洛杉矶——马在长期的争论,导致各种小的入口狭窄走廊火灾。听起来让人联想到的是尘土飞扬的小径,马的节奏的步态强调了自己的脚步,创建一个压倒性的感觉将在两堵墙之间。在走廊的尽头是画廊的砾石庭院,一个超大号的黄色气球摇曳的中心。气球,虽然旺盛的反弹在风中,也表明更严重的东西:一个模式的红、蓝、黑同心圆回忆起一个目标或一个邪恶的眼睛。气球和声音作品都是由集体Postcommodity土著艺术。气球,最初部分集体土地的2015艺术装置描述美国/墨西哥边境,名为讨厌的栅栏——调用注意边界的历史本身作为一个殖民者殖民主义的产物,提醒观众土著社区的历史被其政策,继续受到影响。
这两块创建一个入口点方法的其他展览蛇威士忌静物和其他的故事首先承认的文字土地展览策划,然后提醒观众所有的历史,有争议的叙述和意义,土地持有。这个识别变得特别共振在考虑这个节目时,策划的托德Bockley Bockley画廊在明尼阿波利斯,汇集了一群代际的11个美国原住民和土著艺术家。
展览解决刻板印象、歪曲和拨款的土著文化,通过大量的精美油画和素描处理神话——就像朱莉Buffalohead大规模工作“滋养”(2019)——或者通过像布拉德Kahlhamer jingle-and-pow-wow-bell雕塑的“超级捕手”(2021),它使用追梦人的形式合并的正式元素现代Bertoia-esque声音雕塑或露丝Asawa线工作后朋克批判商品化的身份。
有趣的是,这个节目还包括一些照片等艺术家卡拉罗梅罗,汤姆•琼斯和Pao Houa她所有参与高了纪录片风格的摄影。台艺术家Pao Houa她,他的工作“蛇威士忌还是生活”提供了展览的标题,提出了一种tableau-style一瓶威士忌和一对蛇的形象的芒果塑料袋下面一束鲜花。虽然这些对象散发出一种亲密和家庭生活,这张照片的精心安排和戏剧性的照明掩饰任何自发性的印象。在纪实摄影提高影院的感觉——一个流派,历史上一直与西方的“客观性”镜头密切相关记录——这些艺术家关注客观表现和突出的谬误之间的滑溜的身份及其体现的性能。
展览缺乏一个有凝聚力的叙事的更多的开放式调查作为一个提醒,像土地一样,艺术,同样是一个有争议的意义——一个空间评论,批评,和商品,当然,同时也可以作为一种思考方法,材料连接的遗产,和作为一种与世界建立一套新的关系。
蛇威士忌静物和其他的故事继续在不同的小火(812北高地大街,洛杉矶,加利福尼亚州)在2月20日。展览由托德Bockley策划。
