阿德里安娜lenk的两个新专辑,打算连续播放,执行一个逐渐消失的行为。精简声哀叹道歌曲开始活泼那么朝着更低沉的声音。“靛蓝,音乐”两个轨道的第一乐器,减去民间创作歌手的声音,只留下她的吉他,编钟,雨的声音。在关闭“编钟,”吉他突然消失,独自,钟声响起了11分钟。然后她走了。
lenk的乐队,大贼,是良好的当代罕见的民谣摇滚团体。是否独奏与乐队,她的歌曲创造一个弯曲的方言安慰和超现实的宇宙,点缀着动物和植物的引用和衰变——自然的寓言家的观点。温暖,森林的,冥想,虔诚的浓度在木吉他采摘,这审美表面上像我们现在称之为cottagecore,但最重要的是缺乏逃避现实,lenk沉溺于国内农村没有幻想。她的歌而充满危险和魔法。Cottagecore不允许歌词一样的“风的咆哮像猎犬/风笑像个小丑。”
lenk的歌声是关键;它是一种刺激物,变成了一个钩子。小,锋利的,令人不愉快的,她带呼吸声的鼻声惊吓,就像她的歌声穿过她的牙齿。她的声音提供了必要的一些古怪的一切联系在一起。小偷一样大岩石和争吵直接、音乐和人声实现会议的惯例和反复无常,因此不可思议的熟悉,如果你听过的歌,都在努力回忆的记忆。尤其是在两个优秀的2019张专辑,U.F.O.F.和两只手,大贼捕捉lenk的悲哀的恩典的愿景以及一种忧郁,他们不能完全生活在世界上她的发明。她不是渴望的理想,但对于超越。
像她之前的Abysskiss(2018),歌曲和乐器是真正的个人专辑,没有其他大贼或任何其他乐队。和许多COVID-era创作歌手专辑一样,lenk记录这段音乐而孤立的林中小屋。在歌曲与她的吉他,她是独自一人。材料不但她通常的模式,一个减毒提纯。虽然她总是写持久的民谣旋律,这些光芒特别优雅,或许是因为音乐的紧缩叶子小守住。
“向前走向反弹”隆起和沮丧之间摇摆,像她的声音认为可怕的回声,采取严酷的安慰小和弦的方式解决。“任何”,读纸上像一个分手的歌,突出重复行“我想吻吻你的眼睛”,忽略了滚动吉他和弦像秋叶一样辐射;最后,她说出一个安静,高兴“哇!“没有否认痛苦,这首歌表明,悲伤可以表达快乐,表达一种感觉可以改变它,没想到,到另一个。
“Ingydar”特性她最生动的意象,从一匹马休息在一个谷仓(“苍蝇画糖从他的头”)之前魔术一系列分离,同样糖浆的场景(“黑樱桃汁覆盖我的下巴”)。是否理解为恐怖或说教(“吃,吃的一切,”她提醒你),绝大抒情丰富平衡鲜明的音乐。与此同时,歌曲关闭序列之间的差别更加鲜明。“我的天使”和“永远不是很多,只是“缓慢地坐着,依靠经常与深刻谬误的缓慢的方程。
乐器继续沉思的心情。特别是在“音乐靛蓝”,降雨的嗒嗒嗒地交互,鸟儿吹口哨,铃铛,lenk吉他(记录如此紧密可以听到她在她的座位,她的手指转移刷牙的字符串)唤起周围电子音乐的气氛比任何各种民间。虽然这些作品抚慰,他们缺乏lenk特征把他们特别的艺术身份此前所具有的特质,她的声音和歌词。
对于许多听众,声学民间音乐已经成为一个非官方的流行音乐。今年被遗弃的创作型歌手的专辑数量激增;甚至流行大师泰勒•斯威夫特也加入了战斗。有更多的不仅仅是通常的悲伤和原声吉他之间的联系——这是多么的孤独这些表演者的声音,弹奏了隔离室。空的音乐反映那些在公共生活空间。从歌曲顺序移动乐器白噪声,lenk上演了撤军的在自己的专辑(s)提供了最突出的例子,将过去的声波消瘦等。
在乡村忧郁,大贼预测这种集体情绪而不是业余形式了。他们的音乐搜索与动态矛盾,断言和通过乐队的解决交互(如“,”他们承认的历史上最伟大的歌曲关于辩证法)。通过摇摆如此激烈,他们获得一个正式的命令可能与脆弱的亲密关系,描述lenk的写作;因此亢奋时,更是深刻的脆弱性。lenk使旧创作歌手技巧重新闪耀的能力进一步增强,她的能力作为领队:虽然她另一个世界的梦想,乐队的抑扬顿挫的段子和粗糙的扭曲添加物质层,使世界听起来真实。
多亏了紧缩的歌曲和乐器,她的幻想后退几步到抽象。获得清晰的她失去了她的命运,减少不可思议的效果,她的歌从一片森林,可能是你的潜意识。相反,直接说,她朴实的声音最终是更传统。惯性总是精简声学模式的风险,但并不是每个悲伤的创作歌手是相似的;菲比布里杰的同样安静惩罚者(2020)颠覆吉他,拉出微妙的电子不和谐,而lenk极干燥的和弦歌曲土地不紧张。当她完全消失乐器,效果仅仅是概念;近的11分钟编钟,虽然确实有意义,不抓耳朵。
话又说回来,为什么她复杂的事情?生情感不需要框架。太安静,太简单,还是这些歌曲切深。
