放大的观点:图里奥Crali的死循环

感情,如果不是彻底的偶像崇拜,未来学家了机器和最初集中在汽车和机车速度,但在1930年代早期艺术家像图里奥Crali, Gerardo Dottori日吨产量(古格列尔莫Sansoni),和贾科莫·Balla把关注天空产生美化图片的飞机。这些画中有几位分组下的标题“Aeropittura”古根海姆当前的显示意大利未来主义:1909 - 1944年重建宇宙,他们描述,例如,在空战飞机翱翔在罗马或那不勒斯海湾。

之间有一个区别,当然,和它提供的经验。身体运动的形象不一样的运动的感觉,然而,这些艺术家试图整合两个。Umberto Boccioni著名的雕塑“独特形式的连续性空间”(1913)试图想象一个行走的人的本质。青铜图展览齿状耀斑的角度从胸部和腿,好像周围的空气注入沃克已经瞬间冷冻。杜尚的《下楼的裸色,2号”(1912)是这一块,虽然立体派通知基诺Severini抓住芭蕾舞运动的多变特性方面的文章在《蓝色的舞者。“其他未来派艺术家试图代表否则无形的品质:Giacomo Balla的画作《文摘速度+声音”(1913 - 14)雇佣了明亮的斜杠和全面弧建议感官效应引发了这些属性。

诚挚的意识形态几乎推进这一目标帧的速度令人振奋的活力几平方英尺的canvas-lends离奇有趣的许多作品。未来主义信仰的力量表示出现一样天真的信念机械化的卓越的结果。天真,当然,延伸到运动的政治倾向在许多情况下,公开的法西斯。以英雄自居的冲动,活跃Dottori的“空中战斗在那不勒斯湾”(1942),以及针对帝国伟大日吨产量的“飞行在竞技场螺旋(螺旋)”(1930)提醒观众,这台机器不仅是乐器的速度。

但一幅画在这个“Aeropittura”集团脱颖而出接近魔术的目标运动在一个固定的媒介。在“颠倒循环(死循环)”(1938)场Crali选择不油漆飞机,而是显示视图飞行员或乘客可能在一个开放驾驶舱特技飞行策略在这。我们是位于底部的似乎是一个“外”循环,一个飞机旅行颠倒。那一刻Crali隔离是支撑:我们的头挂在下面的庞大的场景,我们必须信任所产生的重力的飞机的高速将我们从下降。

城市-可能是罗马的弯曲轻轻地向我们在灭弧抛物线的峰值呈现最明确的建筑。头往后仰,整个身体压和迫切要求亲爱的生活到座位上的时候,我们的头发可以刷几个穹顶和教堂尖顶起来不妙的是当飞机潜水到最低点的循环。Crali关注什么在即,引人入胜的注意力,而城市的一部分,刚刚超过(顶部的绘画)已经变成模糊。艺术家的了解实际速度是一个告诉:如此压倒性的经验我们需要免除只是发生了什么我们能应对未来对我们的飞驰。

其他画作展示仅仅提供光滑的空气动力机器,而Crali证明了抽象的形象(声,光,速度,力量),遵循从机动力量,忽略了车辆和呈现,而不是一个现实的第一人称的骑手。所有的夸大的未来学家释放在他们的宣言,他们很少实现了视觉等价的。然而Crali证据一些线索如何做,通过绘画身体感觉最重要。(另一个绘画展出他的——“降落伞打开”(1939)——提供了一个现场从上方跳投的头上。走到云,伞兵似乎盘旋好像停下来考虑他的血统,他伸出的双臂欢迎以下空白)。

也许是古根海姆的倾斜的地板,或者我自己的记忆令人眩晕的旅行的小飞机(没有死循环,尽管),但是当我站在前面的“颠倒”,世界有轻微的倾斜和一些明显unmechanical蝴蝶在我的胃了飞行。

意大利未来主义,1909 - 1944:重建宇宙继续在古根海姆博物馆(1071第五大道,上东区,曼哈顿)9月1日。