Centro de la Raza文化、外观(图片由Hyperallergic /约旦任课老师查)

圣地亚哥县是巨大和变化,从边缘的橙色和河滨县在北方,Anza-Borrego沙漠州立公园的东部,太平洋的西部,和芭尔南部与墨西哥边境,创建全国最大的南部交界的市区。作为一个网站的文化生产、圣地亚哥地区丰富独特的地理位置,文化环境,多元化的居民。

最近,圣地亚哥的一些引人注目的文化发展产生了全国的关注,其中当代艺术博物馆的数百万美元的改造,圣地亚哥,今年4月重新开放,ICA的铸造圣地亚哥2021年9月。今年冬天,加州大学圣地亚哥分校的新装修曼德维尔艺术画廊将重开多年后关闭。这些机构吸引新的观众,它提供了一个机会来突出其他驱动力定义区域的艺术生态系统。

用相对较少的商业画廊,圣地亚哥的当代艺术植根于其社区中心的艺术空间。这些非营利组织展览空间(连同许多长期的社区学院和大学画廊、结构提供一个一致的支持当地艺术家通过展览的机会,职业发展,居民,和就业。

Doug McMinimyDis /忆起、身临其境的摄影/音频安装、艺术生产,2022年1月(Lynn Susholtz照片)

例如,巨大的面包和盐,前商业面包店了艺术复杂,包括一个实习项目和出版社,education-driven倡议AjA项目使年轻人通过讲故事和纪录片的艺术形式。这些空间,扩展本地艺坛,由强调杰出互连和交换超出了艺术的领域。每个股票的承诺将艺术作为一种表达出口到周边社区,作为反射和文化的庆祝活动,和合作的催化剂。

在圣地亚哥的时间最长的是墨西哥裔美国人的文化机构Centro de la Raza文化。出生的墨西哥裔美国人1971年民权运动,先涛公司仍然是该地区最重要的组织,继续它的使命来创建、促进和保护墨西哥裔美国人、本土,从它的位置和拉美艺术和文化历史巴尔博亚公园内。由一群艺术家自称洛杉矶Toltecas en Aztlan,先涛公司成了家第一个永久奇卡诺人壁画在圣地亚哥(由艺术家Guillermo Yermo阿兰达),和作为中心的艺术运动,导致集体像边境艺术研讨会/高de Fronterizo艺术(弯曲/ TAF)在1980年代早期。

Hyperallergic采访中,罗伯特·d·埃尔南德斯博士,墨西哥裔美国人研究的副教授圣地亚哥州立大学,强调艺术生产,展出,先涛公司维护的精神支持的阻力和自决。“这是对艺术植根于特定的生活在边境的政治现实,生活在一个上下文的种族歧视,性别歧视,所有这些不同的表现,”他解释道。“如果我们想简单的墨西哥土著社区在擦除一个上下文,我们能见度已经政治我们是否想要。”

艺术生产的花园,使它自己社区艺术课程,与圣人塞拉诺装订,2022年7月(Lynn Susholtz照片)

先涛公司继续支持一系列令人印象深刻的事件,从展览和表演教育研讨会,儿童舞蹈课,几个月市场和一个社区花园。它已经完全以志愿者在过去的四年,在社区内证明了它的价值。“我们一个画廊空间吗?我们是一个文化中心吗?我们是一个社区中心吗?我们所有的上面,”赫尔南德斯说。“我们感到自豪不符合其中任何一个空格或类别。这就是我们所做的给我们的灵活性。”

艺术生产另一个多方面的多用途艺术和文化中心,是艺术家和教育家的扩展林恩Susholtz公共和社区实践。Susholtz购买和“修复”1999年被木板封起来的北公园生产市场,现在作为一个文化中心,社区成员可以收集和“想象生活在一个丰富的文化环境会是什么样子,”Susholtz解释道。建筑房子画廊和工作室,社区的房间,一个艺术实验室,自己的办公室,零售租户和可持续的花园。任何人都可以适用于艺术生产的艺术家驻地,提出一个展览,或参加其免费,适合所有年龄层、艺术活动和研讨会。常驻艺术家和参展商强烈被鼓励提出或开发项目,参与当地社区。

当Susholtz搬到北公园30年前,她参与了社区政治和鼓励其他艺术家做同样的事情。艺术生产继续应对艺术家和社区成员在社区的需求变化,总是强调公众参与。其画廊是完全可以从人行道上看到,使展览可访问甚至没有进入空间。“我想现在附近的其他机会从事艺术和感觉它是日常生活的一部分,”Susholtz说。“艺术家一直在尝试挑战他们的工作和学习社区参与可以是什么,它意味着他们的实践和教学。”

