世界上大多数人一样,我经历了从远处过去十个月。避免身体接触在公共场所已经成为一种集体反射对于大多数人来说,虽然每天我们渴望它。多么奇怪,被邀请参加一个展览,鼓励,即使需要,联系。在看不见的地方,除了联系打开书艺术中心1月在纽约。Maryam Ghoreishi策划的展览需要的任务及时调查触觉的作用在艺术和生活。尽管之间的共生关系,视觉和触觉的既定主题,这似乎是对翻译一样——之间的口头和视觉,视觉和身体之间,明显和comprehendible之间。Shirin萨利希的作品Masoumeh Mohtadi Bahman穆罕默迪,和阿米娜Ahmed调查的生殖潜力这些形式的翻译,以及裂缝沟通他们无法修复。导航在感官如何丰富我们的理解和以何种方式混淆吗?
的作品表明,阿米娜艾哈迈德的系列Un-furling Iqra——只有天鹅绒的感觉。(2016 - 18)体现了节目的有名无实的短语“看不见”最完全。她的书藏在玻璃盒子里覆盖着一个蓝色的天鹅绒布料,创建一个空气的放纵的谜。阅读后固定在墙上的指示进行物理与艺术,我带一个忧虑环顾四周空荡荡的画廊,达成我的最近消毒的手在裹尸布。在遇到的第一本书我的不安软化成平静的好奇心。这本书有什么我看见天鹅绒覆盖,广泛像一本儿童读物,暴露缝合页面绑定在一起。页面本身是柔软,颗粒状,压印不同形状或图案。一系列的小凸点,转战南北,横扫一页像蚂蚁的一条线。忠实地,我的指尖紧随其后,进步的亲密运行一个的手在另一个人的伤疤。
另一块由艾哈迈德我离开未处理的尽管是一尊放置在柱基上的弱势地位的中心画廊。成一个“我滚你的信件,,蘸水”(2008年)是一个密集的,站在汽缸的论文,出血用墨水和封装在一个外层网格,通过它我几乎可以读下面的写作。疏远的独立块引发令人心碎的感觉,亲人的身体但感情疏远,或者身体上的疏远,但情感上受。去触碰它,我害怕,可能是一个违反了艺术家的信任。还有,它可能仍然对我莫名其妙的在我的手中。
随着翻译,(il)易读性是一个节目的主题——需要的东西是什么不仅感知,也理解。如果所有的理解是一个主观的过程将不完美的感觉转换成意义,那么我们能真正理解对方吗?在一个虚拟的书与艺术家、艺术活动中心Ahmad提出了一系列修辞问题:“文字编织的东西是什么?”“什么是知觉但把握或试图掌握和理解吗?”,如果我们把这些是真的,“什么是知觉的阅读但把握编织东西吗?”
Mohtadi编织文本字面上的工作需要这个想法。她的折纸书包括页的削减出局,一起到哪一层独特的三维作品。在她的其他部分,页的书被出版,交织创建拼贴的对象不能被传统意义上的“读”。Mohtadi的作品结合波斯语和英语文本或放弃语言一起挑战交际结构的表面上的不变性,并寻找一个独立的系统外的合同语言的界限。”她操纵一个物理形式的语言——出版的书中,感觉固定和不变的,揭示渗透构造像任何其他,创造她所谓的“所指的广阔的链条连接。”,这些“读取”对象,联系成为一个接地的力量,一种提供了一种不同的语言素养的定义。
触摸是一个特别个人意义;接触留下印记,这样做带来的责任。在大流行时期,我们特别意识到看不见我们捡起那些我们留下痕迹。萨利希玩语言探索的材料留下,“神秘的语法,撤军和沉默。“在她的系列散步回来(2018 - 19),在波斯语的铭文刻成摇摇欲坠的粘土。在萨利希的工作,而不是消息写作旨在“签名或者一丝的身体或一个人的记忆在一个特定的地点和时间。“就像文物或纪念品,物理对象作为替代品,或翻译的,无形的,想法,和记忆,甚至沉默。面对不清不楚,这意味着从语言到物理形式的内容。(“什么是知觉的阅读但抓东西编织吗?”)
而Salehi探索痕迹near-imperceptible鬼魂的材料,穆罕默迪原生动物的自画像系列(2011 - 20)可以被视为一个放大描述接触的影响。他的木头块涂上抽象的设计和暴露于四到九年的元素作为一个实验在进化发展。在这些有机工作,接触时间和显式地共同创造成品。物理接触,穆哈马迪受到块多年了他们。通过定位作为一个自画像他指出我们回到我们不断变化的身体在时间和空间上的重要性。
主要与触觉的童年回忆,把你的手放在对象时是最好的方式来了解世界。之前的语言有一个渴望触觉接触。这次展览前景那些物理、材料品质构成的艺术作品,提倡一个更全面的感官体验在画廊空间,并假定另一条路线,通过掌握,或试图抓住,意义。
在看不见的地方,除了联系继续本艺术中心(西27日街28日)3月28日。
