蒙戈·汤姆森的《模拟世界挽歌》

第一:单一版权标志。然后，镜头逐渐缩回，显示出周围的文字——姓名、日期、版权所有者——以定格动画轻快的帧率移动。蒙戈·汤姆森(Mungo Thomson)的12分钟视频《第一卷》(Volume 1)在配乐中夹杂着机械的嗡嗡声和叮当声。《世界食物》(2014-22)继续在看似无限页的食谱中闪烁，不断断断续续的烹饪说明和演示图像:大理石花纹的盘子上整齐的canapés或涂满奶油的分层蛋糕，用手搅拌、切片或揉捏，甚至——以一种严肃的粒状烹饪语言——一种分类的苹果品种。

在汤姆森的个人展览中，展出了七卷电影院风格的短视频“卷”之一时间的生活在Karma工作室，这部作品的内容和标题取自Time-Life在1968年至1971年间出版的一系列食谱。Time-Life是一家流行邮购百科全书的供应商，它挖掘了大众兴趣杂志的图片库时间而且生活制作从野生动物到航海到计算机等主题的图像密集卷。《时代-生活》系列，洛杉矶艺术家最近的特点作为“互联网的原型”，它是20世纪七八十年代美国中产阶级家庭的主要产品;2001年，当美国通过拨号上网进入新千年时，时代-生活出版社倒闭了。对汤姆森来说，大众媒体——以及以大众为媒介的体验——是艺术的试金石时间在过去:以前，他追踪杂志字体的演变，并制作了没有内容的封面镜像版本。

就像一个苏联Kino-Eye眨眼间，视频就进来了时间的生活给观众分配一个机器人扫描仪的视角，它忙着把书籍分解成数字数据。在网格的基础上，页面零星地横着，毫无意义地裁剪，或通过接近而原子化;在一个非常生动的时刻，他们甚至绕着书的螺旋装订旋转，就好像它是一根五月柱。目不转睛的观众，固定的眼睛是不允许休息的，他们按照机器的速度操作:高速扫描仪每秒可以处理8页，与汤姆逊定格动画所使用的帧率大致相同。在当代和前数字技术(扫描仪和定格动画，电子书和印刷书，互联网和百科全书)的交错中，这些作品提出了一个问题:通过全面的数字化，什么丢失了，什么产生了，什么改变了。在这个过程中，类似的存在是否在本体论的层面上发生了转变?我们是吗?

本着《时代-生活》系列书籍的精神，汤姆森的每一卷视频都将百科全书般的范围带到了一个单一的主题上，比如鲜花、搜索引擎式的问题和打结(后者可能是汤姆森探索的Gordian knot的隐喻)。“卷2。《动物运动》(2015-22)的标题恰如其分地取自埃德沃德·迈布里奇(Eadweard Muybridge)用运动摄影进行的原始定格动画实验，从健身指南书籍中选取图像，描绘个体通过弓步和深蹲、舞蹈动作和瑜伽姿势(包括在办公桌上练习的瑜伽)进行翻动式运动。与世界粮食组织的版权标志(无声地唤起了伴随数字化而来的知识产权问题)类似，《动物运动》中以白人为主的身体含蓄地暗示了助长算法种族主义的数据偏见。

汤姆逊的书并非都以《时代-生活》为主题。“卷5。《侧边思考》(2020-22)展出了奥古斯特·罗丹从多个角度描绘的雕塑照片，它们看起来是三维的，这一壮举显然需要超越《时代-生活》的摄影资源罗丹的世界罗丹是摄影的早期采用者，也是迈布里奇的《动物运动》的订阅者(迈布里奇在订阅的基础上提供了这本书)。该系列的最后一个视频“第七卷”。《色彩指南》(2021-22)，用微距镜头拍摄打印的潘通色彩指南;在一部以詹姆斯·特瑞尔(James Turrell)等加州光与空间艺术家的作品为题材的戏剧中，闪烁的纯净、粒状的色彩覆盖了屏幕，淹没了黑暗的剧院。观看作品所引发的空虚、恍惚的状态，让人联想到互联网虫洞的怪异崇高，让自己被淹没在海量内容之中的那种熟悉的、幼稚的无脑状态——被带到哪里去了?由谁?,为什么?这是值得思考的问题。

芒戈·汤姆森:时间生命将在Karma(曼哈顿东村东2街22号)持续到4月16日。展览是由画廊组织的。