奥斯卡穆尼奥斯,“El juego de las probabilidades”(概率)的游戏(2007)、12彩色照片,每21 5/8 x 17 1/2英寸。塞西莉亚和埃内斯托Poma (Sicardi | Ayers | Bacino和艺术家)

奥斯丁-奥斯卡穆尼奥斯非常善于捕捉记忆的感觉。他五频视频安装四面八方帕拉联合国纪念纪念(项目)(2005)捕获转瞬即逝,消失的感觉试图回忆已经过去。作品,艺术家描绘的一系列面孔用毛刷蘸水在炎热的水泥表面。正如他完成一幅肖像画的一个领域,其余开始蒸发。穆尼奥斯的手返回重复他的痕迹,只有消失了一会儿。目前尚不清楚这些人是谁,但穆尼奥斯的过程提醒我们,我们永远记住没有看到多少我们忘记的东西。

内存和看到的中心奥斯卡穆尼奥斯:Invisibilia布兰顿艺术博物馆。哥伦比亚艺术家在美国第一次回顾与布兰顿的拉丁美洲的艺术策展人,凡妮莎·戴维森,凤凰艺术博物馆,它起源,特征大约40穆尼奥斯艺术品从过去五年的职业生涯。他的作品是迷人的,因为他们的神秘的过程,因为他们使用普遍,短暂的材料如灰尘、水、光和应对沉重,永恒的问题,如暴力,悲伤,和自我。时“假新闻”和战争主导我们的生活,穆尼奥斯深审讯的现实和影像的力量感觉特别相关的。

奥斯卡穆尼奥斯,细节的系列4×3(2013 - 17),摄影真蒂莱仍然安装在640 g·法布里亚诺,每12 x 14 3/4英寸。收集的艺术家(画家)

艺术家自己的脸出现在一系列的作品。在“El juego de las probabilidades”(概率)的游戏(2007)、12彩色和黑白的护照照片不同的点在他的生活中剪切和拼接在一起的新组合。每个脸代表一个迷茫的崩溃时间,提出了质疑多少自己继续或随时间变化。组合拼贴画是近距离拍摄,由艺术家的手指,暗示的亲密感,也暗示我们自身的存在的渺小和随机性。

时间有更多的身体恶化影响“纳西索en proceso”(自我陶醉在进步)(1995 - 2011)。薄的纸都是用木炭粉灰尘轮廓形状的艺术家的脸浮在水在有机玻璃容器。件将进化的展览,液体的水平降低和分解。穆尼奥斯再次强调自己的死亡,如果不眨眼的传统价值放在作为固定对象的艺术作品。

奥斯卡穆尼奥斯,还从“Distopia”(地狱)(2015),单通道FHD视频没有声音,15分钟。艺术家(画家)的集合

更面临着和保护挑战——的系列像素(像素)(1999 - 2000),一组肖像用咖啡糖立方体。这次穆尼奥斯的主题是受害者死于长期哥伦比亚军队和叛乱的反政府武装之间的冲突。看到近距离时,面临分解和该国主要出口-咖啡和糖成为舆论焦点。不过,穆尼奥斯的肖像显然不仅旨在谴责暴力,而且我们的脱敏这些图像可能发生多次新闻媒体所示。

快乐别人的照片出现在“traves德尔·克里斯特”(通过玻璃)(2008 - 18),婚礼的照片,生日、毕业典礼,和其他快乐的事件出现在木材、金属、塑料框架屋檐上的安排。仔细检查显示,捕获的照片实际上是视频照片的玻璃表面反射——人们绕着房间或通过附近的窗户,以及周围的声音和对话。一块尖锐的,让我想起了每一个祖母的房子我去过,这些照片是珍惜和突出显示。与他更多的政治工作,穆尼奥斯致敬摄影的最亲密的,人类的目的:让我们公司和保护我们的甜蜜的时刻。一直以来,生命在继续在框架。

安装的观点奥斯卡穆尼奥斯:Invisibilia布兰顿艺术博物馆,德克萨斯大学奥斯汀分校,2022年2月6月20号5,(礼貌布兰顿艺术博物馆)
奥斯卡穆尼奥斯,还从“编辑solitario”(单独编辑)(2011),蓝光视频投影与声音,表36分钟。19秒。78 47/64 x 31 1/2英寸。收集的艺术家(画家)
安装的观点奥斯卡穆尼奥斯:Invisibilia布兰顿艺术博物馆,德克萨斯大学奥斯汀分校,2022年2月6月20号5,(礼貌布兰顿艺术博物馆)

奥斯卡穆尼奥斯:Invisibilia继续布兰顿艺术博物馆(200东马丁·路德·金。大道,奥斯汀,德克萨斯州)6月5日。展览策划了凡妮莎·戴维森,拉丁美洲艺术馆长,布兰顿的艺术博物馆

劳伦·莫亚福特是一个作家和艺术家。其作品刊登在阿波罗艺术,Atlas针孔,Flash艺术、棉毛,Glasstire,慕斯杂志和其他出版物。