单点的角度来看:死人上升

查看战争/摄影显示目前布鲁克林博物馆提供了一个测试的情绪克制以及倾向美化简直是不可想象的。如果图像的数量(超过四百)是艰巨的,人类痛苦的和显示寄存器作为肉体的打击。只有练习和必要的抵抗现状描述(尸体烧毁并肢解,绞刑,枪击,扭曲,痛苦的脸受伤)允许观众通过这个恐怖秀而不被淹没。

当这个节目柯康美术馆的艺术在华盛顿特区,詹姆斯·吉本斯在一个深刻的文章Hyperallergic指出,这一悖论:“尽管实证测量的战争变得不那么普遍,世界上没有感觉更少的暴力,在很大程度上是因为不断流动的图像。”

我发现一些图像比其他人更容易使自己免受:那些来自遥远的过去——克里米亚战争,葛底斯堡,硫磺岛——从旧杂志和教科书出现熟悉的防腐保护历史的光环。最近的场景从阿富汗、伊拉克、越南、或索马里玩儿偏远地区,暴力似乎已经被安全隔离的地方。除了我的关系在火焰世界贸易中心的照片,我是一个谨慎的旅游在这一领域的混乱。展览的策展人承认他们的听众的天真——安妮·威尔克斯塔克从苏珊·桑塔格的题词目录的介绍性的文章是一个恰当的,告诉:“战争的理解中没有经历过战争是现在主要的产品图片(战时照片)的影响。”

虽然这些虚拟暗示死亡的苍白与实战,仍然很难保持免疫力。影响源于他们的狡猾的一部分——光的部署和构图来深化这张照片的影响,其难忘的人。效应,是双重的:可以肯定的是,当巧妙地展示了发自肺腑的细节是尖锐和观众做好;但这狡猾也提供了另一种反应,其中主要集中在一个正式的属性,一个士兵抱着一个类似于同志圣母怜子图或颗粒状完成混合泥浆的纹理的皮肤一个受伤的人。我们退出血腥场面的关注血液的微妙的调色板。

照片拍摄于1966年由法国摄影师亨利·休伊特是有效地描述他的标题:“美国伞兵的身体在柬埔寨边境附近的丛林中阵亡了疏散直升机兴起,越南。“虽然他在法国长大,休伊特出生在越南和覆盖第一次印度支那战争然后返回美国的参与。一系列强大的照片发表在《生活》杂志在1966年初,封面图片显示两个严重缠着绷带的特种部队的,一个是医生,参加其他——通常被视为最早描写战争的美国观众。他继续他的工作在越南直到直升机载着他和其他几个记者在1971年在老挝被击落。每个人都在死亡。他们仍然没有恢复到1998年。

休伊特的柔和,黑白照片我们看到直升飞机从一个有利的直接下;身体漂浮在地面和直升机。明亮的天空掩盖了电缆连接到尸体似乎不支持的;事实上,它更容易看到图从直升机潜水而不是被高举。尸体的手臂挂松散和回落,但仔细看看让我们想象伸出手臂和头部扔回到快乐——检索伤亡变成一个狂喜的提升。树木、汽车、海洋出现轮廓,缺乏内部细节增强图像的抽象。直升机的生物形态的质量——torso-round小屋,电梯在后面像张开双臂,表明肉体,甚至母亲连接人与机器之间:士兵下降或上升登船或返回到家里。

这样的投机阅读当然是常规;他们是在引人注目的邀请。休伊特的复杂形象提供观众充足的机会去美化简直是不可想象的,但我们的反射来解释妥协的道德和情感反应?是什么意思去光明与黑暗的模式,天空的白色眩光包围着shadow-bound身体,即使我们的意识失去了生命,一个年轻的男人流血在森林地面一个离家的世界吗?

超过一个半世纪,美国的其他地方发生了战争。在过去的十年中,flagged-draped棺材有返回和家庭有忧愁。还不到全国百分之一的人口曾在伊拉克和阿富汗,这痛苦是隔离;我们知道寡妇和截肢者,因为我们已经看到了照片。不够了解,但如果你看无防备的真是太多了。

单点的角度来看从Hyperallergic周末偶尔系列功能文本单一的艺术作品和他们乘坐的电流。

战争/摄影:武装冲突及其后果的图像继续在布鲁克林博物馆(200东百汇,前景的高度,布鲁克林)2月2日。