芝加哥——与未知艺术家很大程度上依赖于个人单打来驱动他们的人气,EP似乎最近卷土重来。这意味着他们保持越来越好,特别是振奋人心的对于我们这些20其他记录。最近的我建议通常pseudo-dance音乐:Ry合法的连环杀手EP,Blaqstarr的神圣的和任何Skrillex,仅在去年就已经发布了三。显然Skrillex正在今年公布的一份完整的。我不想散播谣言,但让你的耳朵去皮。

Bombino:阿加德兹市

Cumbancha, 2011)

作为图阿雷格人现在才刚刚获得的法律权利弹吉他,Omara部长沙发我很惊讶他在撒哈拉沙漠的柔和的指导方针分解蓝调和他一样,所以我猜你要小心当你的生产商认为你“非洲最新的传奇人物。“令人印象深刻的任何角度看,这张专辑是更加强大的地狱的知识这个人一直在通过最后的图阿雷格叛乱——除了尊重,他值得你的钱。

相比2009年代的活套阿加德兹市吉他从卷。2起初,他是温和的,但那是不用说的微妙rhythmscape鼓和低音和人物,不管这些回声滑动打击乐比特。的流他熟练的吉他,他哭着在阳光下像火。他的声音很少占主导地位,但由于非洲music-before-words原则,情感的歌曲不是迷失在那些不懂的语言,而不是他的节奏乐器组。

他是一个伟大的作曲家,实现清晰、谦卑的感觉在他们最好的人口。是丰富多彩和富有成就的自动为人民,只有grooveful。包括长,几乎漫无目的的堵塞。+

酷玩乐队:Mylo Xyloto

Parlophone 2011 (]

最新的商业上可行的评论家的电台司令乐队不只是一个副本,或其他任何人。他们更快乐,更提升,他们甚至有自己的水的声音。但它们共享相同的不快乐感和空气流通,并有潜力去更深如果这个适合他们的潮流,它不喜欢。如果他们明白这一点,他们可以完全征服图表和批评。这太糟糕了,因为克里斯·马丁是足够明亮。

在这里,不过,现在他们已经最大化他们的名声,他们得到崇高的分钟。这个概念专辑,基于一个纳粹抵抗运动和历史性的涂鸦,他们傲慢明确。他们没有得到任何更吸引人——他们的回声美味将立即下沉的意识,除非你注意。但是他们不是没有一些模糊的魅力。他们的材质,简洁和分层而不傲慢。的“enoxification”这个记录至少让它吸收当你花时间去听。像电台司令,酷玩乐队最好用于娱乐塑料超音速;我推荐“天堂”和钩很愉悦的“查理·布朗”。

这减少了他们轻松的音乐,适合飞机在起飞之前,或者放松的晒黑沙龙。虽然需要这样平静的音乐在这些地方,我认为没有理由让马丁数百万美元。这是一首乐队究竟发生了什么?B

Das种族主义:放松

Greedhead 2011 (]

背后的人”组合必胜客和塔可钟”证明他们不是讲了个笑话,但得到的更有趣。MCs高度文学和做大量的双关语,不是意外从一群在卫斯理相遇。我没有预料到的是,他们不是总书呆子。事实上,他们非常寒冷。

他们用一堆如果像Diplo生产商,El-P和帕特里克·温温暖alt-rock合成器到他们的廉价的电脑节拍和狂乱的饶舌/打嗝,一个迫切高飞声音他们从不可能想出了自己。作词,他们不是炒作,奇才——在这里,他们的胜利在我从来没有想到会有人尝试,即现金回收和重新定义为说唱主题,推动远离黑帮吹嘘的刻板印象和自由的抗议。这就是中间的文化意识流他们犯下像勒Tigre或巴克65在他们面前,在这个音乐背景下听起来像吴唐街。+笑话,比如押韵“Heems”与“皇后”至少在三个不同的歌曲,到处都是。

总之,记录是一个有凝聚力的声明为自己定位亚文化,更加让它不能减少到几句话,这也是为什么很多已经没有“得到”。考虑如何反动最时尚达人,这可能是最好的建议。一个

四人帮”:内容

2011年,对中华民国(]

我一直开心的四人帮的成功。以后者像“他充满头与文化/他给了自己一个溃疡”,“他们的世界正在缩小/但他们舞蹈随着美元下降”,和“淫乱让你快乐/不逃避社会”,商业财富可能是这些激进分子想要的最后一件事。忽视这一事实人气会帮助他们传播革命的消息,这些家伙出生是失败者。不满的是越多越好。乔恩和安迪·吉尔国王紧张地不同材料在80年初的预测未来相当好,描述当时这只会加剧问题随着时间的推移:“在家里他是一个旅游”,“他派遣军队”,最重要的是,“火车外不上运行时间”。

现在他们仍然对待同一问题,实际上他们的音乐在一些所谓的信息时代似乎更紧迫和焦躁不安。多大了他们是引起怀疑他们变得平静,平静下来一些。但增加体重国王的批评,一个令人兴奋的颤抖吉尔的粗糙的吉他毫不留情的,只有强化了包。

你可能会说这伙人已经失去了年轻的战斗性。我不会争论。老人愤怒,然而,然而,并不是任何轻视。它只是像以前一样强烈。这也是很多稀少。A -

舰队狐狸:无助的蓝调

2011年,子流行[]

