汉娜·斯塔基,“无标题,2006年9月”(2006),铝版画,48 × 64 1/8英寸(洛杉矶郡艺术博物馆和布鲁克林博物馆马克·费尔斯·豪科尔爵士摄影收藏的承诺礼物,©汉娜·斯塔基,数字图像由艺术家提供,Tanya Bonakdar画廊,纽约/洛杉矶和Maureen Paley,伦敦)

布鲁克林博物馆(Brooklyn Museum)和洛杉矶县艺术博物馆(Los Angeles County Museum of Art, LACMA)联合收购了来自欧洲各地的近90位女性艺术家的200幅当代照片,这是博物馆间联合收购的大趋势的一部分。这笔捐赠是布鲁克林博物馆迄今为止最大规模的联合收购,将在未来10年里由捐赠者和两家博物馆的策展人选择分期纳入博物馆的收藏。此次捐赠的照片来自知名和新兴艺术家,其中许多人从事跨学科工作;摩洛哥和法国艺术家Yto Barrada,捷克艺术家Eva Koťátková和荷兰艺术家Melanie Bonajo都是多学科艺术家的代表。

这些作品是马克·费尔斯·豪科尔(Mark Fehrs Haukohl)赠送的。豪科尔是休斯敦的一位投资银行家,也是一位长期的艺术收藏家,他最为人所知的可能是与人共同创立了位于佛罗伦萨的美第奇档案项目(Medici Archive Project),他拥有美国最大的佛罗伦萨巴洛克艺术私人收藏之一。在过去的20年里,霍科尔一直在建立一个泛欧洲的当代女性摄影作品集,并公开表示打算将这一同类作品中规模最大的藏品捐给一家博物馆,同时还提供一笔补充的策展旅行补助金,以及用于10年内博物馆每年购置这类作品的资金。

对霍科尔来说,欧洲女性艺术家拍摄的照片一直缺乏艺术史上的关注。

马琳·哈林,《因为每根头发都不一样》(2005年)(洛杉矶郡立艺术博物馆和布鲁克林博物馆马克·费尔斯·豪科尔爵士摄影收藏的承诺礼物,©马琳·哈林,数字图像由伦敦Vargas Organisation提供)

这些礼物包括奥地利出生的英国艺术家马琳·哈林(Marlene Haring)对头发的摄影探索,她在照片中指出了女性化属性的怪诞和幽默;罗马尼亚艺术家亚历山德拉·克罗伊托鲁(Alexandra Croitoru)对性别身体中的权力不对称进行了研究,以男性健美运动员的形象为例;芬兰艺术家埃琳娜·布罗瑟斯(Elina Brotherus)对艺术史经典的重新记录,在马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp) 1912年的画作中扮演女人裸体下楼梯,2号。

布鲁克林博物馆的摄影策展人德鲁·索耶(Drew Sawyer)告诉Hyperallergic,此次捐赠的艺术家中没有一位之前在博物馆的藏品中展出过。索耶说:“这份礼物真的是变革性的,因为它增加了这么多艺术家的作品,为当代摄影实践提供了一个更国际化的视角。这为中国艺术家最近的大量摄影作品锦上添花。”

布里特·萨尔维森(Britt Salvesen)是洛杉矶艺术博物馆沃利斯·安内伯格摄影系和版画与绘画系的系主任兼策展人,他告诉Hyperallergic说,当霍科尔找到博物馆时,博物馆收藏的欧洲女性当代摄影作品大约有120件。只有11位艺术家有重叠,图像也没有重复。

莎拉·皮克林,《地雷》(2005),染料耦合器印刷,20 × 20英寸。(承诺赠予洛杉矶郡艺术博物馆和布鲁克林博物馆的Mark Fehrs Haukohl爵士摄影收藏,©Sarah Pickering,数字图像由艺术家提供)

最近的一篇文章艺术新闻塞尔文(Claire Selvin)深入研究了联合收购的现象,提到了今年早些时候Dia: Beacon和休斯顿美术博物馆(Museum of Fine Arts)共同购买山姆·吉列姆(Sam Gilliam)的一幅画。另一个来自2021年的高调例子是联合收购艾米·谢拉尔德的布伦娜·泰勒肖像华盛顿特区的史密森尼国家非裔美国人历史和文化博物馆,以及路易斯维尔的斯皮德艺术博物馆。泰特和澳大利亚当代艺术博物馆他们还在2015年开始的一个项目中共同购买了23件艺术品,今年又共同购买了6件艺术品。

塞尔文解释说,联合收购是一个很有吸引力的选择,因为博物馆既要应对疫情加剧的财务压力,又需要保持馆藏的多样性。当艺术博物馆馆长协会在2020年4月放松了关于退出的规定时,一些博物馆-包括布鲁克林博物馆-有争议地出售了数百万美元的艺术品,以支付收藏护理、员工工资或收藏多样化的费用。联合收购是另一种可能的途径,通过这种方式,博物馆不仅可以分担收购本身的成本,还可以分担收藏和保护等相关成本,就像豪科尔的礼物一样。

乌拉·约基萨洛,《荒原》(2015),用别针喷墨打印,23 5/8 × 16英寸。(承诺赠予洛杉矶郡艺术博物馆和布鲁克林博物馆的Mark Fehrs Haukohl爵士摄影收藏,©Ulla Jokisalo,数字图像由艺术家提供)

LACMA首席执行官兼总监Michael Govan在一份声明中表示,不仅对这份礼物感到兴奋,而且对有机会“与布鲁克林博物馆密切合作,拓宽和深化该领域”感到兴奋。今年早些时候,洛杉矶时报报道称,戈万放弃了他作为工作津贴得到的房子,当时博物馆为了筹集资金把房子放到了市场上。

LACMA的一位代表告诉Hyperallergic说:“我们相信这次合作能让我们接触到成倍增长的受众。”“此外,布鲁克林的伊丽莎白·a·萨克勒女权主义艺术中心为这些藏品创造了一个重要的框架。”

索耶告诉Hyperallergic,集体所有制有很多好处。他说:“这不仅意味着共享收藏和保管作品的成本,更重要的是允许机构建立长期合作伙伴关系,与更广泛的观众分享作品。”“这也意味着在某种程度上质疑一种优先考虑个人所有权,并奖励拥有最大资源的机构的收集模式。”

展览将重点展出部分捐赠作品《当下:欧洲的性别与国家》它将于11月在洛杉矶艺术博物馆开放,并于2023年在布鲁克林博物馆展出。

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卡西帕卡德

凯西·帕卡德是布鲁克林的一位艺术作家。(cassiepackard.com)