芝加哥——多学科的艺术家玛丽·瓦特(塞内加国家的印度人)个展天空光舞蹈目前Kavi Gupta,吸引观众的是一个身临其境的安装并邀请他们来激活工作。著称的社会实践围绕社区参与,驱动与纺织、刺绣,本课程的波兰裔艺术家是新鲜的和意想不到的,然而同时毫无疑问瓦特。
当你进入展览通过窗帘滴着tin-cone歌谣(金属盘卷成一个圆锥的形状),编钟刷与一个人的身体和创建一个音景当你进入空间。画廊内的雕塑也由歌谣,常用在土著社区可以追溯到1800年代,当一个人开始裁剪,蜷缩循环烟草容器的盖子,使锥形对象。这些被用作装饰标记所穿的舞者,在治疗仪式和仪式舞蹈。
”体现了本土艺术的东西是它的声音,它有气味,多种感觉的,”瓦特共享当她走我。“这是使工作体现了能源的祈祷仪式。我想做雕塑,触觉。”
工作感觉有机,尽管锡的一样完成。生物形态的雕塑显示各种形状,从水果形式等待摘,钟乳石从洞穴的天花板延伸;有意义的增长,成为新兴。超出其引用本土历史、材料和生物自卫,工作也唤起1960年代意大利艺术”运动,用谦虚,国内对象打破日常生活和艺术之间的界限。雕塑”无标题的生活(雕塑)由玛丽莎梅尔兹”(1966),他们通常是与运动有关,也有同样的感觉的一个生活的艺术家,观众,和环境。
下面闪闪发光的歌谣的粉色的网,作为雕塑的结缔组织膜,软的蓝色缎丝带,参考土著徽章和时尚,扩展和安全工作的电枢的歌谣。瓦特共享这些颜色代表她连接天空,反思如何改变光舞蹈穿过大气层在日出日落,鼓舞人心的标题(天空舞蹈光)。安装是弥漫着一种奇迹,令人眼花缭乱的观众与多重环境。触摸是瓦特的这个身体的核心工作。艺术家邀请观众把他们的手放在雕塑,跟他们玩,并激活他们的声波通过拥抱——这是品质,往往正好与客人协议和政策在画廊和博物馆。然而,正是通过这种接触和激活的工作来生活,持有价值,成为社区的一个资源。节目是有趣的,令人心动的接触和欢呼,治疗和护理。
玛丽•瓦特天空舞蹈继续Kavi古普塔(835 W华盛顿大街楼层1 - 3,芝加哥)9月30日。画廊的展览组织。