罗宾Pecknold赢得批评家在采取一切我不喜欢民间音乐,发展成一种独特的声音,一个辽阔地乡村,虔诚的吉他弹拨的组合,不知名的键盘,和曼陀林。他婴儿的声音有时达到标准的,但是当它不是,它运球在其余的音乐。这是丰富的和温暖的让我感觉恶心。

只有很多地方你可以把西蒙与加丰科这些天,和Pecknold发现了原因。他说了很多关于作为一个被宠坏的孩子——“借款人的债务的唯一遗憾的是我的青春”,这样的宣言。但感觉良好的旋律是很难挽回的,更不用说poetasting。它围绕着你的耳朵在一条毯子的sunshiney谐波软泥一样令人窒息的定义他拍马屁的自怜发牢骚。标题轨道上,当他散步,“如果我有一个果园,我会一直工作到我疼”,他听起来像没做一天的工作。特权嬉皮士不是神话。

真的,他最好,Pecknold超越retro-folk家常便饭。在最糟糕的,他为阶级斗争提供了一个令人信服的论点。C +

露丝Gerson:欺骗

错了,2011]

她的特殊习惯应用到经典民谣歌手,这个职业女歌手当然可以写,和这张封面记录,她展示了优秀的味道。虽然她与戴夫马修斯共事并参观了迪克逊,她更有趣和更谦逊的。我不惊讶她捐赠收益的一部分打击家庭暴力,因为这实际上是关于女性谋杀案受害者的概念专辑。但这悲伤的记录不言而喻。

欺骗关闭“迪莉娅走了”,旧的标准做的,和其他很多盲目的威利麦克塔,哈里·贝拉约翰尼·卡什和迪伦。这是一个典型的例子建立经典的非技术人口希望改善他们的真实性,但Gerson使得她的。她保持的像现金一样,把他的咆哮变成悲哀的但充满活力的颤抖一样迷人。这个总结的专辑,将简单的民歌并将它们显示在某种程度上超越了抗议,但仍然清新政治——连续听很多悲剧的故事很痛苦,这是一种恭维。值得注意的是她实践的平坦度,一个音乐禁欲主义,似乎只有天然的材料。性能无论如何,这里的歌曲都是伟大的。

她谦逊地介绍了材料,但她的情感性倾向几乎媲美的现金,和她足够聪明到目前为止这些传统歌曲。再一次,是有原因的这些歌曲都是传统的。A -

保罗西蒙:那么美丽的左右

听到音乐,2011]

你不能告诉它活泼的音乐或他的20多岁的声音,但保罗西蒙是七十。尽管他很有弹性,他的年龄开始赶上他,做一个平静的记录。之后,他总是听起来的效果没有改变,并且永远也不可能。但自从他第一次打破了世界音乐的主流,他睡着了二十年了。现在他是醒着的,和如何。

进行正式的好转,他利用他的年龄使他职业生涯的大多数若有所思地可爱的音乐。微妙的,旋律节奏没有这种强烈的全球自1990年以来,他们帮助他深反射普遍。直到现在的现场表演,我完全获得了无限的升值的桥“重写”可爱的小鲈鱼舔和精致的吉他采摘。不过,更可爱的是片段“来世”的高潮,更不用说在非洲大草原斑马吃草“问题天使”。

更有说什么?这是保罗西蒙记录!关于时间——没有人真的听起来像他,尽管他很大的影响。特别是健康是“爱与祝福”,这可能是他的思想在全球变暖问题。再一次,这可能只是他发现大自然多么美丽。A -

一代低音礼物:跨国Dubstep

六度,2011]

Dubstep,以及民族传统框架在这个记录,是不断发展的,不管它在哪里,英国或美国或任何地方。当一个流派包括科技大师如何最好的改进之前的跟踪、声音和纹理,还有什么可以期待吗?所以不要认为这个编译的代表。真正打动我的是如何编织在一起的一切,如果没有体裁的区别。鉴于波动的一切,我想没有。

因此DJ Umb可以序列任何他喜欢的数十滴,synth-sitars,当然还有一大堆鼓机,想出这棘手的丛林的一个记录。技术breakbeats和摆动低音有节奏地利用到异国情调的脉冲,唤起一个巨大的亚文化的休息室和赞扬你想象中可以找到夜总会在西方也是第三世界。古怪的背景音乐,听起来像弦乐器制作设备和轨道称为“只有人类”是紧随其后的是一个叫“神风特攻队”。当他们的声音采样,人变成魔鬼。

当然,很容易为了时尚,当华盛顿DJ戴夫Nada发明“Moombahton”。但这意味着他们可以轻松地超越,这个记录是创新的类型,全新的文化传统是天生的。如果你不相信我,流行一些药丸,并且去参加俱乐部活动在伦敦德里或者无论Umb可能需要你。+

我不相信趋势,但我想花一点时间和说dubstep是相当不错的。这就是电子音乐在现在。十年前,人们越来越浪费的绚丽,有节奏地文盲超音速Daft Punk;今天我们磨Chase &状态的大规模爆炸纹理和愚蠢的钩子充分证明了消费主义使得他们可能在第一个地方。我认为精神取代了愚蠢哲学的胜利,这是一样很好的理由来解释为什么我是失望的在去年的重要共识。至少我们有地下场景消失。

上图通过

卢卡斯费根二人转是最喜欢的流行音乐,这意味着流行柔和宁静,音乐公司垃圾和不知名的功能性产品除了非常受人尊敬的试金石和模糊的渣滓……