罗马——2020年版的Quadriennale正在颠覆传统的展示当前的任务在意大利当代艺术家。相反,策展人莎拉Cosulich和斯特凡诺Collicelli Cagol,提出重新解释意大利视觉艺术从1960年代至今,突出其连接音乐、戏剧、时尚、设计、和电影。通过这样做,它们由意大利标准,采取激进的立场提供突出妇女和年轻艺术家。创建常量代际对话开辟了空间的策略解决问题与意大利法西斯主义的历史和中国的1970年代的女权主义者和同性恋群体运动。(展览的标题,相关服务——意思是“出去”,是一个专用的缩写相关服务!的第一个意大利同性恋权利协会,成立于1971年)。
展览以一种前所未有的方式承认意大利法西斯的过去。(顺便说一下,最建立包括艺术家在内的两个Lisetta迦米和西蒙Forti,被迫离开这个国家在1930年代,由于种族迫害。)的机构Quadriennale,创造了墨索里尼的独裁统治下,受雇于政府作为政治工具的意大利艺术的“最好的”。不是不相关的,宫殿delle Esposizioni Quadriennale的历史地点,也作为重要的宣传展览、阶段包括第一个国际殖民艺术展览(1931),法西斯革命展览(1932 - 1934)。
这Quadriennale迫使公众面对这些历史事件不仅仅是欢迎;这是必须的。由于复杂的历史和文化动力,包括美国内战后该政权在1943年秋天,意大利还没有经过彻底的过程de-fascistization(每年,墨索里尼的坟墓被成千上万的人参观了),产生一个棘手的现代意大利身份的矛盾。
与安装”向联合国非殖民化实体/反面烤鸭di Decolonizzazione”(2020),桑迪。希拉和亚历山德罗Petti。集体的创始人DAAR(他们建筑艺术居住)提议建立一个意大利非殖民化的权威。视频投影和照片反映的存在在意大利法西斯架构通过一系列的个案研究中得到在该国南部,连接这些结构在阿斯马拉建筑建造的政权,厄立特里亚,在意大利占领。
Yervant Gianikian和安吉拉·里奇Lucchi这部电影支付Barbare(2013)地址法西斯主义的代表性和意大利在非洲的殖民主义的历史,从纪录片操纵图像材料。这样的重构图像,电影促进了反思个人和集体不作为的后果,回忆起一长串的殖民实例已在意大利历史地毯刷太久。
表示是关键。这就是为什么包含几个艺术家既是小说和同性恋群体至关重要。
奇异的主题清单的工作假小子别哭,一个自称是集体”的女孩的性别、非二进制的动物,和他们的盟友,”已经在最近的塑造至关重要酷儿文化在意大利。集体回应Quadriennale的邀请通过组织一组展示在这组展示,包括意大利及国际艺术家。展览的这部分感觉过于零碎,很难掌握,每个艺术家的作品,独立于其他时,触发器的谈话对身份,意大利目前迫切需要。
长期被忽视,博学的人Silvano Bussotti清新了所有他的天赋:音乐家,视觉艺术家,作曲家,诗人,小说家,舞台总监。他宏伟的服饰,三是显示在所有campiness,会使Luchino维斯孔蒂吃了他的心。Bussotti的色情画回忆奥布里比尔兹利的颓废的形式主义,而他的肥厚性拼贴画结合削减了从历史照片、艺术书籍,和同性恋色情杂志。我们在纽约,伦敦,柏林,艺术家将被誉为国宝。但我们不是,很多意大利人一直感觉更自在从男人的选择他们的英雄足球联赛,酷儿仍然固执地缺席。
有时,相关服务要求一个非常高的浓度,这偶尔会证明了挑战。但是,最重要的是,展览出色地实现其基本目标:促使深,诚实,thought-provocation。
相关服务重开2月4日,延续到2021年春季在宫殿delle Esposizioni(通过赢得冠军,194年,罗马)。展览由莎拉Cosulich策划和斯特凡诺Collicelli Cagol。
