Brakence,Punk2(2020)

Brakence是一个不断打断了他的音乐创作歌手。在俄亥俄州的艺术家的Punk2,3月以来,他被遗弃的写道,忏悔的吉他歌曲,清晰地交流自己的不满,如果他们不是挤满了电子爆炸,死亡哭泣,和其他声波刺激。生活就是这样一个伤心的男孩折磨的信息过载。

虽然Brakence不是唯一gen z创作歌手和噪音和失真,玩一些兴高采烈地实施的暴力冲突形式。他的音乐结合了两个最近的流行趋势:好玩的数字混沌实验意外的旗帜下发动“hyperpop”(如“活跃的”)和融合产生忧郁情绪摇滚和说唱一夜,幽闭恐怖的音乐突出特性鼓机,把原声吉他,bongwater的挥之不去的气味。这种混合的混合动力车笨拙地挪动身体,不确定是否加快或放慢速度,不断偏离在不同的方向。Brakence的声音反射风格之间相似的不耐烦;通常他唱歌时急剧emo慢吞吞地说,有时他打破vocoded八分风格的帖子马龙或上升到寒冷的假声抱怨Bon Iver回忆说。

吸引什么Brakence是他建立hyperpop maximalism模式而不是一个风格。《斯纳克之猎噪声是像其他音乐策略,用来让淘气的欢乐avant-pop团体100 gec和黑色礼服,但是能够部署为任何目的——在这种情况下,中断不插电的纯度创作歌手格式。紧缩的原声吉他弹奏应该意味着直接表达。通过插入混乱,Brakence传达一个混乱而不是激情。

在27分钟,Punk2包含更多的牛肉干惊喜和急转弯比最小时的专辑。偶尔,刺激大于喜悦:Bon Iver印象,特别是,一样让人倒胃口的模型。Brakence专攻流露失望,就像他一直生闷气的一段时间,最后决定来发泄。有时候,没有形式的洗涤比起动跳动,听起来像有人吹鼻子通过一台电脑。

Brakence,Hypnagogia(2018)

“百忧解”开始在一个漂亮的地方,作为一个吉他高声地舔补充他的假声轻快的动作,但他继续添加低音爆炸和叽叽嘎嘎的扭曲,他的高低寄存器之间跳滑稽。这首歌爆炸当吉他危机接管,他大哭了起来,“朋友或敌人,不会在looooooove下降!”“欢心”,点击鼓机的震动的融合,鸣笛bass,闪闪发光的吉他强调了营地的痛苦他唱歌,之前的一切最后加速和空气吉他开始尖叫。他混合技巧来建立一种健全的分裂,好像低音和高音都出现不合理的高。(如果你曾经被一个演讲者玩低音的水平,这种音乐可以报警。)

Punk2,Brakence擅长死记硬背听起来放入真空空间,越密集越好。在合成音乐,音乐的清洁电子表面代表表演者的愿望和欲望的对象,浪漫情怀折射到无限的镜厅,Brakence声波发脾气反映自己的愤怒的情绪和环境的障碍。一些歌曲似乎整个其他歌曲埋在里面,一切玩一次——音乐相当于多任务。“乐观/ Punk2”在一两首歌:伤感的电影原声民谣先于电动高潮,磨料键盘和金属鼓擦伤匹配他的痛苦嚎叫起来。由于他自觉过渡效果,领带不同诗一起文字变化的声音突然复位前齿轮和低语喃喃地说,“乐观/ Punk2”可能包括更多的不仅仅是两首歌。Brakence创造了一种模块化的组合,组合的歌曲从几十个小块。

Punk2岩石由于Brakence歇斯底里的声音。傻傻的他声音,更深的情感。扭曲成哀伤的发髻,笨拙地伸展他的人声过高或过低,让原始的颤音流血,他加入情绪摇滚歌手的传统创造通过过多的感伤。这样的情节剧雄辩地表达了他的痛苦比歌词本身,这是最好的在他们最溺爱地愚蠢(说,“我要去地狱,你要天堂/并不否定我们神圣的连接”)。

浪漫的焦虑困扰着Brakence,但他更担心社会断开:在“Fuckboy,”他说“这是亵渎神明的如何我gon IG褪色”(Instagram)在感叹,“什么成功?我的眼睛在屏幕上。“渗透后几分钟有光泽的吉他曲,这首歌是卷入风暴的合成器发出叮当声的老派DJ挠,他怒吼被理解。但是他的歌曲结构否认他容易解决。部分经常不要重复,那些通常改变每一次,当他反复背诵长合唱“辍学”(“退学,我17岁”)而击败转变,跳过、不知所云,从声和安静。

信息过剩的鉴赏家,像100年通用电气或20一个飞行员,造型风格爆炸成清晰的流行结构,因此,表面上随机干扰并入一个统一的序列。在这里,popform是一种救赎;它表明所有的噪音在你的脑海中最终都可以翻译成一些传染病。相比之下,Brakence的混乱仍然一团糟,所以他更深的麻烦。他想更清楚地表达他的不满;他渴望只是漫不经心地弹他的吉他,唱他的生命。但是噪音的墙,阻止他完全访问一个典型的自我表现的形式,不会让他。

与相干调情,他困在他的头但是嚷嚷着要出去。Punk2照一个移动的难以沟通。

卢卡斯费根二人转是最喜欢的流行音乐,这意味着流行柔和宁静,音乐公司垃圾和不知名的功能性产品除了非常受人尊敬的试金石和模糊的渣滓……