在平原印第安人展览,遇到博物馆有利于美在上下文

大都会博物馆已安装的137块罕见的平原印第安人的艺术,从58租借不同的国际收藏。平原印第安人:艺术家的天地是组织的du法国博物馆膜与的合作Nelson-Atkins艺术博物馆在巴黎,是受欢迎的;然后去堪萨斯城在其当前运行在相遇之前。盖洛德一如Nelson-Atkins艺术博物馆策划的展览,和朱迪思Ostrowitz组织的显示。它包括商品的反抗,夸,奥马哈,乌鸦,夏安族、阿拉帕霍,拉科塔,黑腿,波尼,奥科曼奇族,和Meskwai国家,和大约横跨密西西比河盆地西部的落基山脉,格兰德河在德克萨斯州南部的萨斯喀彻温省上游中央阿尔伯塔,加拿大。作品引人入胜;显示构建良好的情况下,允许好视图的对象;和展厅轻松运动和流动的人群。然而的幽灵deracination挂像一个祖先的鬼魂,一个安静的狂热崇拜欣赏的审美对象。

西方文化的罪关于印度政策几乎没有显现出来。他们是通过旁白提到辅助材料和离散视频见过的网站,就像一段节选最平静的共和国(2009年),一部纪录片在第53届威尼斯双年展对土著美国人去欧洲参加西部节目和死在1800年代末和1900年代初。可以论证这些问题无关的对象的重要性为艺术,这就好比说西斯廷教堂与基督教无关。

的口径的碎片,它们所讲述的故事,和平原印第安人的历史四个世纪他们跟踪,演出了。最古老的一个,一个人的雕像管从大约公元前100年到公元100年显示了古代吸烟的神圣仪式,以及雕塑已经在文体上发展。印第安人没有一个字为“艺术”所以兽皮,对象,和日常功能项目担任礼仪,精神,历史和神话的物品。随着贸易的增加,欧洲的物品,例如珠、金属铃铛,枪,和提花布进入作品展出,其中包括收集的法国商人刘易斯和克拉克在他们1804 - 1806年的探险,传统上认为是“民族志”或减损地,“原始”。

原住民第一次接触欧洲在1500年代通过交易者进口马,武器,并最终后来疾病如天花、霍乱、麻疹、猩红热、的平原部落1800年代。马使原住民高效猎取食物的主要来源,水牛。一块像“三个村庄长袍”展示了部落的关系和历史画上自然帆布长袍,部落没有书面语言,作为存储库的部落的历史。

最初互动与白色交易员和定居者看起来足够温和的——有一个文化交流项目在一个男人的外套从大约1840人跟当地的鞣革,复杂编织豪猪,和金属hook-and-eyes,欧洲削减。艺术家是一个Sioux-Metis混合欧洲和美国本土的女人(通常是一个结合交易员/设陷阱捕兽者男人和本地女人)使用本机几何图案以及华丽的欧洲花卉图案。蓝色的珠子,天空的象征,尤其珍惜。

欧洲风格的画在纸上的引入使得Maffet分类帐的外观从1874年到81年,整个分类帐或书与水彩绘画,铅笔,蜡笔在纸上。下面的例子显示了印度勇士剩余背后挽救妇女和儿童在战斗中,枪支可以卸货边境视为战士流血的伤口。Woha的的“一个人接受权力从两个动物精神”在他被关在监狱的时候,夹在两种文化之间,左边的本土文化和更多的国内移民文化在右边。

虽然观看展出的神圣的物件,我对比了节目的组织者的可视化表示2010年展览Glenbow博物馆我看到在卡尔加里,加拿大。”Kaahsinnooniksi Ao 'toksisawooyawa我们的祖先来:重新连接与历史性的黑脚衬衫。”战士的衬衫是租借皮特河流博物馆英国牛津大学,类似于大量的贷款组成的显示。成员从黑脚,阿尔伯塔省的当地部落,带着他们的整个家庭,从祖父母到蹒跚学步,坐在长椅周围五鞣和串珠衬衫的Glenbow展出,让部落的祖先的家族成员的公司转变的整个任期内展览。家庭的持续存在,与博物馆爱好者共享,彻底改变了语气像我这样的非本地观众的观看体验。

我与许多平原印第安人的艺术家和他们的大家庭,谁不愿透露姓名,显示。他们说的“权力”许多块上散发出来,包含“祝福”,典型的博物馆,他们玩的不知道。他们很高兴有这些东西“龟岛”(美国),因为一些碎片收集了早在1700年代。提出的一个问题是巨大的碎片在公开市场上的价格,这违背他们的内在却是非物质价值,以及这些钱几乎从未回到帮助那些“,”或保留。“这些是我们人民的财富,和其他控制和支配他们,”指出一位艺术家。

夏延盾挂满羽毛的土耳其、鹰、猫头鹰、鹰被提及最多的作品之一“电力”,并建议被长老和医学祝福和保护男人之前显示。普遍的共识是,这是一件好事,看到这些项目视图中,尽可能多的,尤其是那些含有光敏和精致的羽毛工作,可能永远不会再显示,如复杂缝”Cradleboard雷鸟。”

我发现最令人不安的作品在展示女人的红色火焰鬼舞裙子,涂上鸟精神。是看在一个单独的区域,和它的意义却将deracination和衰退的平原印第安人。鬼舞或五天的“圆”的舞蹈是印第安人信仰的融合了北方派尤特精神领袖Wovoka曾预言愿景在1月1日日食期间,1889年,当他看到印第安人死了复活和更好的时间到达。这事发生时正确的印第安事务局分手是部落的关系,迫使游牧家庭解决保留,农业,和送他们的孩子去英文寄宿学校的时候野生水牛,数百万的编号后,面临灭绝的座头鲸被人类过度捕猎几乎1000年留下的1895年。鬼舞,转向面对这些法令和粮食供应减少,被接受了“坐着的公牛”Hunkpapa拉科塔精神领袖或圣人。1890年12月15日,士兵们相信“坐着的公牛”要逃离他的预订的剧团鬼舞者。他们来逮捕他,在确保吵闹,他开枪打死了。虽然鬼舞裙突出显示,以及逮捕和死亡的“坐着的公牛”,它们之间没有连接,和跳舞和谋杀的影响是不存在的,完全抑制的升值的美描绘的对象的事件,一个非常奇怪的和深思熟虑的馆长的推力。

短暂,最后一部分对当代本土艺术家演出结束,标题是“当代艺术复兴,1965 - 2015。“它包括整个房间致力于Dana克拉克斯顿的“拨浪鼓,“四通道的视频,把危险地接近和争夺注意力的礼品店。温迪红星的“四季系列”一样的诙谐机智克里族艺术家肯特Monkman(不包括)对描写印第安人高尚的野蛮人的流行文化。

有一个艺术家,对我说,“我们与身份斗争,斗争reidentify我们是谁。“要是遇到有前景的问题与审美对象,而不是把它来辅助,补充材料,这可能表明,纠正的错误,把他们变成一个丰富的篮子的权利。

平原印第安人:艺术家的天地继续在纽约大都会艺术博物馆(1000第五大道82街,上东区,曼哈顿)在5月10日。