而露西r . Lippard的工作作为一个先锋艺术理论家和女权主义而闻名,她第一次作为女权主义馆长,直到最近,几乎完全缺席的历史。1971年,她有条理20六当代女性艺术家里奇菲尔德奥尔德里奇的当代艺术博物馆。今天,它被广泛认为是第一个女权主义展览在美国,和它标志着首次亮相的几个不知名的艺术家后来成为明星,其中玛丽Heilmann Howardena Pindell,和艾德里安派珀。
我第一次听说20六当代女性艺术家大约在2008年,当我是同时研究Lippard“数据显示”(1969 - 74),包括她feminist-conceptual展览c . 7500(1974年),为该书写一篇文章现代女性:女性艺术家在现代艺术博物馆,我也编辑了。在后者,我探索这一事实,在1970年代,纽约现代艺术博物馆(现代艺术博物馆)收集几乎没有工作,从事直接与第二波女权主义,这为数不多的女性艺术家的作品并收集在这个时代几乎完全是抽象的。我变得特别感兴趣的艺术家爱丽丝额寇卡,玛丽小姐,和杰基温莎,所有三个人都亲自参与激进主义的女权运动,但没有从他们的作品在纽约现代艺术博物馆收藏。所有三个也参加了20六当代女性艺术家,在我采访他们描述的深刻体验参与展览。我希望找到更多关于这个很大程度上已经被遗忘的节目。
但信息20六当代女性艺术家证明难以捉摸。我找遍Lippard的报纸在美国艺术的档案,但一无所获。唯一我能找到的是这次展览的书面文件目录。设计的建筑师苏珊娜老爹,它包括一个简短的和有说服力的文章Lippard每个艺术家和一个页面,每个艺术家设计的。虽然一些页面把传统的目录条目的形式,人对自己的艺术作品。很明显,这些页面并不代表实际出现在这个节目,和目录不包含一个清单。
后现代女性出版于2010年,我的研究20六被推到一边。2017年,我回到,计划在巴黎的一次会议上提交论文组织的档案的女性艺术家,研究和展览(意识到)。(我最终退出会议,因为我有一个宝宝几周之前发生——如果有一个女权主义困境。)在准备中,我参观了奥尔德里奇展览咨询文件但发现大多剪报和评论,虽然很有趣——写主要由女性批评但绝大多数歧视女性,提供可靠的信息。没有意义的信件,没有清单。但是我的访问让我接触到艾米Smith-Stewart,奥尔德里奇的前同事在现代艺术博物馆馆长PS1,谁也进行了研究20六没有多少运气。那天午饭后我们提出了重建展览,最终导致52岁的艺术家:女权主义的里程碑。
然而,甚至与我们的核心团队关注20六当代女性艺术家近5年来,这仍然是一个谜。很晚在游戏中,我们发现一些照片的原始安装在罗格斯大学米里亚姆•夏皮罗的论文。这些似乎已经被夏皮罗,谁与Lippard参观了展览,朱迪芝加哥,和恩格鲁伊克推测,其中后者审查它纽约时报。夏皮罗和芝加哥然后仍对女权主义艺术和制定他们的理论核心意象,将著名的加州艺术塑造他们的1971 - 72年女权主义艺术项目的毕业设计《嗡明及其最终项目,Womanhouse。理解这个时机帮助解释缺乏过度女权主义工作20六——它只是为时过早。
Lippard的著作和采访是我们的一些最有用的来源,和她也贡献了一个新的文章52艺术家目录。我们会见并尽可能地采访了艺术家和知道很多作品在展览中不再存在。一些特定站点,拆除后的展览。一些恶化很多艺术家在1960年代末和70年代拥抱聚苯乙烯树脂、玻璃纤维、和其他以塑料材料。廉价和容易操作,这些材料尤其吸引女性艺术家缺乏资金和工作室空间使用重,昂贵的石头或金属。一些被艺术家或丢失。
当然,这个展览是缺少文档符合非常代表名额不足的概念。1971年初,第二波女权主义仍处于起步阶段,女性艺术家们刚刚开始组织(持续)推动平等代表权。(我们一定要记住,显示完整的前两年罗伊诉韦德案。)Lippard规划的展览是一个激进的姿态,但她明白,改变会慢慢地从各个角落遇到阻力。几年后的一次采访中,她称自己从来没有真正的奥尔德里奇提出了女权主义的展览。相反,博物馆邀请她来建立一个节目她选择的任何话题,后来她发现她会专门特性女性艺术家。博物馆的创始人和赞助人,拉里•奥尔德里奇是不满意Lippard的决定。他没有压制展览,但一个奇迹:他缺乏热情影响资源他愿意投资吗?他聘请了一位摄影师拍摄的安装映像显示他喜欢更多?
什么意思重建历史的展览,尤其是作为不良记录20六当代女性艺术家吗?开始,历史传统上支持的强大,但学者有责任去挖掘其隐藏的角落,目标是建立更具包容性的图片发生了什么,这意味着什么。还有多少从革命思想家制定他们的想法,和Lippard解释说,组织的过程20六帮助她发展她所谓的“女权主义意识。“对艺术家来说,这个展览提供了一个重大突破,和他们一致说关键作用Lippard在他们的生活和事业。最后但不是最少,Lippard和她26艺术家相互支持和他们的工作,很少有人会证明变化——艺术、社会、政治,从头开始。
