两起由市中心传奇玛丽亚艾琳福尔

泥/溺水(工作表):/歌剧是一个恒星,亲密的两个短扮演玛丽亚艾琳•福尔提出的Mabou矿山、可敬的实验剧团,并由受人尊敬的JoAnne Akalaitis Mabou矿山创始成员,音乐由菲利普·格拉斯。

福尔,他死于2018年,于1930年出生在哈瓦那和15岁时移民到美国。同样著名的苏珊·桑塔格的情人,她享有相当大的关注最近的2019年秋季复苏Fefu和她的朋友们在布鲁克林的新观众在剧院和一个Akalaitis-led福尔节在2018年在纽约公共剧场。此外,在2018年,她被米歇尔Memran纪录片的主题其余的我,纽约大学举办了LTC玛丽亚艾琳福尔研讨会。

福尔写的泥和溺水简洁和朴素,减少干骨头。幕后存在于现实,似乎熟悉,似是而非的感觉梦幻,不朽的神话。一起玩了1999年福尔赛季在纽约签名剧院,保罗·劳埃德Lazar玩的地方泥像他那样。

泥与悲剧美之旅从看守谋杀受害者17迅速的场景。起初,美和劳埃德过斯巴达式的存在,他们的关系不清楚,直到后来。他们残酷地贫穷和无知的。美并熨烫。劳埃德没有工作。他们认为关于性。美渴望更好的自己,想读,这是亨利进入他们的生活。他的动作和取代劳埃德梅的主要伙伴。梅准备年底两人走出去,但劳埃德杀死她。

情节变化一样突然正面碰撞,当亨利自慰,在下一个瞬间,美指控他盗窃。现场只有两行,但它以惊人的速度移动的故事。

保罗Lazar似乎出生玩恶意,精神发育迟缓劳埃德。像布鲁斯·MacVittie Lazar数十年的坚定的市中心,变种令人信服地从梅的自满,优越,受过教育的情人的肿块人肉美允许劳埃德杀死,因为亨利是禁用的,无用的了。温迪Vanden Heuvel美提供了一个良好的抑制性能。

Akalaitis,担任主席的朱丽亚音乐指挥程序和公共剧院的艺术总监,成功地唤起的语气福尔的世界,虽然自己的曲折。在泥Akalaitis补充道,一个在舞台上旁白,吉赛尔LeBleu甘特图,谁是一个出色的演员,但她的存在变化的性质。她体现了新副标题,艺术的“工作表”,这是指戏剧彩排时的初始阶段公司坐落在一个表,脚本,和舞台的方向大声说话,而不是制定。

在这个泥实际上一些舞台指示执行,一些仅仅是大声朗读。例如,整个玩美铁层压折叠桌子上的那种经常会出现在彩排的房间,但她舞台的方向指的是一些洗衣活动是大声朗读,而不是表现出来。这些选择的逻辑还不清楚。

其他主要是玻璃的音乐,这是精心搭配的文本实例。在泥,键盘手迈克尔·a·费拉拉的音乐仍然在后台,不过他出现在舞台上。为溺水,参加了费拉拉竖琴师拉维尼娅Maijer在程序指出所谓“口袋歌剧。”玻璃,他开始了他与Mabou矿山的合作早在1960年代,将他的工作描述为“音乐与重复的结构,“避开这个词”的极简主义。“他的作品巧妙地拥抱和支持福尔的故事。也许最著名的歌剧爱因斯坦在海滩上、玻璃产生了大量的工作,脱颖而出,成为他这一代最重要的作曲家之一。

溺水,就像泥很快,讲述它的故事,在少数几页,素描的恋情从第一时刻到底的欲望。所有的人物,包括一位失恋的人,在脚本中描述与身体potato-heads“像海豹和海狮”和闪亮的,油腻的肉疣。令人作呕的外观(令人信服地执行由化妆设计师加布里埃尔·文森特)品牌是不可爱的,奇怪的是让这个故事感觉更普遍的:他们的厌恶让他们脆弱和同情心。

演说的时间在半个小时,玻璃的“口袋歌剧”所有的痛苦和悲剧情节的5小时的史诗由于福尔紧脚本和视觉的前提。豌豆的爱,就像《大鼻子情圣》,是一个不可到达性的故事。

作为一个演员歌唱着,指了指,另一个经常再现演讲者的姿态,表明移情听力的一种极端形式。格里高利Purnhagen(豌豆)、彼得·斯图尔特(Roe)和布兰登Hynum (Stephen)唱着温柔,他们的声音也调到这个整洁的戏剧空间的大小和声学。

Kaye Voyce,因为风景和服装设计,坚持最基本的读表泥(一张桌子,几把椅子,道具收集脚下的旁白和未使用的大部分)和制造的设置溺水一双花园椅和桌子的熟铁。她的服装泥普通,也许过度在亨利的情况下其出色的夹克和领带在区分他似乎走得太远,因为他似乎或多或少了劳埃德和梅。为溺水Voyce让自己走:脂肪西装下大胆的毛衣和夹克和不断膨胀的裤子做一个快乐的视觉显示这些排斥男人,特别是当他们跳舞,手势一致;他们的衣服影响愉快,几乎希望。

口袋歌剧,事实上整个生产的规模,适合chamber-theater感觉Mabou煤矿的99个座位的新CC122重新开放的空间,以前PS122。我认为溺水较短的工作之前,但顺序是完全正确,从神话的现实主义泥平凡的爱情的溺水随意转为自己的神话,奇怪的字符和玻璃的物理存在优秀的音乐。

泥/溺水(工作表):/歌剧提出了Mabou矿山(150第一大道,122 CC的二楼,下东区,曼哈顿)和风向标作品,与菲利普·格拉斯的昼夜的节日,并继续通过3月7日。