图片由Gazanfarulla汗:达米安赫斯特,2013年多哈

达米安赫斯特,2013年多哈的Flickr Gazanfarulla汗/)

它说艺术受众的角色当艺术家以前崇拜的时尚和蔑视堆在他们吗?有今年早些时候谈论音乐集团U2,它已从顶峰的名声——表现在票房最高的音乐会之旅在历史上几乎不可能的地步放弃他们的最新专辑。在视觉艺术有朱利安·施纳贝尔的例子——他曾经伟大的板画,在公众更冷静的考虑来概括1980年代和90年代的过剩,以及惊人的自我,最著名的人物。他从恩典,但复活自己是一个导演。虽然他现在已经返回画,他不喜欢这种关注和迷恋他。Damien Hirst几年前也经历了一段时间,当他的作品的价格下降了陡然。市场需求是赫斯特的一个指示的公共估计,在他的案件似乎与临界评估他的工作紧密联系;随着需求下降嘲笑他是一个欢快的排便名人小丑

照片由马特·麦基:U2,“骄傲”,波特兰玫瑰花园

U2,“骄傲”,玫瑰花园,波特兰(照片马特·麦基Flickr /)

当这些艺术家在集体价值贬值的趋势批评家兴高采烈地吹嘘他们的亏损状态。我们可能把这个只是幸灾乐祸(harm-joy)的德国字面翻译,非常遗憾的是典型的人类反应的另一个人的痛苦。通常,幸灾乐祸是解释为一个排列的嫉妒。然而,有多嫉妒在极地悬挂爱艺术家厌恶他们。当我们笑着鄙视工作一旦崇敬,我相信我们是藐视自己的一个版本,基本上劝告自己永远有订阅的概念艺术家的伟大。

在这个论点的背景前提位于德国唯心主义的哲学传统,解决了主体/客体和理想/真正的分裂使得所有形式的基础知识自我认知。这也许可以解释当我们面对的事实是,我们确实曾经照顾以某种方式在我们考虑转向已成为垃圾。这种转变表明是一个使用的自我是有缺陷的或更糟的是,是不可靠的。我们处理这个不可靠的取代它,一味地对对象,从而疏远自己。

这并不是说,有一些固有的问题心理策略。我们使我们的住宿生活,尽我们所能。但是而不是堆积对艺术家或实践我们曾经受人尊敬的,我们也可以认识到,当我们讨厌我们一旦价值,它没有改变;我们有。诗人艾米Lingafelter“每次我们的爱/我们说这不是真的爱,如果/降落一架飞机会说没有,/实际天空。当我在黑暗中”

Seph罗德尼博士是一位资深评论家和意见编辑Hyperallergic,现在是一个定期撰稿人,《纽约时报》。2020年,他获得了Rabkin艺术新闻奖和…

6回答说“当我们的爱与艺术家”

  1. U2和施纳贝尔/赫斯特之间最大的区别是,一度U2实际上是好。

    施纳贝尔和赫斯特职业生涯出现急剧下降在很大程度上是因为他们的工作是如此的废话。是的,都有几个像样的作品。我认为,赫斯特的巨型油画的死苍蝇实际上是(也许不小心)神奇当的人。说,更低的层以外的收藏家谁只是想能够说他们有赫斯特在乎他旋转画,药丸画,等?自旋绘画特别是在艺术世界看起来就像一个笑话,而不是对任何人都非常有趣。施纳贝尔的泰坦尼克号的自我总是一个人在80年代被认为在某种程度上也意味着泰坦尼克人才,它没有。他的话绘画和他进军粘合,越来越多的“神话”垃圾他草率的绘画和不断自我保证他最平凡的话语是极具深远的导入…以及开放自己的画廊专门出售自己的作品因此削减其他画廊系统一起最终导致了他的死亡至关重要

    简而言之,不温不火的产生和薄弱的工作需要艺术商人和收藏家的炒作推到聚光灯下首先把它保持在那里。嘲笑,嘲笑,削弱了非常系统,他们在哪里,他们抛弃了这个系统。他们每一位手往往为一次。

  2. 毫无疑问,有人已经说,“名人导致腐败,绝对的名人导致绝对的腐败。”
    没有艺术一直是更进一步的身份的象征吗?唯一的新钻头是资本主义使他们液体投资,占其波动性,是吗?和艺术家一直是企业家而不是后者的几乎完全排除前直到最近。
    上面的文章中提到的“市场需求”“公共评估”“关键评估”好像是指同一组艺术鉴赏家。我不认为他们做的事。更进一步是市场要求利润,批评者是推理click-seekers以及公众的没收的一小部分我们其余的人,我应该说谁,当我们点击,但定价,否则其他任何参与“罚款”艺术。

  3. 现在,艺术家只是吸吗?对赫斯特和施纳贝尔总是言过其实的但U2是一次严重的驱动力后朋克的增长。他们现在音乐废话艺术家一直停滞不前的浅结束了17年。和波诺是一个ass-hat,逃税的政治家的道德银行家。我明白你的意思,我们的口味改变随着时间的推移,他们反映的变化自己的性格,但有时当老英雄逐渐淡出人们的视线真的是因为他们已经发展到舱底水吸。

    1. 更完整的答案是在法国艺术家查尔斯Meynier(很大程度上被遗忘的艺术世界的明星);它发生在我们所有人——有任何现实的线索。

      责怪他人;不过,我不会责怪“对象”肯定是有很多炒作,这是发布一组演员和他们的媒体(天)的艺术和文化,所有涉及自身利益,有的是所有者。

      我将区分这些对象作为工件比艺术(但总有很多有用的技巧);和我更同情的语气比作者这里的评论者,他似乎试图合理化和写的东西更多的辩护者。

      如果它是流行艺术,那么这篇文章是关于贾斯汀比伯和麦莉塞勒斯的“艺术世界”,没有人应该做一件大事。但当它成为自己的模仿,这是真正的艺术?只是回到了业主和市场(见上面的引用)。

      不管怎样,我不知道艺术应该是,但某些东西(绘画)的时尚,或兴趣的“艺术的缘故,”是常态,而非例外。

      这只是另一个无聊的故事每天发生的事,但人们大多忘记了——我们需要提醒。

      ~

      https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/79/Polyhymnia _Muse_of_Eloquence_ -_Charles_Meynier.jpg

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