洛杉矶——在2017年面试与炸弹杂志,多学科的艺术家Steffani Jemison谈及她与抽象的关系。她的方法,表达了“作为一个动词,渴望保留空间难以形容。“工作在一系列媒体,从图纸和视频性能和写作,Jemison探索如何不透明度和退出可以通过创建并激活释放的可能性空间,摆脱传统的交流模式。在端对端,最近在布鲁克林区的艺术家的展览工作琼,视频,图片,和雕塑之间的乐队在一起形成一个神秘的舞蹈的理解和不理解。这个舞蹈让我考虑语言的限制,和它是如何工作的和不同的表达方式,从物理到视听。
Jemison玩琼的工业布局,倾斜到开放的品质,同时将空间创建隐藏口袋。图纸从untitled系列之一,显示稀疏,发现玻璃桌面,手势的标记是藏在一个角落里靠近窗户。“扔”(2021)的音频,视频在大流行期间创建的核心展览,填补了画廊,让它知道很久以前存在遇到它的源头。与周围嗡嗡的声音合并的另一个工作,一系列的三个雕塑名为“酒杯”(2021)。玻璃杯岩石消除它们的内容,这是预览在shard-like基座中间的画廊,装饰着一些陶瓷、硬件和便士。
“扔”Jemison与体操运动员和艺术家亚历克西斯页面(在美国国家队参加13),这标志着第三次艺术家利用视频跟踪和参与一个特定的艺术家的运动练习。页面执行的一系列动作与艺术体操和翻滚,包括翻转,扔,和陷阱,用发现和日常用品作为她的道具。因为她认为不同重量的树枝和假发,页面认为流利和增长的概念,以及它们与自己的身体在一个画外音。一度,她揭示了欲望”不假思索,“运动和类似于一个自由流动的流。她沉思与音乐的事件而热爱相机镜头旋转,某天,查看器放置在页面对象的角度扔。看页面用她的身体来表达不能捕捉到什么语言让我沉思意味着什么穿越世界自由和不受焦虑或恐惧。
“连续”(2019)继续Jemison调查电阻的抽象空间的力量。黑白视频中,四个演员练习一个松散的编排和平静的支持,因为他们使用对方的四肢形成人类金字塔。提出了一种多画面格式,Jemison旋转两个图像,以便他们的上衣现在满足在中间,电影的空间扩张而不是压裂。演员的衣服,手,脸相互混淆,迫使观众重组的时间和空间。
“扔”和其他工作一样,“连续”通知Jemison的密集研究黑人文化传统,在她用特定历史时刻和性能模式(如哑剧或早期电影)作为自己的起始点相互之间的关系的探索,人民和他们的环境。而否定模糊缺乏透明度,Jemison拥抱不透明度作为一个广泛的战略,提供了其他方面的实践自由和连接。
端对端在琼视图(枫树大街1206号,715套房,市中心,洛杉矶)至4月30日,2022年。这次展览是由汉娜布兰妮。
