激进的艺术个人联系

当今世界面临的最严重的危机是什么?歌曲在黑暗中在谭雅Bonakdar画廊提供了一些引人注目的选项。名为贝托尔特。布莱希特引用的文字后流亡在1930年代,关于艺术制造在困难时期,歌曲在黑暗中礼物的艺术方法政治腐败等一系列热点问题,气候变化,性侵犯,动物权利和死刑。

激进的艺术可以加载主题,造成问题的方法和目标这种类型的工作和它的条款应评估。在这些困境的背景下,歌曲在黑暗中提供社会参与片段清晰的个人重要性的问题上他们的制造商,他们中的一些人是激进分子外的艺术世界。

作品主要采取安装的形式(例如,一个镜像兽医表,Jonsi“死亡与我朋友”[2019],茅草小屋和一个蓝色的门,马克戴恩的“审查局”[2019])和(照片大自然中一碗干麦片,垫科里肖的“杰弗里·巴尼”[2011];一个男孩手里拿着一个鸟笼在伯利恒,菲尔柯林斯的“伯利恒# 1”[2003])。虽然不是在前面,社会实践的艺术钩针编织,由五彩缤纷的lavender-and-fennel-scented治疗床上,“喜悦我们”(2019),一个产品的艺术家埃内斯托否决权的合作与土著Huni Kuin巴西和秘鲁的人。

依靠一个旧的二进制,行动主义和美学可以让同床异梦。查尔斯长的《无题》(2011)是一个特别出色的艺术的例子,利用美学放大其信息:正交钢结构与银白色的卷须纸型,石膏,和河流沉积物包括一半的轨道口香糖包装,塑料袋,和网的残渣。“无题”让人想起的细长的痛苦阿尔贝托·贾科梅蒂的雕塑,使第二次世界大战之后在普遍怀疑人类是否有良心。的程度trash-choked河流问题——这是,对一些人来说,在看不见的地方——是感觉,苛求的,在长时间的工作。

Meschac Gaba,分裂在鹿特丹和贝宁科托努的港口城市,考虑另一个流:强迫移民和难民的涌入穿越地中海欧盟。Gaba是为了纪念那些杀了在“水通道Memoriale辅助Refugies Noyees——纪念淹死难民”(2016)。在一个发人深省的安装由三个发光的灯和一堆粗糙灰色毯子,艺术家引用的贝宁的传统离开海岸的灯笼和毯子当船在海上失踪。

当作品看似不同的社会正义问题的聚集在一起,它们之间的链接上升到表面。被明确生态观点,如长期的安装和Analia萨班的“大西洋、加勒比海和墨西哥湾飓风跟踪表(与残余)”(2019),观众提醒的作用,气候变化在移民危机。西非,例如,还依靠农业地理上容易受到气候变化的症状;这种可燃组合马刺政治暴力,培育位移和强制移民,建筑的悲惨历史强制移民通过该地区的奴隶贸易。

一个展览关于2020年世界上的各种问题不引起太多的快乐。然而,显示还有一线希望:托马斯•萨拉切诺提出的目的在于保护“生物圈06”(2009),一个清晰的全球拴在墙上,天花板,地板蛛网膜字符串。灵感来自一个terrarium-style研究中心研究了生命可能会持续在外层空间,工作是一个封闭的生物圈Tillandsia——植物依靠空气中的水分和营养,绽放粉红色。“生物圈06”•萨拉切诺提出的目的在于保护大愿景的一部分(根据研究领域从航空到体系结构生物学)的人类栖居于可持续的、相互关联的泡沫没有政治或国界。也许通过展示这些问题相互关联,艺术家也可以帮助发现潜在的解决方案。

歌曲在黑暗中继续在谭雅Bonakdar画廊(521 W 21街,切尔西,纽约)在2月20日。