出于某种原因,如果有人需要法医形象观众出席了汉娜Wilke表现在1970年代,他们可以先擦她的口香糖雕塑。一口大小的艺术品——超过一打,现在仔细地显示在有机玻璃含糊其辞在普利策艺术基金会Wilke个展——保持陌生人的唾液DNA和彩虹的人工色素。
“上帝保佑美国,不再只是粉红色的口香糖,但蓝色、紫色、黄色、黑色、白色、和绿色的口香糖,”美国多媒体艺术家回忆起在1970年代中期买口香糖,因为她想给整灰色捏橡皮雕塑她工作。“人能双折不同的牙龈,使内部和外部的颜色是不同的,每一方都是在一个不同的颜色。第三种颜色的中心变成了一条线。这是一个复杂的自然颜色的形成本身。”
Wilke口香糖雕塑弯成拱形,看起来太巧妙塑造被困在学校书桌,但是也是童年熟悉的东西。她与胶实验始于1975年,多年来舒展到女权主义和概念上的表演和摄影,形成弹性泡泡糖的历史的一部分,作为一种艺术媒介,在她之前开始,一直持续到今天。
其他艺术家使用胶作为照片的素材,或微型人行道上画布,但普利策艺术基金会馆长Tamara Schenkenberg Wilke认为,口香糖是她的一部分整体练习的柔软和顺从。”Wilke这些韧性材料用于提取她的手,传递运动的运动——手势很重要的概念在她的作品中,“Schenkenberg说。口香糖”,但也有一些独特的属性作为雕塑媒介Wilke吸引,即其各种鲜艳的颜色,也甜蜜。”
这迅速衰落甘味,一种无形的但固有口香糖艺术品的一部分,对Wilke举行意义。“我选择了口香糖,因为它是完美的美国妇女的隐喻,“Wilke解释道。“咀嚼她,得到你想要的她,把她扔在新作品和流行。“这脱口而出的元素反映在她sos Starification对象系列(1974 - 82),一系列的摄影自画像和公开表演Wilke分发口香糖给她的观众,让他们咀嚼它,给它回来。然后她雕刻团成会阴部的形状,把它们作为批判她半裸的身体女人的商品化。
研究还没有透露是否Wilke知道另一个艺术家,Alina Szapocznikow,使用了口香糖仅仅几年前。“我坐下来,开始梦想,机械地嚼口香糖,“周六的波兰雕塑家召回约1971。“虽然我是惊人的和奇怪的形式摆脱我的嘴,我突然意识到什么是一个非凡的集合的抽象雕塑通过我的牙齿。只要我咀嚼发现并放大照片创造的雕塑的存在。咀嚼,看看!创造梦想和日常工作之间的谎言”。
Szapocznikow记录了她的一番雕塑一系列的大约20黑白照片“Fotorzezby照片雕塑”(1971),在口香糖嚼成空想的形状是一个平台上支持或基座和特写镜头。有一个滑稽的脱节的高格调形式艺术照片和材料本身,通常在街角的商店买了改变。
几十年后,美国摄影师迈克尔Massaia也做了一个摄影系列用嚼口香糖,创建的单件的肖像雕塑安装在黑色有机玻璃。后,他开始使用口香糖大约在2015年,他完成了拍摄一系列融化的冰淇淋,和想与另一个工作中从他的童年。
“一切始于找到合适的口香糖,嚼它一段时间使它得到正确的纹理,“Massaia Hyperallergic解释道。“这惊讶我如何雕刻任何东西,从一个人的心(所有可见血管等)的海洋生物。好像嚼口香糖能够实现一定程度的维度和现实,可以通过其他媒介无法实现。”
当被问及什么牌子的口香糖效果最好,Massaia毫不含糊地回答:大联盟咀嚼。Hubba布巴是适合的颜色。
意大利雕刻家莫里吉奥Savini,另一方面,严格使用经典的粉红泡泡糖他不朽的雕塑和不咀嚼它(他承认他甚至不喜欢的味道的东西)。Savini和他的助理收到取消包装和散装材料,直接从工厂,与热空气和软化。Savini然后使用玻璃纤维涂层胶雕塑——鳄鱼、人物和机枪——前喷洒防腐剂甲醛鸡尾酒。而不是Massaia和Szapocznikow单件雕塑,每艺术品或Wilke把棍子,Savini雕塑可以呼吁3000口香糖流行。
但除了雕刻,然后拍照,干涸的大量的口香糖也被用作绘画空白画布。十多年来,英国局外人的艺术家本•威尔逊(又名“嚼口香糖的人”)整天蹲在伦敦千禧桥或其他地方的城市,绘画现场微型口香糖粘在人行道。威尔逊估计,至少在600年他创作了油画千禧桥上,用他的工具箱的小刷子,丙烯酸涂料和清漆。
“我想人们拒绝接受的东西。他们刚刚吐出来,”威尔逊解释说视频面试。“我在,然后利用它以建设性的方式。这是一个庆祝的创造性思维。寻找不同的方法使事情发生。”
泡泡糖几十年来一直是流行文化的一部分,但其艺术历史记录仍相对未消化的。当前Wilke等展览展示聚光灯用这种聚合物制成的艺术品小吃(与她的口香糖雕塑可能仍然存在的最古老的圆,而不是严格的电影),艺术史的雕塑泡沫可能会扩展到包含对象由多汁的水果和大红色与大理石和青铜制成的。
汉娜Wilke:为人生而艺术继续在普利策艺术基金会(3716年华盛顿大道,圣路易斯,密苏里州)在1月16日,2022年。