八个新的艺术空间访问在布鲁克林

新的一年就在眼前,我不知道你,但是我想得意扬扬fresh-page-of-the-calendar感觉只要我能。有什么更好的办法去欣赏2023年支出的空白画布一天参观新(新)艺术空间在布鲁克林吗?下面的摘要,我们强调画廊、非营利组织和项目客房区。许多这些去年向公众敞开了大门或两个;其他已经存在了更长的时间,但是最近搬到附近或者推出额外的位置。他们都有不同的提供和布鲁克林繁荣的活生生的证据,千变万化的艺术社区。gallery-hopping快乐!- - - - - -瓦伦提娜迪Liscia

旋转画廊

立即引人注目的是关于旋转画廊的小屋是它的设计,蜿蜒的,起伏的墙就像爱云拥抱展出的艺术品。旋转的创始人,格雷厄姆·威尔逊,指这是“孵化器”新兴和崭露头角的艺术家,因为1月份开业Kajin金作品展示,2021年凯天蓝色,阿里斯Azarmsa,和更多的非传统的无穷无尽的可能性空间。去年天蓝色的个展,适切地题为右侧下路易斯维尔,肯塔基艺术家提出了她的回收材料,找到对象的雕塑一个颠倒的安排,似乎无视重力。打开1月26日吸毒者,一组展览展示的作品德里克·韦斯伯格Anousha佩恩,查尔斯·斯诺登Debra被韦德文件等等。根据威尔逊,旋转画廊当地非营利组织捐赠10%的销售收入,并承诺继续这样做下去。- - - - - -VD

旋转画廊(swivelgallery.com)
Nostrand大街329号,小屋,布鲁克林

Tchotchke画廊

藏在一个不见好转的威廉斯堡的空间——这是奇迹般地湿透了自然光-丹尼尔·杜瓦和玛丽Katz打开Tchotchke画廊的第一个永久性位置经过两年的维护一个在线和弹出存在由于大流行。这次展览同学会在视图到2月11日,他们20显示只有第三物理和功能Tchotchke四艺术家的画作——约西亚Ellner黛博拉古,埃琳娜·雷德蒙,瑞切尔Tarravechia。虽然他们的作品描绘截然不同的主题,同学会是一个有凝聚力的歌唱颜色和个人记忆。Ellner充满活力的大型件考虑人类与自然连接,古永锵的精心绘画描绘特定时刻从她的生活(集中在吃甜点)的光和每天的时间。微软的数据融合幻想和现实,Tarravechia明亮的静物画说明自己的内部空间。创始人杜瓦和卡茨都生活在他们的新空间,和大多数的艺术家他们工作与生活在威廉斯堡。“我们兴奋的是我们生活的社区的一部分,”杜瓦说。“我们真的很想专注于提供一个社区和空间为艺术家和收藏家。”- - -伊莱恩Velie

Tchotchke画廊(tchotchkegallery.com)
格雷厄姆大街311号,布鲁克林威廉斯堡

通过Keiko Narahashi Tappeto视图上轻快地在2022年(画廊)

Tappeto轻快的

意大利馆长Paola Gallio打开Tappeto轻快的项目2022年5月从下东区搬迁后,在那里她co-ran女权主义画廊会议室。流行时代的产物,Gallio第13街的新项目空间混合展览和工作室,主机的本地艺术家,他们中的许多人对他们的年度调查中,拉班达。“Tappeto轻快地”是指“飞毯”在意大利,和画廊倾斜到奇幻和概念集体认同的探索,包括浸没的形而上学和创造性的梦想。因此,Gallio汲取了纽约的崇高和经常流动的倾向,许多艺术社区。现在视图是通过多学科的艺术家团体的个人陈述奥尔森策划通过Ksenia m . Soboleva, 1月22日。- - - - - -比利Anania

Tappeto轻快地(tvprojectspaceship.com)
布鲁克林Gowanus 13街126号

的观点是通过诺Kenote克里斯托弗•Daharsh Abelardo克鲁兹圣地亚哥和马特·洛格斯登2022年在游戏领域(图片由正树Hori;礼貌的打)

