阅读玛莎·库珀的标签镇&邮政

世界上的涂鸦,玛莎·库珀是一个崇拜的人物。她是一个古老的茱莉安摄影师,随着亨利Chalfant,记录了纽约日新月异的世界涂鸦,无意中帮助使它性感和消化公共消费。她的书地铁艺术与Chalfant合著,启动激增的格拉夫的书类型(无论好坏)变成一个成熟的领域,目击者数百本书籍出版一年。的名声地铁艺术去年是这样的一个有吸引力的超大型的25周年版本上架。

自从出名的影响和影响的重要的书,我选择本文关注两个最近的格拉夫摄影作品的老兵发表在最近几年,标记城市:纽约涂鸦写的进化和去邮政。

标记城市:纽约涂鸦写的进化(Dokument, 2007)

不像地铁艺术,标签镇解决了涂鸦,最不吸引人的一个方面标签。如果纽约的列车,通过他们的野心,完整的汽车图片、令人敬畏的创造力和良好的老式肆无忌惮,标记主要是枯燥和缺乏创造力。回首过去,标签出现主要是设计或人类学感兴趣但很少漂亮。已经说过,我承认一些标签,转向的书法可以让人印象深刻的但很少存在于这本书。你意识到通过的页面标签镇是,只有几十年前的纽约街头涂鸦是比我们今天所看到的丑陋和粗糙。

库珀的照片是好的,但他们可以感觉到冷。这些快照往往天真的(有些是可爱的),但他们也是如此。有一些很棒的记录工作由jean - michel Basquiat Keith Haring和肯尼Scharf,但大牌不保证良好的工作——这些人可怕的一些片段。演艺界是例外。他的工作,不像其他人,汪达尔人的原始能量的视觉语言和转换成一个全新的时代。他的图片,不像Scharf,不要模仿流行文化但是碰撞绘画和写作的方式很难决定一个开始和结束的地方。

在书中有古怪,特别是由Tobias Barenthin Lindblad,看来不适合的照片和写在里面。他声称没有事实,就像“地铁涂鸦是类似于互联网的一个早期版本。”或“标签是一个高度发达的文化的产物:一个社会掌握书面语言。“嗯?

进行的介绍,写作标签镇通常比图像。我特别喜欢引用由艺术家克拉斯奥尔登堡,他在1973年告诉《纽约》杂志:

你站在车站,一切都是灰色和悲观,突然其中一个涂鸦火车下滑和照亮的地方像一个大束来自拉丁美洲。起初看起来anarchial——让你想知道地铁是正常工作的。然后你要去使用它。这个城市就像一个报纸,所以很自然写作的地方。

书是真正有价值的接近尾声,我们找到一个缓存早期写的新兴的艺术形式,包括帕特丽夏·康威从1973年的一篇文章,一个由大卫·麦克勒兰德出现在吗哈泼斯杂志1975年,和两个由理查德·戈尔茨坦都来自同一时代。这些档案文件仅是值得的价格。

去邮政(马克·巴蒂,2009)

如果的优势标签镇很明显,去邮政不是一个摄影或艺术书但感觉注定要成为设计师的资源寻求灵感的“街道”。这个小的书几乎没有文本和很多好的图片和趋势的一部分在街头艺术图书市场,吸引了现场的球迷文化,但却没有照亮任何东西。

2002年,我记得会议从英国一个十几岁的涂鸦爱好者,他在降落在纽约,冲到最近的邮局拿一堆邮政贴纸。当时,邮政的文化标签grafitti在世界上建立了良好声誉,他能告诉我每个国家的邮政的优势贴纸和当每个邮政服务改变了他们的粘合剂。然而,书中没有一个工作日期追溯到几年之后。翻阅这本书,你不禁觉得库珀的图片向我们展示一个完整的图片更大的故事。与她的关键图像从更早的时期,这些最近的照片看起来更少的中央。

还有一个机会去邮政可能是一个更有趣的书在未来比今天。随着时间的流逝,我们的城市的物质文化转向包括新媒体、邮政贴纸文化可能会以同样的方式被我们看维多利亚时代的轮廓或拼贴画,也就是说作为一个视觉的好奇心。

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感兴趣的链接:

• 2008年的一次采访中与玛莎·库珀标签镇在粪便的脸;
• 我法师从标签镇Dokument新闻网站;
• 玛莎·库珀在维基百科上;
• 库珀的博客文章12日ozprophet;
• 一个有限的预览在谷歌图书的地铁艺术;和
• 一个视频面试On-Point.be玛莎·库珀。