搬到他在曼哈顿的公寓和他的国家之间在新泽西。我记得他给了画廊最近的工作太多,我不得不滑到他的一些水彩画的粘合剂床单和把他们白表我在画廊楼。他们只是不能装在墙上。

为最后一个展览,Pearlstein不依赖模型和传统的现实主义描写,而是转而向内,在某种程度上。他画他的艺术收藏品和古董玩具,累积寿命长和标记的所有东西,人,记忆里面。

菲利普经常走进画廊在这个展览。他会穿过画廊大门,开始说话,每次指向不同的对象在一个他的水彩画和有关如何进入他的生活的故事。他谈到了战争,他容易做,问身边的问题。他善于记住小细节的人。似乎整个世界像菲利普无休止地感兴趣。

为艺术家在一个画廊晚餐后展览开幕招待会(很有很多人参加的事件),我坐在菲利普的旁边。他告诉我关于他的旅行,他的想法在近来,跳几十年曲折故事之间无缝编织艺术历史的整个个人轶事。菲利普的多萝西出现在几乎每一个人。

Pearlstein生活完全是非凡的,也非常普通。他嫁给了大学时的女朋友从1950年直到2018年去世,他留下了三个孩子,茱莉亚,艾伦,和威廉,和两个孙子,苏菲和艾德里安(他们都曾在典型Pearlstein画像)。

贝蒂Cuningham画廊Pearlstein的自画像

最新的

《阿凡达》的照片

伊莱恩Velie

伊莱恩Velie从新罕布什尔州是一个作家住在布鲁克林。她在明德学院学习艺术史和俄罗斯和感兴趣的艺术在历史上的作用,文化和政治。

留下你的评论

你的电子邮件地址将不会被发表。必填字段标记*