之后是什么“Paintant ?”

去工作室的路上我经过一个商店,卖剑和击剑装备。护套叶片的机架窗口诱发忍者而不是男人在紧身衣和击剑面具。街对面的一家商店广告二手貂和狐狸毛皮大衣。天正在下雨。没有帽子,没有伞。我有两个的铃声和通过两门为了到达大厅,那里有三个电梯和没有目录。我不知道我应该去。

在银翼杀手2019年11月,在洛杉矶,太阳永远照不到。里克·迪卡强迫追捕四个复制人,创造了人类克隆技术,回到地球上发现他们的创造者和延长他们的生命。这部电影1982年出版并不是一个打击。我们已经三十年。2019年11月小于十年了。一些人的信用卡不会有过期了。

我的工作室费边Marcaccio。他于1963年出生在罗萨里奥、阿根廷、艺术家卢西奥丰塔纳的出生地。1947年,住在米兰,丰塔纳Spatialism成立,合成的颜色,声音,空间、时间和运动。他1947年的“黑空间环境,”一个房间漆成黑色,预期的装置艺术。1949年,丰塔纳洞在他的画中,在1950年,他与刀片削减它们的表面。

在1990年代,Marcaccio杜撰一词“paintant”融合“画”和“变种人。”在他的“paintants”,他有时会雕刻和公开担架酒吧。他工作在粗麻布和织物。他用照片和应用各种媒介数字化印刷表面。他的材料包括油漆、有机硅、丙烯酸和沙子。他让relief-like笔触硅胶和连接它们的表面工作。有时他们在墙,就像一个额外的肢体。无论是天然的还是人造的,但一个杂交组合。他最后一次显示在2007年纽约是他的工作。

我要看到的一些作品Marcaccio即将发送到博物馆Haus兰格,Krefeld,展览,一些美国的故事。(3月18日—8月19日,2012)。博物馆由两个相邻的房子由·密斯·凡·德·罗在1927年设计的。建筑于1928年竣工,并于1930年这两个房子都加入了。设计的显著特点之一是van der Rohe重新配置内部和外部之间的关系。

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最近的作品是由手织马尼拉绳;彩色攀登绳;粗糙,未完成董事会;醇酸漆和硅胶。不同厚度的马尼拉绳缠绕在一个框架的粗糙的木板,创建一个网格。他们编织的水平和垂直成网织范围从罚款和紧密的开放和宽松的。

如果他想要,Marcaccio可以编织回声角度线用于地板的文艺复兴时期的绘画模式,正如他在“豪华轿车”(2011 - 2012)。或者他可以中断自然manila-colored编织通过引入彩色爬绳。等待工作,

一堆准备帧靠在墙上让我想起织机和调色板可以看到废弃的码头。他们在等待工作,但即使是在他开始使用硅胶,工作感觉坚毅和自制。

Marcaccio挤压硅胶从一台机器,他设计的。它可以出来平坦,起伏的丝带或圆形,蛇形的形式。它可以从一个管挤压,这让人想起结霜的袋子一个糕点师使用。可以应用于一个平整的表面剥落,然后粘贴到绳网。它可以在不同的编织。它可以应用并通过网推,直到它变成一群球状物质。艺术家也使得模具,用于铸造relief-like形式的机器零件和晶体。颜色是人工和看似无限的。一个橙色的色调使我想起了廉价食品色素用于染料蛋糕结霜。

Marcaccio资料来自互联网和报纸。一幅画是名为“突发新闻”(2011)。另一个是“砖画”(2011),在起伏的硅胶表面的孔建议后,行刑队。其他主题包括对抗Ruby岭和韦科,暴徒杀害四名美国承包商在费卢杰,和科隆比纳高中的大屠杀。反复出现的主题是重复和坚持破坏人体的。

Marcaccio的姑娘》里的警察pictoriality成内脏和奇怪的东西。他已经超出了照相模糊成一个科幻领域变形是一种常态。他是使用塑料、油漆。你不能得到任何东西接近古典美使用这个东西。相反,一切看起来扭曲。硅胶是奇怪的,不是特别诱人。变形的物质所固有的,正如屈曲,弯曲,扭转表面和蠕虫铝型材是固有的流程。内部和外部之间的没有区别,这抵消了皮肤和身体的感觉。在这方面,形式感觉自然,这就是为什么他的工作不是表现主义的。

就好像Marcaccio已经双手的伽马辐射布鲁斯博士旗帜变成绿巨人。在某些地方,色彩鲜艳的小球流行通过这幅画的多孔的皮肤,像危险的,无法控制的生长。你的注意力让视觉和物理之间的转移。Marcaccio编排的舞蹈视像和身体之间相互作用的结果他硅胶和绳网之间,不同于别人的。在他探索材料之间的关系和支持,和他使用一个开放网背后的墙在哪里工作清晰可见,Marcaccio股票与老一代的东西彻底实验等艺术家阿兰盾牌,乔·朱克和威廉·蒂莉,更不用说卢西奥丰塔纳。所不同的是,Marcaccio过度,他工作在混沌的边缘,有时,易读性。这是一个世界,衰变和猖獗的增长似乎分不开的。

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颜色会悬浮在彼此,而不是混合在一起。硅胶是一种突变体后代的油漆。它永远不会失去的形状。闪闪发亮的物质既诱人又讨厌。颜色可以加大。因为它可以像油漆,一个是能够忘记,这幅画是用硅胶做的。我们可能认识到,“韦科”(2011年)是燃烧的房子的鸟瞰图,滚滚,油烟雾上升到空中,但红色的球根状的挤压,橙色和黄色硅溶解之间的边界表示和抽象,和之间的视觉和身体。我们看火和密集成群的红、黄、橙色泡沫状的形式。

同时硅胶是矛盾的——它似乎坚不可摧,一种衰退的状态。“吉姆·琼斯”(2011 - 2012),崇拜领袖的relief-like臂是由机器零件的模具。他是人类的一部分,cyborg,僵尸一部分。他已经退化,但工作的明亮,闪闪发亮的,厚,粗糙表面邀请观众接触甚至挤压它。

矛盾的性质,认为我们的注意,产生无数协会和开放区域,我们可以思考,每个人都可能导致。不断变化,地形表面和饱和的颜色都是物理和视觉。他们的互动不断转移和改变。如果我们接近工作或专注于颜色的丝带,剩下的工作是输给了我们。

有一次,我脱口而出,“这些都是僵尸。“如果画不是死亡,这不是活着,也许,我认为,这是一个僵尸,的一个活死人贪婪的饥饿。像大众传媒,它想要吞噬世界。大众传媒把一切变成一个图像,一个无形的存在。Marcaccio,另一方面,恢复穿刺,烧,身体元气大损。他通知我们的注意力集中在肆无忌惮的突变日常生活。有奇怪的扭曲的图像滑入一个令人毛骨悚然的身体。硅胶不腐烂,但它体现了其降解。