艾米丽Garthwaite我在加尔各答巴士总站等了一个小时。这是晚高峰时间,通勤者在车站穿梭,但她哪儿也不去,也不去见任何人。摄影记者正在等待一张照片的到来——合适的灯光照亮了合适的人物。“这最终成为了镜头,”加斯韦特写道,他的网格巴士窗户快照在每个窗格上都画了一幅肖像。两个男人犀利地盯着她,一个女人用模糊的眼睛盯着她,另一个被泛光灯照亮的女人坐在一个经典的蓝黄色座位上,让人想起维米尔(Vermeer)沉思的挤奶女工。

Garthwaite的照片和其他99张照片包括在女街头摄影师Prestel(2021)——一本新出版的书,汇集了来自加纳到伊朗等31个国家的100位各年龄段艺术家的未摆拍公开照片。这本书源于一位摄影师的Instagram账号遭受2017年开始,叫@WomenStreetPhotographers

屈米,《欢乐之舞》(2019)(©屈米)

萨莫伊洛娃开发了该帐户及其补充网站为了放大女性的作品,她们用数码单反相机或智能手机定格了精致的平凡。萨莫伊洛娃在电子邮件中表示:“街拍可能是目前最容易接受的摄影形式。”不过,她对女性的关注意味着有一个警告。大街对女人和男人来说是一个不同的地方。

静物画长期以来被认为是最适合西方女性艺术家的题材,这是有原因的。画樱桃和花朵的古雅画作让女性待在家里,远离陌生人;街拍的做法正好相反。

摄影师梅丽莎·布雷耶(Melissa Breyer)写的一篇介绍性文章讲述了女性街头摄影师的历史,并引用了像这样的例子爱丽丝·奥斯丁他带着50磅重的设备骑着自行车四处拍摄曼哈顿下城的移民。布雷耶还提到了其他20世纪早期的艺术家,如贝伦尼斯·阿博特、伊尔斯·宾(又名“徕卡女王”)、达尔达·13和洛拉·阿尔瓦雷斯·布拉沃。

女街头摄影师(©Prestel Verlag,慕尼黑,伦敦,纽约,2020)

女街头摄影师加入了最近一波关注过去和现在女性摄影师的项目。2019年,纽约历史学会(New York Historical Society)举办了一场展览,重点介绍了这六位艺术家的作品《生活》杂志女摄影师.大萧条时期的标志性摄影师多萝西娅·兰格在现代艺术博物馆举办的个展在2020年,同一年,泰晤士和哈德逊出版了一本名为女性摄影师与卷致力于先驱者,革命者,和同时代。今年晚些时候,来自20多个国家的120名女摄影师将参加一场展览,镜头后面的新女性展览将在华盛顿特区的国家美术馆开幕。

这些项目都支持了一种理解,即从摄影媒介的早期开始,女性就一直在拍摄照片。通过她的平台和她的书,萨莫伊洛娃认为,作为一名女性街头摄影师甚至还有优势。“这可能是因为公众不认为女性是专业摄影师,对拍摄照片持更开放的态度,”她在接受Hyperallergic网站采访时表示,并补充说,女性比男性更容易获得拍摄儿童的许可。“也许低估了这些女性,她们有更多的机会,因为当一个女人用相机对着他们时,大多数人不会感到受到威胁或暴露。”

古尔娜拉·萨莫伊洛娃,《食云者》(2018)(©古尔娜拉·萨莫伊洛娃)
艾琳娜·亚历山德拉《睡美人》(2019)(©艾琳娜·亚历山德拉)
丹妮尔·l·戈尔茨坦,《孤独》(2019)(©丹妮尔·l·戈尔茨坦)
奥娜·诺尔,《海上的女人》(2019)(©奥娜·诺尔)
劳拉·里德,《太阳崇拜》(2017)(©劳拉·里德)

女街头摄影师由Gulnara Samoilova编辑,现出版于Prestel

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凯伦尼克

凯伦·切尼克(Karen Chernick)是一名作家,旅居费城,途经特拉维夫。她的作品也出现在Artsy, The Forward, Curbed Philadelphia, Eater, PhillyVoice和Time Out Philadelphia。