露辛达蔡尔兹的“舞”(1979)和索尔LeWitt的“连环项目ABCD 5”安装在洛雷塔霍华德画廊(所有图片由洛雷塔霍华德画廊除非另有注明)
在1960年的夏天,舞蹈艺术家Simone Forti,南希·米和伊冯Rainer租来的排练空间舞蹈队员第六大道,这样他们可以一起即兴发挥。坐在彩排,the-soon-to-be-sculptor罗伯特·莫里斯,当时嫁给Forti -评论,最好的时刻是当他们不会跳舞。
所以开始舞蹈的谈话在一个历史性的制造商将包括布朗特丽莎,史蒂夫·帕克斯顿,黛博拉和亚历克斯干草,和其他人,他们会组成贾德森舞蹈剧场。他们的作品打破了传统和拥抱运动过程的基础上,即兴创作,和因果关系。它代表了没有一个主流审美,而是为了“保持多样性和自由的氛围,”舞蹈历史学家萨利·贝恩斯写道。
似乎同时,雕塑家像莫里斯,唐纳德·贾德,索尔LeWitt,乔治•苏格曼托尼·史密斯和安妮·特鲁伊特也远离了传统,放弃建模和雕刻的实践和接受一种新的艺术自主性——一个强调的明确性以及空间创建构造对象。他们的制造和组装工作被称为极简主义。
伊冯Rainer的康涅狄格彩排(1969)和罗纳德·Bladen“宇宙的种子”(1977)(点击放大)
雕塑和舞蹈满足:极简主义从1961年到1979年霍华德是一个展览在洛雷塔画廊探索这个重叠。策划dancer-turned-dance评论家温迪阶石与历史学家马丁朱莉合作,展示对肯宁汉历史表演舞蹈的视频,露辛达蔡尔兹,布朗特丽莎,西蒙Forti,伊冯Rainer,和罗伯特•莫里斯(令人惊讶的)和罗纳德·Bladen雕塑,唐纳德·贾德,索尔LeWitt,莫里斯和安迪·沃霍尔,探索周围的对话并发的极简主义思想跳舞,性能,和艺术。
“极简主义的标签是一个方便的方式调用注意构图的基本方法,“舞蹈评论家杰克安德森写道1987年在纽约时报。我想象展览的策展人安德森的方便方法记住当他们着手对比了舞蹈制造商和雕塑家在美国艺术这一历史时期。
但是把一群艺术家在一起作为“极简主义者”忽略了他们是如何的不同从一个另一个和简化他们的艺术背后的意图。舞蹈制造商在此期间可能使用运动很少,没有装饰,但这并不意味着它们共享相同的严重性,说,唐纳德·贾德(我们知道他拒绝了极简主义的标签)。贾德和莫里斯否认他们的对象相关的架构,技术,或数学;相反,他们强调他们的职业与正式的问题,与“自治和文字性质的雕塑,”莫里斯。恰当地展示,他们的方法可以通过在一份声明中总结伊冯Rainer:“在画室里,我与美学像一个制鞋与皮革。”
肯宁汉的“热带雨林”(1968)安装与安迪·沃霍尔的“银云”
尽管它不稳定的前提下,雕塑和舞蹈在哪里见面是一个身临其境的和雄心勃勃的展览。它开始于原始的画面肯宁汉舞蹈公司的第一个表现热带雨林6(1968),一个复杂的舞蹈;当你看到在画廊,安迪·沃霍尔的浮动聚酯薄膜枕头轻轻地弹跳对抗你的脚趾。当时,看到沃霍尔银云安装在狮子座Castelli画廊,坎宁安问贾斯培尔他认为沃霍尔将让他使用它们为一组;沃霍尔表示同意。坎宁安的工作有点断章取义展览,这是复杂的、多方面的,不完全是极简主义的标志性特征。但我也认为crossdisciplinary协作的编排,设置,和声音(大卫·都铎)——坎宁安的基石公司——非常相关,非常失踪从今天的大眼镜。
罗纳德·Bladen片面的“宇宙种子”(1977)占主导地位的主要画廊,在那里形成鲜明对比的电影伊冯Rainer混乱的康涅狄格彩排(1969)。Rainer知道Bladen早在50年代,当他还是一个画家,他们仍然是好朋友。电影观众沉浸在Rainer任务型工作、结构化的即兴创作。出汗的舞者与纸箱和枕头,散落在健身房为了阻碍或生成表演者”运动。Rainer的概念可能是最小的,但它不是极简主义。工作是有趣的,有机、物理和干燥。“你必须爱日常工作,”坎宁安曾建议Rainer。它显示了。
1961年5月年轻作曲家拉蒙特邀请西蒙Forti呈现一个程序的一系列跨学科表现层的小野洋子的阁楼在钱伯斯街。她晚上叫她“五舞蹈结构和其他事情”和建造大型对象表现为她谈判,让他们排练与征税“游戏规则”。斜板这种激进的计划的一部分。展出的展览是2004挑起的。使用绳索、四个舞者用手爬上下一个45度的wedge-like结构。工作强化Forti的普通运动和亲和力,像Rainer康涅狄格彩排,表达了一种简单的声明对象如何激活运动和空间。
