赞美不起眼的打印

国际小字交易商协会(IFPDA)打印公平这个周末回来了在曼哈顿Javits中心举办的,经过两年的流行的中断。从400岁的铜版画不断突破的印花,让人怀疑它不会容易只是油漆,今年的展示提供了一个综合考试被忽视的媒介。

公平的入口,游客会见了IFPDA大规模德里克·亚当斯委员会“华而不实”(2022),黑暗的色彩斑斓的沉思,男子气概,和消费,工作如此引人注目,人们很容易忘记打印有时被忽视的艺术世界。在周四的开放,艺术顾问维多利亚海沃德告诉Hyperallergic她认为打印经常被忽视,因为他们并不是独一无二的。

“但有不同的过程可以使他们独特的以自己的方式,“海沃德继续说。“在一天结束的时候,它只是一个非常整洁,我认为弱势,形式的艺术品。”

而布斯服务员在其他艺术博览会经常保持建立画廊的寒冷的礼仪,参展商在打印公平都愿意谈论工作装饰墙壁,科技特异性。

Mixografia、画廊和版画复制匠在洛杉矶,展出的一些公平的最具创意的作品。创建浮雕的汽车和仙人掌,艺术家亚历克斯以色列第一次创建他的主题雕塑,版画工作室然后扫描,按比例缩小到一个小不点,和生成的3 - d打印机。工作室做了模具,创造了手工纸,画模具,最后按下雕塑纸签署模具。结果是一个详细的工作,完成与材质相匹配的阴影救济。

另一个Mixografia工作由艺术家雅各桥本采用类似的方法实现引人注目的生活- - - - - -像描述的指甲、磁带和字符串。

“这仅仅是纸张和油墨,”福克斯画廊的助理导演普雷斯顿说,补充说,大约需要18个小时得到每种颜色放入模具中,然后按。19个版本创建的工作室。福克斯说,这意味着19天的准备和印刷。

“我们真的试图推动一个艺术家的实践和做事情他们可能自己不能做的,”克里斯汀DuFrain说,馆长和注册在南佛罗里达大学的Graphicstudio,另一个印刷出版商在今年的公平,直接与艺术家作品。威廉Villalongo’想要他打印的表面,“重写本”(2017),看起来就像沥青,艺术家从Graphicstudio拓片车道和车间发现屏幕上油墨,泡芙的时候加热。而Villalongo使用手工切割在他的惯例,工作室使用激光切割edition-making过程加快。

其他传统的艺术品画廊展出。科罗拉多州阿斯彭的伊丽莎白Iacullo Galerie Maximillian说,公平是一个重要的机会,把他们的工作在纽约的观众面前,和print-focused画廊的艺术家的作品畅销的收集包括大卫·霍克尼和亚历克斯·卡茨。德里克·亚当斯犯了另一个出现在一个小空间的Galerie Maximillian布斯在理发店自画像着一面镜子。Iacullo说她喜欢这篇文章,因为这是交互式组件,从这个节目中解脱出来的一系列不光滑的纸上工作。

而打印的负担能力使其成为一个入口点进入艺术收藏,在公平的工作范围大幅价格:最便宜的打印我看到是325美元,无边框的,和最昂贵的把手伸进成百上千。

“我认为公平的吸引了更多的年轻人和新兴收藏家因为它更经济可行的对他们来说,“海沃德说。

虽然很多公平的摊位展示丰富多彩的工作艺术市场的时髦的名字,其他结构化自己更像博物馆。在约翰Szoke画廊布斯,墙情景化的毕加索打印标签,和展台的Jorg MaaßKunsthandel,总部位于柏林、20世纪早期的德国艺术的主题策划选择挂在白色的墙壁。

其他画廊无视传统展会的white-booth标准,选择运输的本质海绵贾维茨中心的画廊。

“我们是考古学家,”阿兰石Hill-Stone画廊,位于马萨诸塞州南达特茅斯告诉Hyperallergic。镀金的画框,挂着微弱的蓝色的墙壁,和额外的工作取决于古董家具。虽然可以看到奇怪的18、19世纪的蜉蝣在公平、Hill-Stone布斯提供了一些奇怪的。合伙人莱斯利·希尔指出,个人最喜欢的:一系列的18世纪的蚀刻画月亮的,完整的南瓜帆船。希尔和石头说他们来公平地吸引馆长和收藏家们的眼中,也看看其他展位提供,有时,购买工作。

“他们知道,我们知道,”斯通说,在1976年发起了画廊,两年前妻子莱斯利·希尔。“我们的世界是一个非常小的,”希尔说。“我们知道在这些交易的人。”

DuFrain Graphicstudios说社区”是非常严谨的。”她补充说,她的工作室去纽约公平联系,她认为Tampa-based画廊尤为重要。”,并看到我们所有的印刷商朋友,”DuFrain补充道。

IFPDA打印公平仍在继续贾维茨中心到周日,10月30日。