36和37页队长1月19世纪的儿童小说,劳拉·e·理查兹玛丽Ruefle抹去所有以下的话:“我的心/ / /长/损失/绘画。”汤汁的白漆覆盖原始文本,Ruefle粘贴一个古色古香的蚀刻搁浅的鲸鱼,它富有表现力的眼睛盯着小,无效的人类对其僵硬的身体。Ruefle在很多的地方,她的干预将别人的话转换成尖锐的东西,而她的奇怪的插图注入一个意想不到的flash的幽默。两大因素扰乱这本书的一般目的,使它很清楚页面用来阅读,视觉观看,或者其他东西。
一位著名的诗人和散文家Ruefle使她在数千页自1998年开始她的擦除系列。选择她抹去的书,还有一群她题词明信片,展出玛丽Ruefle:“抹除”在罗伯特·弗罗斯特石屋博物馆。
虽然这是第一次个展Ruefle的视觉作品,艺术一直是她生活的重要组成部分。“我一直很视觉化的人,”她在最近的一个电话说Hyperallergic从她的佛蒙特州的家中。作为一个青少年,Ruefle搬到欧洲,她花了大量的时间在艺术博物馆,在大学里,她同样专注于视觉艺术和文学。“当我毕业的时候,我必须做出决定,”Ruefle回忆道。“我没有钱。在这一点上,我不能承受画布和颜料。我不能成为一个视觉艺术家。”
Ruefle每日擦除实践——她仍然完成超过110本书——已经有强烈的视觉艺术倾向。她用标记,矫正液、油漆、胶带、甚至削减文本页面用剪刀来消除现有的词汇和短语。文字、照片和图纸从其他出版物进入这些页面,以及按鲜花、手写笔记,杂货清单,指纹样本,缠结的字符串,和其他对象。Ruefle变形,改变页面共同形成一个非线性但顺序experience-object开玩笑地问题作者的概念——这是谁的工作?,而桥接、崩溃和混杂整洁的图像和文本之间的界限,拼贴和文学。
其他诗人地抹去的工作更成熟的创造者,但Ruefle需要一种不同的策略。“我喜欢无聊,晦涩难懂的文字,没人读,没有人会想要读,”她说。Ruefle礼品书,用她的话说,“非常伤感,以今天的标准来看完全不合时宜的。“在旧货店,书店,房地产销售,Ruefle选择一本书仔细观察它的文本,考虑其词为原料。“我希望名词,”她说。“我希望有一个平衡的抽象和具体。我想要死亡这个词。我希望上帝这个词。我也希望牡丹和蓝色。”
擦除之前Ruefle不读的书;她非常直观和即兴的过程。“我这样描述:两页是一个领域,“Ruefle解释道。”这句话越来越,页面上方盘旋。他们就像花朵,我选择我喜欢的。我的眼睛到处漫游,试图使连接。“生成的文本是抒情和忧郁,但大幅有趣,。在一个从艾达的故事(最初由弗朗西斯卡·亚历山大和出版于1883年),Ruefle粘一半的签署检查一分钱,而面对页面上的文本挖苦地写道,“一个诗人,第一个冬天快乐/我/开始赚钱。”
清爽的智慧也出现在Ruefle的明信片,她说明的照片与无休止地奇怪的短语从发现文本。“你知道,生活是漫长和艰难的,”Ruefle反映。“生存的最好办法是有幽默感。我的目标是让人微笑。”
尽管她许多赞誉,Ruefle谦卑的对她的工作,她和视图都至关重要,但多数私人运动。“这是一个爱好,老实说,”她说。“但是如果你爱好在字典里查这个词,你会意识到,所有的艺术都是一种爱好。爱好是你强烈的个人乐趣。“Ruefle都给我们一种强烈的快感,。
玛丽Ruefle:“抹除”继续本宁顿学院的罗伯特·弗罗斯特石屋博物馆(121佛蒙特州7路线,Shaftsbury,佛蒙特州)在10月31日。