领域发挥画廊

公园坡艺术家马修·洛格斯登在运河的特制的前屋创意工作室空间2022年10月创建他的新画廊,玩。与草皮衬里地板上,这个“场”或“绿色方块”,如果你愿意——旨在艺术和体育之间的桥梁,反映洛格斯登的专业背景作为一个私人教练。在一个小空间,洛格斯登和艺术家,他显示了解决更大的问题在男子气概的意义和力量,经常展出的作品有关的特定的训练。同时欢迎社区成员在开幕招待会,玩也主机领域所有的在线展览,提高可访问性。- - - - - -英航

字段的(instagram.com/fieldofplaygallery)
56第二大道,Gowanus布鲁克林

图图画廊

在客厅里她的小屋公寓,4月朱镕基创造了一个亲密的画廊空间叫图图(这也是她的猫的名字),覆盖了几乎每一寸的墙壁和天花板的空间艺术。她告诉Hyperallergic,虽然在宾夕法尼亚大学,她在地下室和住宅临时展览。”这是我感觉最舒适的艺术,”朱说。她搬到纽约后,朱镕基想重现非正式的和紧密的社区她经历过在大学时代,所以她决定培养正确的在她的客厅。目前,她是关注国际艺术家和使用图图,帮助他们进入纽约艺术。——电动汽车

图图画廊(tutugallery.art)
威洛比和史蒂文森的途径,小屋,布鲁克林
(联系画廊确切地址和访问安排)

Kaje

电动火车沿着角跟踪的推杆Kaje中心房间的旁边显示的古代工件副本由拨肥皂酒吧——特约艺术家约瑟芬Sundari Devanbu描述为“普通人的大理石。“这high-camp干预目前运河非盈利空间,展出于其2021年11月新座两层楼的前哨。展览全面,由Elizaveta Shneyderman策划,还包括通过令人惊叹尼古拉斯平图拉斯河手洞工作,Gregory Kalliche Ignas Krunglevicius,和帝后,通过2月12日展出。模糊区分创造性表达、广告和消费主义,Kaje偷偷艺术品和蜉蝣每个缝隙和角落,从微小的视频屏幕嵌在墙混凝土随机丘突出从地板上。通过这种方式,他们巧妙地掩盖艺术与资本都开始和结束。- - - - - -英航

Kaje画廊(kaje.world)
布鲁克林Gowanus 15街74号

”B”干货

去年12月,加布波伊尔睁开画廊“B”干货在同一冠高度阻止他的家庭经营店面从1920年到1969年。波伊尔的背景,“back-of-the-house-business”,在罕见的书籍和手稿,但目前的展览,我们戴的面具,媒介特性从绘画到雕塑。视图的显示,通过2月23日,已经熟练地策划展览的感觉。有些在世艺术家作品,有些是几百年的历史,但人们戴着面罩的所有特性。boyer说这个想法起源于COVID-19大流行的面具。“这成为我们的存在的这种特性看对方,而不是看到全貌,”波伊尔说。”和如何改变你如何看待人,你如何看待这个世界,知道的人看到你。”——电动汽车

“B”干货(bdrygoods.com)
富兰克林大街679号,冠高度,布鲁克林

脚注运河项目空间展示凯伦Mainenti和乔安娜·麦克法兰(比利Anania / Hyperallergic)

脚注项目空间

位于一楼的artist-owned建筑联盟街——根据萨莎Chavchavadze创始人,2021年10月以来帮助保持大门敞开,脚注项目空间为由其程序在内存中,被遗忘的故事,women-identifying艺术家的工作。绘画和装置的建筑租户,被监禁的艺术家,和当地女权主义集体地址时尚的刻板印象,在运河的工业文化,和不为人知的布鲁克林的非洲散居侨民的象征,在许多其他科目。作为一个正在进行的一系列展览和设施,组织激励那些经常把“脚注”的历史。脚注也与Artpoetica,另一个项目的空间,由艺术家和策展人乔安妮·麦克法兰在同一大楼。- - - - - -英航

脚注项目空间(footnoteproject.org)
联盟街543号# 1 f, Gowanus布鲁克林