伦敦——Albrecht Durer(1471 - 1528)绝不是大片的名字,虽然他多产的严格详细的输出,艺术名家的雕刻,木刻印刷图纸,以及在较小程度上,绘画在艺术历史仍然是重要的。然而,体积和广度利益体现在他的纸上作品使馆长苏珊蒙骗山好学展览和奖励,即使没有专业的杰作。(小兔子例如,或任何的主要的自画像很少旅行。)杜勒的旅行:旅行的文艺复兴时期的艺术家在国家美术馆是宣称不感兴趣一个引人注目的新的或激进的角度对这位艺术家的作品。也许因此,两次我参观,展览,位于国家的地下Sainsbury翅膀,没有完全充满了游客。相比之下,最近关闭普桑和舞蹈在楼上主要画廊,几乎喊它的使命,普桑在“新鲜的,新的令人兴奋的光”,然后经常紧张为了满足这种承诺。这里允许时间旅行的伞主题调查,这多亏了杜勒的丰富的文档结合不同寻常和令人信服的贷款,达到罕见的专题展览包括:更广泛的上下文理解杜勒的实用的世界,充满了人物和艺术交流、互动,是丰富的奖励。
每个房间安排的城市和国家为了杜勒的访问,从他家的纽伦堡,德国,前往威尼斯和较低的国家。塞并没有试图证明任何主题或风格发展,和蔑视这样的努力工作,极大地不同主体和媒介。出现的是一个印象,旅游促进了杜勒的学习和创新,因为他自由交换媒介来满足每一块和跟着他从一开始就不断的好奇心,在两个小的,谦逊的研究似乎纯粹是为了自己的兴趣和实践:“毁了高山的避难所》(1514年,从Veneranda Biblioteca Ambrosiana)和“di特兰托Trintperg——尼日尔》(1495年,Kunsthalle不来梅)。前者是metalpoint水彩,背叛了早期对细枝末节的兴趣和不寻常的观点,后者的水彩画研究正面临着一个奇怪的丘有名无实的村庄。附近是水粉颜料的研究”一头狮子》(1494年,汉堡包Kunsthalle Kupferstichkabinett),虽然其僵硬的面容,定位表明它是取自纹章的来源,真正的狮子,可以理解的是,罕见的物品在16世纪的欧洲。
开放的管理仍在一段由一系列肖像杜勒的时间在威尼斯,所有生产大约1506 - 7。这些否则无关的肖像”的标题伯克哈德的尔》(1506年,借由女王),一个“年轻人》(1506年,宫殿罗索,热那亚),和“年轻的女孩》(1507年,Gemaldegalerie柏林)不寻求建立一个风格或主题共性;他们只是描述他当时的生产。一些策展人觉得有必要证明贷款的存在通过吗强迫的链接或相关的字幕,观众被邀请去考虑工作在整个节目的背景和形成自己的观察。
的馆长选择直接文体或肖像的链接,但是,这些在很大程度上是令人信服的。我们告知杜勒的狗雕刻的圣尤斯达斯博物馆(c。1499 - 1503年,阿姆斯特丹)作为模型对于其他艺术家的作品,如宏伟的相邻画”国王的崇拜”1月Gossaert(1510 - 15,国家美术馆,伦敦)。纸质雕刻的便携式和传播性质的可能性增加设计在某些时候坐在Gossaert的鼻子前面,只是看着这两个有力的狗”一样的姿势和程式化的肌肉组织就足够了。甚至蒙骗标识的不寻常的主题布洛克的臀部,截断Giovanni贝里尼的框架”圣彼得烈士的暗杀”(1505 - 57,国家美术馆,伦敦),是“相同的”类似的截断后杜勒的“回头的浪子”(c。1497年,大英博物馆)。(在这种情况下,然而,不同的尾巴位置暗示贝里尼-进而比较可能包含,因为方便,它通常生活两层在Sainsbury的翅膀,和不需要贷款。)
这些比较突出了中世纪和文艺复兴时期的书籍,使用模型,图纸是由车间主这样学徒就可以复制和学习标准化的方法来吸引无数的物品,如动物和模式。同样,我们显示简单地起草了珍稀动物的例子,例如一只猴子在灰色和玫瑰洗一个页面上的“草图的动物和风景》(1521年,克拉克学院,马萨诸塞州)。通过记录不同寻常的景象在他遇到传播和传播这些通过车间实践是可以理解为什么杜勒如此杰出的艺术历史上。
杜勒精心记日记他的活动;结合亲密的信件,这有助于艺术交换的想法基于许多人之间的社会互动。杜勒的一封信给他的朋友Willibald Pirckheimer, 9月23日,1506(伦敦大英图书馆),不仅讨论了最近的绘画还购物任务搪瓷玻璃和地毯等材料。这样平凡的细节充实当代生活的生动画面以外的艺术品。其他地方的显示是一个彩色玻璃面板车间的Dirk Vellert的“飞行到埃及”(c。5132 - 40、博物馆、阿姆斯特丹)。杜勒的细致的文档解释说,他获得了从Vellert颜料,他没有遇到之前,证明的过程艺术交换包含不仅风格传输材料。
社会互动的重要性持续到一个肖像画部分引入当代人物杜勒的轨道。他参观了奥地利的玛格丽特,艺术家Quinten厚重的安特卫普的家。因此,展览包括画像前Bernaert范矿(1518年Brou皇家寺院,Bourg-en-Bresse,法国)和几个肖像的后者,最重要的是双重肖像组成的“一个女人的画像”(c。1520年,纽约大都会艺术博物馆,纽约)和“一个男人与一串念珠的画像”(c。1520年,私人收藏)。(这些从这样的聚会不同集合本身就是一个微型的胜利。)需要技能添加很多其他艺术家的作品在一个没有被指控的专题节目丢勒用填料填充它。在这种情况下,额外的工作非常有效地呈现的艺术家和其他操作杜勒的世界舞台。显然,他作为一个艺术家的成功并不是因为输出,而且还积极的社会交往了旅行。
使用前往检查丢勒的作品的主题很容易导致一个无重点,安全的任何可能获得的工作。然而有一个精确的选择,其中包括相对模糊集合。蒙骗是有足够的信心在观众的情报绕过预测精选的外围的作品超越简单的展示,当,杜勒艺术品。而不是被宠坏的例子假定杜勒的艺术“影响力”作为一种方式,我们要考虑到他的成功和长寿在艺术史是交织在一起的复杂的社会互动在国家和时间,记录他看到他。
杜勒的旅行:旅行的文艺复兴时期的艺术家继续在国家美术馆(特拉法尔加广场,英国伦敦)2月27日。展览策划了苏珊蒙骗。