外部视图Rizzhel哈维尔的展览几乎家里当代艺术与文化》,2019(艺术家)

在2007年,Casa熟悉倡导和社会服务机构服务圣地亚哥南部近50年来,启动前面,一个创新的画廊操作,丰富当地居民的生活通过艺术和文化。位于不到一英里半圣伊西德罗港的条目,前面的编程反映了一个不断发展的交界的艺术社区,对比新闻报道经常减少讨论边境的移民和犯罪。“有很多其他的主题和主题(艺术家)正在谈论,“美术馆馆长和艺术家旧金山莫拉莱斯说。“他们谈论爱情,家庭,我认为那些故事的关注更少。我认为这是慢慢地改变。我看到年轻一代的艺术家——他们感兴趣,他们是积极分子,但他们也生活的青年,他们住这边境作为一个丰富的经验。”

前面最近的展览新的本地叙述成对的17个提华纳的年轻艺术家和南圣地亚哥与5名当地导师艺术家创建exhibition-specific工作反映个人和集体的经验生活现在。结合新兴市场和建立了艺术家和一个教育计划和肯定自我表达的文化的核心是前给该地区带来。

新的本地叙述安装看来,前面2022(前面)

今年的希尔街乡村俱乐部(HSCC)迎来十周年庆典。成立于2012年,玛格丽特•埃尔南德斯和黛娜Poellnitz,谁见过在海边艺术博物馆工作,HSCC反映和庆祝圣Diego-Tijuana地区的文化和社会经济多样性。“我们是一个自由的地方,在那里我们的艺术家能说他们如何感觉当他们感觉它,而不是被惩罚或羞辱告诉它不卖,“Poellnitz说。Poellnitz和埃尔南德斯成为深入参与当地政治,参加市政府会议评估和增加对当地艺术基础设施的支持。他们的经验增强他们已经知道:传统机构和展览的机会往往无法工人阶级和BIPOC艺术家。“有很多艺术家不展览或不实践艺术在我们的社区,因为他们根本没有地方让他们知道他们是艺术家,“Poellnitz告诉我。“我们不得不组织。”

HSCC维护一个实验安排展览、协作弹出事件,和社区项目。正在进行的计划包括社会,包括每月的团体治疗会议和相关艺术疗法为中学生做夏令营项目,和软U,数字直播音乐系列。通过HSCC Poellnitz与埃尔南德斯创造了一个以社区为基础的艺术模式,灵活,根茎的和深刻的个人。“玛姬和我所做的一切都是来自个人的经验,“Poellnitz说。”,然后当我们开始大声告诉这个故事,或组织,我们了解到一个社区有一个类似的经历。艺术在我们空间的目的是降低种子的回忆和对话,所以人们可以找出谁是他们的社区。”

圣地亚哥县展开有点像布拼成的被子;其不同的文化和社会经济地位媒体相互对抗,穿过山谷,峡谷、山和高速公路。附近的面料变化很快,甚至彻底从一个地方到另一个地方,可以增强多样性的经验或者渲染它令人惊讶的是无形的。大多数对话对圣地亚哥的艺术重申支持,但也脱节。

与会者约翰尼阮的开放接待如果我可以告诉你,你永远都不会离开她希尔街乡村俱乐部,2019年,创始人黛娜Poellnitz(右)和玛格丽特•埃尔南德斯(左)与艺术家约翰尼阮(中)(图片由詹姆斯·格雷罗州由希尔街乡村俱乐部)

“(艺术)工作,使工作就是从海边的圣伊西德罗。有所有这些不同的口袋的人艺术创作在县,但他们并不总是叫它“艺术和文化策略师安吉钱德勒解释说。钱德勒的文化映射圣地亚哥倡议,2021年开始,纠正的隐形地区BIPOC领导艺术和文化的生产者。使用一个数据驱动方法,文化映射了重要贡献和这些艺术家和组织的需要,同时也连接用本地资源和成长的机会。这项工作对圣地亚哥的未来至关重要的社区艺术空间和更大的项目创建一个更有凝聚力,相互联系的区域艺术景观。

尽管它分裂,在县的社区艺术空间,个人和集体身份合并——具体到每个社区的特性,它的历史,它的人。当地艺术家是空间中一个常见的情绪像Centro de la Raza文化,前面,艺术生产,和希尔街乡村俱乐部允许他们真正看到自己,给他们和他们的邻居一个属于的地方。

约旦任课老师查是一个独立的艺术史学家在圣地亚哥。她把波士顿大学博士学位。她目前的工作检验艺术的十字路口和社区,关注新兴艺术家……