天竺葵是Roberto Gil de Montes在墨西哥城Kurimanzutto画廊的首次个展。他宁静的具象绘画探索了墨西哥纳亚里特的一个小渔镇La Peñita的雨季如何从根本上改变我们对水、具象、平面和热带地区当地惠科尔肖像的看法。吉尔·德·蒙特斯的作品也在威尼斯双年展上展出梦想的牛奶最近的一次展览，对桑德罗·波提切利的《维纳斯的诞生》进行了明显奇怪的、墨西哥式的描绘。(1486)在他的画作《埃尔佩斯卡多尔》(El Pescador, 2020)中，一个年轻的布朗渔民躺在一个巨大的漂浮贝壳中，周围是超凡的、前哥伦布时代的象征主义海洋。

大部分的油画都在天竺葵使用蓝色、棕色和绿色的色调来捕捉暴雨后的水的形状，漂浮在海上，穿过河流，淹没或构建一个静态水平姿势的人形。例如，在展览目录中包含的“魂斗罗”(Contra Mar, 2022)中，看起来是什么样的一片明亮的蓝色海湾环绕着一小块土地，一个平静的赤裸着上身的身影像纸板一样横躺在他周围荒凉的郁郁葱葱的绿色丛林中。这张照片有一种相当空灵的感觉，前景中的海水穿透他，年轻人的脸看起来平静而无表情。

罗伯托·吉尔·德·蒙特斯，装置视图*天竺葵*在墨西哥城库里曼祖托举办(2022年);《博卡奇卡》(Boca Chica, 2022)，亚麻布上的油画

吉尔·德·蒙特斯(Gil de Montes)作品中的男人和男孩几乎都是静止的，在正面，用一种温柔而尖锐的目光凝视着观众。它们的形式看起来很现实，但在更广阔的景观中，它们的功能几乎总是脱节的，就像在平面上不适应一样。乍一看，人体及其周围的一切似乎是二维的，但很快这就变成了淹没在水下的荡漾抽象。在《回声公园》(Echo Park, 2022)和《San Sebastián del trópico》(San Sebastián del trópico, 2022)中，艺术家巧妙地利用明暗在平面上延伸具像的可能性。

他的作品还借鉴了惠科尔的肖像画，描绘了一幅更加奇幻的画面。例如，在“Días de Lluvia”(2022)中，我们看到漂浮的半身像绑着鹿头图案，仿佛惠科尔人在召唤他们的神来保护他们。在纳亚里特的生活让这位艺术家接触到了兜售季节性纱画和珠工艺品的惠科尔人，大概还有超自然的方式来想象作为人类意味着什么。

这场展览让人感到非常不安，就像在生与死、事实与虚构、具象与抽象之间走钢丝，画布上没有任何东西能完全捕捉到在陆地或海上生活意味着什么。对于一位墨西哥裔美国艺术家来说更是如此，在再次生活在这里20多年后，他仍在努力用多种方式来看待纳亚里特这个小渔村。