庆祝的玻璃艺术家碰巧是女性

俄亥俄州托莱多市——每当我遇到一个展览,框架本身作为独家呈现女性艺术家,我必须运行在相同的内部争论强调艺术家的性别。我承认有意识地的必要性包括或专门特性女性艺术家——或任何其他广泛的人口,花了更大的部分艺术历史退居米其林男性艺术家的展览——当然欣赏机构当他们选择这样做。症结,对我来说,工作时总是诬陷为“由女性艺术。“我确定作为一个艺术家和一个女人,但我很少进入工作室思考:“时间做一些女人的艺术,像我的女人!”

解雇:当代女性艺术家的玻璃在托莱多艺术博物馆(TMA)展示了超过50个的模范工作室玻璃作品,主要从博物馆的收藏。展览会的公司是- - - - - -策划前TMA装饰艺术的高级馆长和玻璃任何人页面薄荷博物馆高级馆长工艺、设计和时尚安妮Carlano;它起源于薄荷,现在享受在TMA的玻璃馆、玻璃工作室运动有它的根源。鼎盛时期以来汽车行业在底特律附近,托莱多制造汽车玻璃和组件,在1960年代发展成为一个成熟的艺术运动。窑和技术发达的工业市场成为艺术家(两性)饲料问题玻璃作为媒介的形式和功能。

在这种情况下,几乎没有说服我,“女性玻璃艺术”比“玻璃艺术占据着一定单独的类别。“虽然TMA的收藏的突出方面的愿望是可以理解的,特别是关于家乡的艺术运动,它也可以简单地说,展览是一个杰出的作品集合从大师工作室玻璃的一些五十年。

“我认为特别的展览,“说TMA的集合,主任Halona Norton-Westbrook。“你看这些艺术家有多少工作在所有的不同的迭代玻璃工作室运动,所以走进这个房间,没有什么会让你知道这些都是女性。同时,你明白一个重要的影响女性在整个运动,和这么长时间。”

很好,我想,一个点的令人振奋的女性一直是推动提升的一部分玻璃工业应用,重新设计成一个实验性的媒介。展览材料断言,如果女性在运动的早期“面临一场艰苦的战斗在他们对公平的承认他们的贡献和工作的需求,“令人欣慰的是,许多艺术家仍然盛行参与他们的地方“最创新和著名的玻璃艺术家”和家乡托莱多收藏家收藏。

这包括艺术家奥黛丽处理程序1966年展览工作,最近才被蓝玉收购。这个早期的工作不仅展示了女性艺术家的存在玻璃工作室运动的开始,但充分体现了运动的概念源泉,处理容器的功能和实验之间的张力。

“虽然它仍然非常传统的形式,这些明显的泡沫,和玩的,“Norton-Westbrook说。“这是一个非常重要的一块。在1960年代,开始在校园(TMA),是脱离被局限于船舶作为一种传统形式。艺术家建造,并在小炉工作,他们可以更多的相互协作,更具创新性的时刻,实验用玻璃本身的形状和功能。所以你会看到很多的玻璃,从那以后发生的船舶仍在玩这个想法。”

但并不是所有。还展出一些作品涉及玻璃珠饰,比如“清洁剂”莉莎卢。使用费力地复杂的玻璃珠饰,卢重建一瓶清洗液在规模,使国内生产一个平庸的精心装饰的对象。妇女问题。卢有长期的实践hyper-adorning对象,包括整个国内的建筑设置覆盖着玻璃珠,但清洁剂瓶持有自己的管理,甚至作为一个独立的对象,雄辩地甚至开玩笑地总结的经验看不见的国内劳动力。

在隔壁是“稻草人知道谁赢得了西方”获得了麦克阿瑟奖乔伊斯·斯科特的壮举,执行一个完整的叙事在玻璃珠饰。她详细的组件——黑色的象征意义图在十字架上,流苏玉米棒子,粘土和印第安人的人物,似乎脱落或拥抱一个骨架的回声——结合标题告诉一个完全实现的故事。

有一个狂热的对细节的关注被解雇了,包括一个玻璃微雕艺术家的签名餐厅集吗艾米丽·布洛克。布鲁克的小舞台造型将令人印象深刻的只是小型的作品;他们执行完全在玻璃(只有少数金属细节)推到思想交融般的。

这些更形象的作品,其中也包含众多形式的探索,颜色和材料。玻璃是一种功能极多的媒介,参与艺术家取得了职业生涯的证明。工作范围从一个超大号的版本的一个传统,粗制的罗马笼由卡拉Trinkley杯,一个花瓶的灵感来自南非Mieke Groot陶器,从一系列选择其中艺术家重新遇到她的世界旅行在玻璃器皿。的程度大的能够推动玻璃像粗糙的爆裂,纹理的南非容器是惊人的,材料薄光线穿过裂缝之间。

不用说,是不可能得出任何总体结论被解雇了除了赞扬蓝玉和薄荷制定了一份出色的展示,将工作室玻璃的理解对于新手和爱好者,无论艺术家的性别。

解雇:当代女性艺术家的玻璃继续在托莱多艺术博物馆通过3月18日。