理解这一切。
在过去的两天,艺术家和Hyperallergic贡献一个小主持讨论了Hyperallergic Facebook页面在社会媒体艺术的本质。
这是一个快速回顾讨论的一些话题。
周二,小艺术家谈论问道他们的实践和意味着什么“社会媒体艺术。”等的反应似乎使用社交媒体的原因:
- 艺术家男人巴特莱特指出,他经常整合社交媒体在他的表演片段来通知和形状的结果。“我个人认为社交媒体是一个许多刷而不是单独一个画布,”他说。
- 国际米兰的克里斯蒂尼尔森。教派艺术集体解释说,他们使用社交媒体作为源的工作,“我们已经做了一些展览,随机状态更新发送到艺术家然后翻译出来,贴回社交媒体流。”
- Nic Rad与媒介的关系似乎截然不同:“社交媒体是动态源,我想冻结。”
- 劳伦·麦卡锡享受生活她看到在中:“我使用社交媒体在日常生活的结构。我对艺术很感兴趣,可以或许惊喜,而不是人们的思维方法和“我看着一件艺术品,我想让它接近我看着一块生活。“我也玩拥抱社交媒体之间的紧张关系,并质疑它。”
- 维多利亚韦伯认为它更实用工具,她的艺术:“我的回答更多的与网上谋生的经济学…社会互动的必要性(即扩大销售)观众变得明显在我失去了我的公司的工作…有很多网站聚合大量观众,但它成为艺术家的工作,教育和买方变成一位收藏家”。
- 尼娜Melendandri用它来补她的画,但她遇到一些挑战:“我个人仍试图找出一个有机的整合图像(因为我还主要是一个画家)到社交媒体流中不采取看看我的上一个帖子综合症…”
- 艾伦Yustas k·戈特利布和琼妮圣基都喜欢民主的媒介:
- Gottlieb说:“…社会媒体是非常强大的工具达到爱艺术的人但不属于艺术。”
- 圣基:“对我来说,整个使用社交媒体作为一种艺术平台的目的是让那些通常不会参与表演艺术。”
星期三,问题是“社交媒体艺术究竟是什么?”
肖提供最初的定义:
- 网络不仅在营销中发挥着关键作用或采购的* *表达艺术。
- 艺术不仅仅是发泄似的驱使或crowd-participated但crowd-created;它激发观众参与的最高水平。
- 艺术可以超越“典型”的艺术世界的观众,同时仍然在概念上富有。
- 艺术可以适应任何设备或平台;换句话说,辅助工作的工具。
坦白说,我不可能做的正义接下来的微妙的对话,所以请自己检查一下。
社会媒体艺术圆桌会议继续今天和明天,,随时加入或只是看展开的讨论。
