在多伦多艺术博览会上，三分之一的画廊展出土著艺术家的作品

迈克尔·尼科尔·亚古拉纳斯，《落潮》(2020)，琼斯画廊在2021年多伦多艺术展上展出(由多伦多艺术展提供)

在多伦多艺术博览会的入口处有一块土地:博览会在第一信用民族(Credit First Nation)密西沙加(Mississauga)的条约土地上举行，“这片土地是豪德诺苏尼人(Haudenosaunee)、温达特人(Wendat)和阿尼什纳贝人(Anishinaabe)繁衍生息的地方。”在加拿大，有超过630第一民族社区和50多种土著语言，这样的承认是必不可少的。但它对今年这个全国最大的艺术博览会有着特殊的意义，在60多家参展画廊中，有三分之一的画廊展出了原住民艺术家的作品。

玛丽亚·赫普菲尔德，“真相机器/测谎仪”(2017)，金色帆布和聚酯填充，41 x 10英寸，由Hugues Charbonneau画廊展出。(由Art Toronto提供)

土著艺术家以前也有代表参加过这个博览会——蒙特利尔的经销商和多伦多艺术协会的长期参与者例如，ierre- franois Ouellette带来了克里艺术家的作品肯特·蒙克曼和梅丽尔·麦克马斯特多年来一直出演这部剧。但是第一民族令人印象深刻的投票率2021年的版本很可能是由于在加拿大和国外展出和代表土著艺术家的画廊数量增加米娅尼尔森，多伦多艺术总监。

“我们没有要求画廊提交任何具体的作品，只是要求他们提交最好的作品，”尼尔森告诉Hyperallergic。

这次实体展今天在多伦多大都会会议中心向公众开放，并将持续整个周末，但却是平行的虚拟版的博览会其中包括观景室和虚拟现实展览，将开放至11月7日。

“作为加拿大的国际艺术博览会，我们有机会与广泛而多样化的观众联系，分享加拿大艺术的故事。”尼尔森说。“第一民族的视角对这种叙事至关重要。”

梅丽尔·麦克马斯特，“当风暴结束时，我将完成我的工作”(2021)，皮埃尔-弗朗索瓦·奥莱特当代艺术展览。(由Art Toronto提供)

同样值得注意的是，本届博览会上专门展出原住民艺术家作品的画廊比以往任何时候都多。其中五家——纽约布法罗的K Art;多伦多Feheley Fine Art;以及温哥华的Fazakas画廊、Ceremonial / Art画廊和Marion Scott画廊——专门展出土著艺术家的作品。K艺术，开设了它的2000平方英尺的空间去年，也是原住民所有，由塞内卡印第安人部落(熊族)的Dave Kimelberg。

Jason Baerg在Art Toronto的作品，由Fazakas画廊呈现(由Fazakas画廊提供)

法扎卡斯画廊总监兼策展人拉蒂莎·法扎卡斯告诉Hyperallergic:“土著艺术有很多东西可以提供，我认为在当代艺术界分享和放大土著的声音是对话的巨大财富。”“在艺术博览会上展示土著艺术作品确实有助于推动这些声音，并创造机会深化和丰富对话。”该画廊在多伦多艺术博览会上有两场展览，一个集体展位，以及一个特定地点的激光切割绘画和组合作品的装置，这些作品由Cree m艺术家杰森·伯格(Jason Baerg)创作，反映了这座城市最初的莫霍克语“Tkaronto”。意思是“水中有树的地方”。

帕特尔·布朗的展位展出了国际本土艺术部门、Oluseye和Tim Pitsiulak的作品(由帕特尔·布朗提供，杰克·麦库姆拍摄)

帕特尔·布朗画廊(Patel Brown Gallery)的合伙人兼总监德万·帕特尔(Devan Patel)认为，“没有原住民的声音，关于加拿大艺术的真正对话就不可能发生。”

国际本土艺术部门，《双假双莫里索》(2021)，纸上丙烯，24 x 18英寸，由帕特尔·布朗呈献。(帕特尔·布朗提供)

帕特尔·布朗在多伦多艺术博览会的展位上展出了土著作品来自不同背景的创作者的作品。日裔加拿大艺术家Alexa Hatanaka精心制作的手工油彩washi纸张加入由已故因努克艺术家蒂姆·皮茨乌拉克(Tim Pitsiulak)绘制的令人惊叹的彩色铅笔画。Oluyese的作品经常受到约鲁巴人遗产的启发，其光滑的青铜雕塑与多伦多土著艺术家合作项目“国际土著艺术部”(Native Art Department International)充满活力的丙烯酸树脂相结合Maria Hupfield和Jason Lujan。

在展览期间，Art Toronto还举办了面对面和在线的对话和节目，其中一些可以按需观看，比如a面板与帕特里夏·马罗金·诺比，被大都会艺术博物馆聘为第一位全职美洲原住民艺术策展人去年9月．诺比与策展人约翰·g·汉普顿(John G. Hampton)、土著艺术家杰森·伯格(Jason Baerg)和朱莉娅·罗斯·萨瑟兰(Julia Rose Sutherlan)一起参加了一场关于“非殖民化博物馆和藏品”的讨论，由加拿大国家美术馆土著艺术高级策展人格雷格·希尔(Greg Hill)主持。

桑尼·阿苏，“早餐系列”(2006)，由Art Mur和Equinox画廊展出。(由Art Toronto提供)

在像“多伦多艺术”这样吸引世界各地收藏家和策展人的博览会上，扩大美国原住民、第一民族和其他土著艺术家的知名度，是纠正他们在机构和商业主流中被边缘化的重要一步。尽管如此，还有很多工作要做，不仅仅是在数字上的表现，还要让这个庞大而多样化的群体对艺术的看法变得更加复杂。从迈克尔·尼科尔·亚古拉纳斯(Michael Nicoll Yahgulanaas)的壁挂式雕塑《落潮》(2020)(在金属汽车引擎盖上用铜片呈现)，到索尼·阿苏(Sonny Assu)的《早餐系列》(2006)(带有波普艺术边缘的谷物盒，颠覆性地提出了人类面临的问题)，这种范围和广度都在博览会上展出第一民族的人，名字像"条约片"和"幸运珠"

帕特尔说:“重要的是要展示当代土著艺术，以挑战和扩展艺术世界中土著艺术的简化和预期美学，并允许作品在其文化标识之外得到欣赏。”“最重要的是，我们必须培养和支持未被充分代表的声音，以赋予和支持下一代土著和BIPOC领导人权力。”