西蒙Forti的斜板(1961)和罗伯特·莫里斯的“角梁”(1964)
匹配与Forti的电影是莫里斯“角梁”(1964),一系列大规模的几何形式之一最初创建绿色画廊的个展,艺术家专注于描述的画廊空间。重新安装,工作一定是一样成功,重新定义和重新激活的物理空间。的干扰,细节,或隐喻的引用,甚至表面变形——它的严重性所以完全吸收进白盒,观众完全可能会错过它。其大胆的简单性是一个箔Forti的运动斜板。
最知名的名字之一在美国舞蹈,布朗特丽莎积累1971年;它变成了一个签名为她独奏作品。在集团主要积累(1973),在展览中展出,布朗修改了她的独奏作为四人跳舞。工作是建立一个运动,作为一个简单的积累顺序执行(a, a + B, a + B + C,等等)。这个逻辑相似之处她的朋友唐纳德·贾德的任意的亲和力,不相关的模块化系统他称之为“特定对象”。
布朗的电影旁边挂着一双贾德是固定在墙上的,中空,矩形铝框,两个“无题”。这些极简主义。他们是'贾德的意图创造材料工作的例子,假设一个物理存在无追索权大哲学语句。布朗的积累可能需要在一个更理性的印象Dudd旁边的盒子,但证据有机自发性性能超出了极简主义的标签。布朗和贾德并欣赏彼此的审美追求;她后来问他集和服装上进行合作。
从左到右:布朗特丽莎,集团主要积累的(1973);唐纳德·贾德Menziken盒“无题”(1988)和《无题”(1991);露辛达蔡尔兹,“跳舞”(1979);索尔LeWitt”系列项目ABCD 5”(图片由洛雷塔霍华德画廊)
最相关的并置的雕塑和舞蹈节目实际上是在一个工作:1979块的露辛达孩子跳舞。由菲利普·格拉斯乐谱形成框架蔡尔兹的编排,而艺术家索尔LeWitt设计一套网格以及舞者表演的电影,这是投射在一个半透明的玻璃,添加维度和层次蔡尔兹的重复的编排。
在一个华盛顿邮报》回顾跳舞艾伦·m·Kriegsman写道,“几次,最多十年艺术作品的过程中出现,让一个真正的突破,为我们定义新的知觉和感觉模式显然属于尽可能多的未来。这样的工作是跳舞。”
看到跳舞让人耳目一新。时性能和视觉艺术的多数是沉浸在讽刺,讽刺,普遍崇拜的个性,这项工作让我们想起的美丽在层不易动感情的运动,声音,和设置,像坎宁安热带雨林它提醒我们潜在的才华,可以通过合作起来。
从左到右:罗伯特•莫里斯“角梁”(1964);罗纳德•Bladen“宇宙种子”(1977);唐纳德·贾德,《无题(Menziken框)》(1988)(点击放大)
安装在前面的地板上的投影蔡尔兹跳舞LeWitt的“连环项目ABCD 5”(1968)。有条不紊的和复杂的,LeWitt提出了一种组合和重组的开放和封闭广场、多维数据集,和重复的形状,所有在一个测量领域。艺术家的作品象征着使用网格周围单位的变化,探索思想,增强了身体的这些元素在电影中。
最后一部电影,预计在自己房间,网站(1993),还原后的1964年罗伯特·莫里斯和Carolee Schneemann之间的协作。由莫里斯,电影特性身份不明的舞者重演原始性能。的男人,戴工作手套和面具由Jasper Johns电梯和头上的胶合板做成的。他删除了表一个一个地从他们的水平堆栈。他倾斜,每个大,平面形状,阐明自己的立场在引力的相互作用和空间,同时慢慢地揭示了女人,谁靠裸体像马奈的奥林匹亚,背后的堆栈。我从未见过这种性能但可以理解为莫里斯的持续参与雕塑的时空特性,这对艺术家像理查德塞拉铺平了道路。
仍然从罗伯特·莫里斯的“网站”(1993)(Hyperallergic作者照片)
自之间的吸引视线的展览让一小群密切团结同事,一个适当的配对与莫里斯网站会被查尔斯·阿特拉斯的黑白电影内华达(1974)。块,舞者/编排道格拉斯·邓恩花了一个下午表演trapezoidal-shaped发现的木头。邓恩,仍执行与他自己的公司,是一个前坎宁安舞者和Rainer的出现康涅狄格彩排。
这个展览擅长不在试图巩固历史群艺术家的意图伞下的极简主义,但在各自不同想法的展示,提供新的和冒险的方法跳舞,性能,和艺术。
雕塑和舞蹈满足:极简主义从1961年到1979年继续在洛雷塔霍华德画廊(525 W 26街,切尔西,曼哈顿)至10月31日。
更正:这篇文章最初说网站是一个电影的莫里斯和Schneemann 1964年的原始性能。它是固定的。
