安装的观点普维斯的年轻鲁贝尔家庭集合,迈阿密(所有照片由鲁贝尔家庭集合,迈阿密,照片由气Lam)

迈阿密——艺术赞助往往会随着时间的推移外遇:收集器将获得一个艺术家的作品慢慢地,有条不紊,骑出自然的创造力和发明而培养深,旷日持久的欣赏艺术家的世界观。飞行的惯例,和Mera鲁贝尔参观了Miami-born工作室画家普维斯年轻在1999年的一个下午,后不久就发现他的朋友们的家中以工作,并草拟了一个试探性的计划购买其全部内容只有一个小时的问题。位于Wynwood附近,现在时尚艺术区和家庭鲁贝尔的40000平方英尺的博物馆过去二十年,拥挤的仓库,年轻充满生活和工作超过3000绘画板上的木头,残渣的纸板,精神错乱的门,黄分类帐书籍,和其他材料艺术家可以重新从他的城市自行车旅行。创建工业或房子油漆,或丙烯酸如果他能得到他们,年轻的作品告诉个人和社区的故事,梦的幻灭,和之间的探险生活,死亡和永恒。他的漆黑的人物,充电的方阵,庄严地走在队伍。游行抗议或独自在无限广阔的颜色,他们跟踪过去历史的压迫,流到现在。

鲁贝尔的访问很及时:年轻担心驱逐他的建筑附近迅速声名鹊起,和这对夫妇的定期付款允许他去别处定居并提供保证生活的工作将受到很好的照顾。鲁贝尔立刻成为年轻的顾客可能证明他们的坚定,instinct-driven收集,但也与年轻的情感力量的工作。或许没有更好的方式来开始抓住年轻的个展鲁贝尔家庭集合(RFC)在迈阿密比考虑这个偶然的融合两个罕见的事件:一双特别即将到来的收藏家和异常好的艺术家。

安装的观点普维斯的年轻鲁贝尔家庭集合,迈阿密

由RFC的长期主任胡安Roselione-Valadez策划,他们是团队的一部分最初负责加入收购,普维斯的年轻博物馆是迄今为止最大的一个艺术家表示,与超过100个作品(都没有题目和日期吗大约在1980 - 1999年)分组整齐分为14类与年轻的各种主题的作品。这些主题包括相关的主题和象征最常见的艺术家——马脸,和天使,例如,和更少的探索主题,比如眼睛,昆虫,和行星。Valadez哀叹的展览目录的介绍,这种深思熟虑的演讲的这位艺术家的作品少之又少,与绘画通常安装在庞大的群众个人工作的地方是很难区分的。如果鲁贝尔起初在艺术品的笨拙的储备,受过教育的分类目前的调查被定义为押韵和原因,利用主题的方法提取的传记和文体演进年轻迷人的生活和事业。

普维斯年轻,“无题”(c . 1985—1999),油漆纤维板,47个x 47英寸

1943年出生在迈阿密的自由市,年轻的教育跨越种族隔离和集成,恰逢一波又一波的沧桑历史上的黑人社区。随着人口分散,白色业主购买土地只有忽视建筑及其主要是非洲裔美国人租户。恶劣房东导致肮脏,肮脏贫困。在1960年代,年轻因为盗窃被捕并被判处三年徒刑在北佛罗里达的雷州立监狱,在那里他发现安慰和目的在画画,一个活动他追求童年。他,他定居在上城,另一个脆弱的社区位于Wynwood下方。灵感来自等工作墙的尊重在芝加哥公共艺术的结合和行动出现黑人艺术运动,激怒了全球暴行的洪流从他的电视机和不公在自己动荡的后院,他开始画画。

年轻感到一种责任描述那些命运不公平取决于类,种族和性别。在他的大多数移动主题是孕妇,他视为矛盾:希望的先兆,也熊的形象冲击社会的弊病。年轻的快乐在这些作品捕捉人类形体是显而易见的。女性的薄,礼貌的框架,以夸张的肚子和膨胀的乳房膨胀,直立在力量的壮举。无处不在的破坏性影响的药物,在年轻的社区,构成了另一个问题。一群起伏的天使会在山上盘旋注射器的深红色和玉米田黄色的表现主义的成分。他们死后一个幽灵,或者城市街道的监护人吗?在年轻的成分,人们住在尖端的可能性,出生和损失的手中同样不确定的命运。他的祖母从巴哈马群岛移民到迈阿密,和船民似乎经常在他的画中,微小的斑点在无希望的海洋等待更好的东西。

安装的观点普维斯的年轻鲁贝尔家庭集合,迈阿密

年轻人经常交叉引用主题在他的画作。他多层面板格式和漠视为空间——他的主人公总是在抽象前景——允许并列:无尽的母爱和上瘾,圣人和奴隶,针头和光环。敌对的骑兵挥舞长矛漂浮在color-scapes斑驳的恒星和行星。分组下名为“囚犯”,灰黄色的面孔在狱中同行对我们的发现木梁或比特绳和绳巧妙地钉漆面板,而成群的骚乱数据提升他们的弯弯曲曲地手臂在空中。种族定性的工作是一个合适的寓言和大规模监禁,继续影响美国社会中黑人社区。

从当地的公共图书馆的书库,年轻的拉带插图的目录满是梵高的向日葵和名画。引用艺术史充斥在他的肖像,然而居住在他的马术数据和完美的球形灵气的风险超过了他的一个最强大的成就——一个真正独特的发展,特殊词汇符号,其中许多是没有立即可读。这些密码RFC展览带给我们的注意力。小,亲密画廊举办一系列神秘的郁郁葱葱的绘画特色泪珠形状伴有明显的蓝色或深绿色的中心。这些特殊的形式薄在角落和养肥在中间,像slow-crawling软体动物,年轻的细长的数字山像牛仔。他们不是动物,我们从墙上的标签,但不祥的压迫白人的眼睛。随心所欲的笔触和颓废的明亮的色素,如碎橙色和红色,他们回忆起野兽派的血统经常在谈话中调用年轻的工作。但与那些教条主义色彩,年轻的没有一个明显的理论议程他调色板(他有一个社会对他的象征)。“我没有想要接近一个画家,”他含糊不清地说着一个2005 (Hans Ulrich Obrist)采访时,他死前五年。“我只是油漆漆。”

普维斯年轻,“无题”(c . 1985—1999),在纤维板木材和油漆,48 x 48英寸

RFC世界这些作品是一个完全不同的环境居住在最年轻的一生。固定的社区,他附加板画墙壁或树干,无缝地合并工作的城市景观在他心爱的壁画Goodbread巷在上城,在1970年代早期完成。他有一个炼金术的能力将多余的部分对象的墙板建筑,例如,或从图书馆的书籍回收纸浆桩——每天为他叙述的阶段。他的画也导致更多的私人生活,发现家庭与朋友,家人,和熟人谁有幸成为天才的作品(和偷窃者只是偷了他们)。在这种理所当然的展览,他们发现了一个思考的空间。

普维斯的年轻继续鲁贝尔家族集合(NW 29日街95号,迈阿密)6月29日。

瓦伦提娜迪Liscia Hyperallergic新闻编辑。来自阿根廷,她就读于芝加哥大学,目前正在她的马亨特学院(Hunter College),在那里她获得了…